Depois do Trampo - Cultura Pop e Boa Vida

Doze Blu-rays para 2012

2011-12-29T09:44:00.004-02:00

Como fiz no ano passado, segue a minha "lista de desejos" para lançamentos em blu-ray em 2012. Não que eu esteja muito otimista. Dos filmes desejados para 2011, apenas metade foi lançada na região A (que inclui o Brasil). Espero melhor sorte para o próximo ano. Ressalto que o texto abaixo não tem pretensão de resenha. Afinal, sou apenas um cinéfilo, e não um crítico cinematográfico! Apenas exponho minha motivação para cada "desejo", junto com uma sinopse resumida. Não que a maioria deles necessite de alguma apresentação. Lembro ainda que essa não é uma "relação de melhores filmes", mas apenas uma relação de filmes que EU gostaria de ver em blu-ray. Sejam "bons" ou "ruins". Recomendo também que dêem uma olhada nos títulos do ano anterior.

Em tempo, depois de escrever o artigo descobri que alguns dos filmes listados já foram lançados em blu-ray. Indicarei isso quando for o caso.

Vamos lá?

Titanic (Titanic, 1997)

Transatlântico rotulado como "inafundável" navega célere em direção a um iceberg disposto a desmenti-lo. A bordo, uma garota, inconformada com os grilhões da alta sociedade, encontra rapaz que pode ajudá-la a se libertar. Conseguirão ambos sobreviver à tragédia que se aproxima? Ou virarão todos comida de peixe? Titanic é superlativo em todos os sentidos. Foi o filme mais caro da história do cinema, na época em que foi lançado. Foi também o de maior bilheteria, o primeiro a ultrapassar a marca de um bilhão de dólares (alcançou, no final, quase o dobro disso). Recebeu nada menos do que catorze indicações ao Oscar, dos quais garfou onze, entre eles o de melhor filme e melhor diretor. E é realmente um filmaço, embora não desprovido de defeitos. Ele não consegue escapar de alguns momentos piegas (o final é particularmente imbecil, na minha opinião), e essas passagens, ainda que minoria, são destacadas pela trilha sonora para lá de melosa. Sem falar na insuportável música-tema cantada por Céline Dion. Céline bem que poderia ter afundado junto com o Titanic. Para piorar a situação, o filme foi eleito o queridinho das adolescentes românticas da época, que lotaram repetidamente os cinemas, de forma quase maníaca, a suspirar por Leonardo DiCaprio. Acho que vem daí a rejeição do público masculino ao ator e, por extensão, ao filme. É uma puta injustiça. Titanic não é Crepúsculo e DiCaprio não é "vampiro purpurina". Mas não teve jeito. O ator acabou rotulado, e muitos anos se passaram antes que sua competência fosse finalmente reconhecida mesmo pelos mais empedernidos detratores. Quem relevar esses problemas irá encontrar em Titanic um excelente passatempo e um cinemão de primeira. O filme é muito bem produzido e dirigido, consegue manter o interesse do espectador do início até o fim das suas mais de três horas de duração e é um feito técnico impressionante. Material ideal para um blu-ray memorável.

A Princesa e o Plebeu (Roman Holiday, 1953)

Jovem princesa (Audrey Hepburn, no auge de sua beleza) resolve aproveitar sua passagem por Roma para escapulir secretamente do chatíssimo cerimonial. Andando pela cidade, acaba trombando com um malemolente repórter americano (Gregory Peck), que lhe presta socorro. Resolvem então aproveitar o dia juntos, mas a diferença de posição social sempre estará entre eles. Comédia romântica por excelência, Roman Holiday é um delicioso tour por Roma, através dos olhos de um dos casais mais carismáticos que já passaram pelo cinema. Um filme encantador, que deixará o espectador sorrindo de orelha a orelha. Para aqueles que não puderam assistir essa pequena obra-prima na tela grande (eu, por exemplo), o blu-ray será a oportunidade de ouro para admirar a sua bela fotografia em preto e branco, os cenários históricos da capital italiana e, não menos importante, a graciosidade e elegância da inesquecível Audrey Hepburn.

Tubarão (Jaws, 1975)

Gigantesco tubarão resolve tocar o terror numa pacífica comunidade turística. Eliminá-lo pode se revelar uma tarefa impossível. Depois de assistir a esse impressionante clássico do terror, não foram poucos os que perderam a coragem de entrar no mar. O filme deslanchou de vez a carreira do então promissor Steven Spielberg, que na ocasião ainda tinha colhão para levar suas histórias até as últimas consequências. Mesmo tendo se passado quase quatro décadas desde então, o filme não perdeu nada do seu impacto, graças ao uso inteligente dos limitados efeitos especiais disponíveis na época, e de uma direção que sabia explorar magistralmente os nossos medos ancestrais. Tubarão merece uma edição caprichadíssima em blu-ray que, espero, traga muitos documentários sobre os bastidores dessa icônica produção.

A Última Tentação de Cristo (The Last Temptation of Christ, 1988)

Engana-se redondamente quem pensa que A Última Tentação de Cristo é um daqueles épicos exagerados e indigestos para qualquer um que não seja muito religioso. Cinéfilos, independente de suas crenças ou descrenças, merecem se dar a chance de assistir a essa brilhante obra do diretor Martin Scorsese. Com roteiro de Paul Schrader, baseado no livro homônimo de Nikos Kazantzakis, o filme aborda de forma ousada e pouco usual a vida de Jesus, figura central da fé cristã. Como era de se esperar, causou enorme controvérsia. Chegou mesmo a ser censurado e proibido em diversos países. O motivo de tanto alvoroço são algumas passagens que retratam um possível relacionamento amoroso/sexual entre Jesus e Maria Madalena. O filme retrata ainda uma dinâmica entre o profeta e seu apóstolo (e futuro traidor) Judas Iscariotes muito diversa daquela contida no "cânone oficial". Não posso entrar em detalhes sem revelar sérios spoilers. Basta dizer que foi o suficiente para a Igreja ficar roxa e dar chilique, aos gritos de "heresia". Sim, a velha rotina de sempre. E muito barulho por nada, se querem minha opinião. O filme não deixa em nenhum momento de ser reverente e respeitoso à história de Jesus, retratado aqui de uma forma muito mais humana do que divina, algo que só tende a enobrecer o personagem. Essa certamente deve ter sido a principal motivação de Scorsese (ele próprio um cristão devoto) quando decidiu adaptar o livro de Kazantzakis. É um filme poderoso, com uma atmosfera perturbadora em alguns momentos, e que foge totalmente do tratamento convencional que se vê em produções do gênero. Ateu ou não, seja um bom cinéfilo e assista.

Obs: esse filme JÁ foi lançado em blu-ray. Melhor ainda, em uma edição da Criterion.

Testemunha de Acusação (Witness for the Prosecution, 1957)

Famoso advogado, com a saúde debilitada e prestes a se aposentar, resolve, inesperadamente, defender um réu em cuja inocência ninguém acredita. Envolvente drama de tribunal, com humor aguçado e um final surpreendente, baseado em peça teatral de Agatha Christie, a inconfundível "Rainha do Crime". Mas o filme não seria tão memorável se não fosse o brilhante desempenho do trio central. Tyrone Power interpreta o réu, um sujeito esperto demais para o próprio bem, e que pode ou não ser culpado de um terrível assassinato. A veneranda Marlene Dietrich interpreta sua enigmática esposa, figura chave para inocentar ou condenar o marido à forca. Charles Laughton, por sua vez, encarna com maestria o advogado de defesa, numa ingrata missão que parece, desde o início, condenada ao fracasso. A direção é do genial Billy Wilder, de Double Indemnity, Some Like It Hot e outros filmes inesquecíveis. Jamais consegui assistir Testemunha de Acusação com uma boa qualidade de imagem, e torço para que a edição em blu-ray, com o devido restauro dos originais, resolva esse problema,

A Viagem de Chihiro (Spirited Away, 2001)

Uma garotinha, triste por ter de se mudar e assim perder o contato com seus amigos, se vê perdida em um mundo de fantasia repleto de espíritos e fantasmas. Conseguirá ela achar uma saída ou estará condenada a servir eternamente aos seus novos e estranhos mestres? A cada ano que passa, mais me decepciono com os animês japoneses. Clichês e lugares-comuns a rodo, reciclagem ao infinito dos mesmos arquétipos e das mesmas histórias, enfim, é de desanimar. Junte a isso uma "interpretação" (se é que podemos falar de interpretação para um desenho animado) cada vez mais caricata e exagerada - mesmo em produções classificadas como "adultas" - e se torna difícil para qualquer um com mais de catorze anos de idade mental permanecer interessado no gênero. As produções do Estúdio Ghibli e do diretor Hayao Miyazaki são a exceção à regra. E que exceção! Encantadoras, divertidas, perturbadoras, mágicas, poéticas e, em certos momentos, até assustadoras, suas obras deveriam servir de exemplo para os demais criadores japoneses. Infelizmente, não tem sido esse o caso. Mas enquanto houver um Estúdio Ghibli, haverá esperança. A Viagem de Chihiro é um de seus melhores exemplares, e muito merecidamente ganhou o Oscar de animação. Vale uma conferida, a menos que você odeie o gênero. Em blu-ray, sua arte fenomenal terá, finalmente, um veículo à altura. Mal posso esperar para conferir.

Obs: esse filme foi lançado em blu-ray na Holanda.

Lawrence da Arábia (Lawrence of Arabia, 1962)

O filme retrata a vida de T. E. Lawrence no período em que viveu na Arábia, durante a primeira guerra mundial, servindo como oficial do exército britânico e elemento de ligação com os aliados árabes, em sua revolta conta os turcos. Controvérsias sobre acuidade histórica à parte, a produção dirigida por David Lean está sempre na relação de melhores filmes de todos os tempos, e é considerada um dos mais belos épicos já realizados. Lawrence da Arábia é uma produção que simplesmente não cabia na telinha. Pobres de nós que nunca pudemos vê-lo no cinema. Só mesmo a qualidade de imagem de um blu-ray e uma TV de no mínimo umas 50 polegadas para fazer novamente justiça a sua fotografia monumental e seus belíssimos panoramas. Espero uma remasterização de primeira e um box caprichadíssimo, nos mesmos moldes de Ben-Hur e de O Mágico de Oz. Seria realmente um dos maiores lançamentos do ano. Senão o maior.

Noivo Neurótico, Noiva Nervosa (Annie Hall, 1977)

Annie Hall mostra a relação conturbada do neurótico par central vivido por Woody Allen e Diane Keaton, ambos em grande fase de suas carreiras. É considerado por muitos como o melhor filme de Allen (o que já não é pouca coisa) e um dos melhores filmes de todos os tempos. Conquistou os principais Oscar de 1977: melhor filme, direção, roteiro e atriz principal, para Diane Keaton. Está entre os meus dez filmes prediletos, daí ser compreensível a minha ansiedade em vê-lo em Full HD e com sua imagem completamente restaurada. Se você, todavia, não gosta do humor peculiar de Allen, mantenha distância desse aqui. Vá assistir reprises da Escolinha do Professor Raimundo no Canal Viva e seja feliz.

Obs: esse filme já foi lançado em blu-ray.

Morte sobre o Nilo (Death on the Nile, 1978)

Rica herdeira é misteriosamente assassinada em um cruzeiro pelo Nilo. Praticamente todos a bordo tem algum motivo para desejar sua morte. Qual deles é o verdadeiro culpado? O genial detetive belga Hercule Poirot e suas "pequeninas células cinzentas" tentarão encontrar a resposta. Morte Sobre o Nilo é, para mim, a melhor adaptação de um romance de Agatha Christie. Para começar, traz o famoso detetive Poirot em grande forma, por um de seus melhores intérpretes, Peter Ustinov. O ator ainda encarnaria o personagem em outras seis (!) produções. O resto do elenco não fica atrás, com nomes importantes como Maggie Smith, Bette Davis, Angela Lansbury, Mia Farrow e muitos outros, que dão vida a um grupo memorável de suspeitos. Mas um fllme de mistério precisa também de uma boa trama, e a de Morte Sobre o Nilo é particularmente engenhosa e elegante. Espectadores distraídos virão com a velha choradeira de que algumas cartas "foram tiradas da manga no último instante", mas isso não é verdade. Todos os elementos necessários ao esclarecimento da trama estão lá, para quem quiser ver. Bem, se fosse fácil descobrir a verdade, Poirot não seria tão genial, não é mesmo? Para fechar com chave de ouro, a produção ainda conta com excelente fotografia, figurino e trilha sonora.

O Amante (The Lover/L' Amant, 1992)

Na década de 20, no Vietnã, adolescente francesa (a delicinha Jane March), cuja família está à beira da ruína financeira, se envolve sexualmente com um rico herdeiro chinês, prestes a se casar. Baseado em um livro autobiográfico da escritora Marguerite Duras, O Amante está longe de ser uma unanimidade. De fato, recebeu na época muitas resenhas negativas, reclamando principalmente da banalidade e da superficialidade do relacionamento dos protagonistas. De fato, O Amante não é nenhum O Último Tango em Paris ou O Império dos Sentidos. Mas considero algumas das críticas não totalmente justas. Há sim um certo esquematismo e distanciamento na relação entre os dois personagens (cujos nomes nunca são revelados), mas isso em boa parte deriva da forma como ambos enxergam o relacionamento. Eu gosto dessa dinâmica, mas entendo que é uma percepção totalmente pessoal. Aprecio particularmente a atmosfera decadente e suja da Saigon retratada na produção. Enfim, é um daqueles filmes que eu gostaria de ter por motivos totalmente pessoais. Hoje só temos à disposição um DVD de banca cuja qualidade de imagem é particularmente porca. E não vejo muita chance de sair uma edição remasterizada em Full HD, que recupere a belíssima fotografia do filme. Provavelmente será um daqueles blu-rays feitos nas coxas, só para constar do catálogo. Mas a esperança é a última que morre.

OBS: descobri que esse filme foi lançado em blu-ray na Alemanha, mas não tenho maiores informações sobre a qualidade da edição.

Crepúsculo dos Deuses (Sunset Boulevard, 1950)

Cadáver é encontrado boiando na piscina de uma mansão. A partir daí, em flashback, é contada a história do envolvimento de um escritor fracassado com uma esquecida estrela do cinema mudo. Mais um (mais um!) filme do genial diretor Billy Wilder a entrar na minha wishlist (além de Testemunha de Acusação, citado anteriormente, e de Pacto de Sangue, na lista do ano anterior), Sunset Boulevard foi merecidamente indicado para onze Oscar, dos quais ganhou trẽs. Perdeu o Oscar de melhor filme para o extraordinário All About Eve (também na minha lista de 2010), mas esse é um daqueles casos em que perder não é nenhuma vergonha. Foi ainda indicado para melhor ator (William Holden), atriz (Gloria Swanson), ator coadjuvante (Erich von Stroheim) e atriz coadjuvante (Nancy Olson), o que já diz tudo sobre a extraordinária qualidade do elenco. Também foi indicado para o Oscar de melhor diretor (Wilder) e o de roteiro, entre outros de menor monta. Ver Sunset Boulevard restaurado, em Full HD, e numa tela acima de 50", é um sonho para qualquer cinéfilo que se preze. Mais um título que merece um box caprichado, recheado de documentários e extras.

Cosmos (Cosmos, 1980)

Documentário de divulgação científica em 13 episódios, abordando temas como o sistema solar, a evolução, o universo, a relatividade, grandes nomes da física, etc. Lembro como se fosse ontem quando Cosmos passou pela primeira vez na TV brasileira. Eu já era interessado em ciência de modo geral, e astronomia em particular. Mas depois dessa fantástica série, o interesse virou paixão. E eu estava longe de ser um caso especial. Milhões foram igualmente conquistados por essa bela série produzida pelo cientista e escritor Carl Sagan, com sua esposa Ann Druyan. E não é para menos. Sagan consegue falar sobre a ciência de uma forma simples e acessível, mas extremamente cativante. Em muitos momentos, até poética. É simplesmente contagiante o seu amor pelo saber, pelo conhecimento, pela descoberta, pelo raciocínio crítico, pelo questionamento. Cosmos reflete esses sentimentos e nos convida a compartilhar disso. Junte a isso belíssimas tomadas, uma trilha sonora marcante e valores de produção até então inéditos para um documentário científico, e temos uma obra que marcou época e corações. Adoraria ver Cosmos restaurado para blu-ray. E os efeitos especiais, que provavelmente não foram gravados em película, refeitos e aprimorados em alta resolução. Imaginem que legal isso seria, ainda mais se a coleção trouxesse alguns documentários sobre os bastidores da produção, sobre a vida de Carl Sagan, fotos em HD das missões da Nasa, a trilha sonora e, quem sabe, até mesmo o livro homônimo - que reflete, de forma mais detalhada, o conteúdo da série - em formato digital. Não custa sonhar.

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Treze Blu-rays para 2011

Natal, Ano Novo e Esclarecimentos

2011-12-20T10:31:00.000-02:00

"Acho que você não foi um bom menino nesse ano..."

Prezados leitores, antes de mais nada, quero desejar a todos um excelente natal e um ótimo ano novo, em companhia de seus amigos e parentes. Que 2012 seja um ano ainda melhor que 2011, com muita saúde, alegria, paz, sucesso, e - por que não? - dinheiro.

Aproveito esse post para esclarecer o atual estado de "congelamento" desse site. Logo após completar dois anos de blog, perdi subitamente o pique de continuar escrevendo. Em parte, a culpa foi do Twitter. De formato mais ágil e de fácil atualização, o serviço me permite dar vazão às minhas necessidades de expressão sem, contudo, tomar um tempo muito grande. Não ajudou também que nessa época eu estivesse extremamente atarefado, dando fechamento a um projeto antes de entrar num período de férias particularmente longo.

No meu retorno de férias, satisfeito e um tanto esgotado fisicamente pela viagem, comecei a notar a quantidade de livros que podia ler, de jogos que podia jogar, de músicas que podia escutar e de filmes/séries que podia assistir com o tempo gasto na Internet. Resolvi então adiar novas atualizações nos blogs e diminuir outras atividades virtuais. Para 2012 as perspectivas não mudarão muito, pois pretendo dedicar um bom tempo para estudos.

Não quero, contudo, abandonar os blogs por completo. O Planetóide X, em especial, me dá um bom retorno. Mesmo depois de seis meses sem atualizações, ele ainda consegue registrar uma média de mais de 200 hits únicos por dia, o que está muito bom para algo totalmente amador, descompromissado e voltado para um nicho minúsculo (CRPGs). Assim, tentarei postar aqui e acolá, dentro do que for possível, nessa agenda cada vez mais apertada. De resto, pretendo seguir ativo no Twitter. Para quem porventura se interessar por isso, siga aqui e aqui.

Por fim, agradeço a todos os milhares de blogueiros amadores (não incluo aqui os meros replicadores/kibadores de conteúdo alheio) que cedem boa parte do seu tempo de descanso para nos proporcionar boas leituras, sem nos cobrar absolutamente nada por isso. Escrever um blog com um mínimo de qualidade e conteúdo não é tarefa fácil, ao contrário do que acredita a maioria. Requer esforço, dedicação e abnegação constantes. Se minha experiência com essa mídia (e com o velho site do Organia) não serviu para mais nada além de aprender essa lição, já terá valido a pena. Portanto, muito obrigado. Vocês são heróis e mereciam mais reconhecimento.

Abraços!

Guilherme

Revolução? Opressão? Rebelião? O GAPMan vai te ajudar!

2011-11-09T20:14:00.003-02:00

O seu companheiro de todas as horas na luta contra a tirania e a favor dos oprimidos! (clique nas imagens para ampliar)

(o propósito deste post é apenas fazer uma brincadeira inofensiva. Poupem-me de lenga-lenga ideológico)

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A Aterradora Verdade Sobre o Logo da Copa 2014

O Novo Cinéfilo (Ou: A Turma do CORRÃO!!!)

2011-05-03T22:47:00.011-03:00

O box Ovo Alien: Monumento ao Mau Gosto (clique nas imagens para ampliar)

Houve uma época, não muito tempo atrás, em que ser cinéfilo significava gostar de cinema. Por "cinema", é bom entender, quero dizer filmes. Sim, filmes, por mais aterrador que isso possa soar hoje em dia.

Todo cinéfilo, nesse período exótico e obscuro da História, tinha a sua lista de filmes do coração. Uns gostavam, digamos, de Janela Indiscreta. Outros preferiam dedicar seu amor a Casablanca. Certos filmes eram controversos demais, e tinham seus defensores e detratores. Era o caso, por exemplo, de 2001 e de Mulholland Drive. Outras produções eram quase que unanimidades, como Blade Runner, Caçadores da Arca Perdida e O Poderoso Chefão. Existiam ainda os filmes cult, idolatrados por um pequeno, mas fanático, exército de seguidores. Ninguém além desses caras entendia o motivo para tanta idolatria, mas isso realmente não importava para eles. Esse era o caso de filmes como Rocky Horror Picture Show, Heavy Metal e Donnie Darko. Havia também os blockbusters, mega-produções extremamente populares e acessíveis a um grande número de pessoas. As sagas Senhor dos Anéis, Harry Potter e Star Wars são exemplares famosos desse segmento. Bem, independente do critério (todos igualmente válidos) o importante é que esses antigos cinéfilos eram apegados a filmes. Era isso que definia a sua paixão pela sétima arte.

Não mais.

Para a novíssima geração de "cinéfilos", o que menos importa é o filme e tudo que se relaciona com ele. Direção, elenco, história, fotografia, diálogos, figurino, relevância histórica... realmente não interessa. O novo cinéfilo nem presta atenção nesses detalhes sem importância. O que realmente faz a diferença, o que tem apelo, o que empolga, enfim, o que o faz abrir a carteira e gastar os tubos para adquirir uma produção cinematográfica é a sua... embalagem. Sim. A embalagem! E, claro, os brindes e brinquedinhos que ela porventura contenha.

Vade retro, Satanás!

O novo cinéfilo vai à loja e vê o blu-ray de Casablanca, mas logo percebe que é um box simples, sem ao menos um encarte. Ele resmunga com desprezo e passa adiante. Mas o desgosto logo é substituído pela excitação. Seus olhos brilham ao se deparar com o novo e caríssimo box de Ghost Rider. O filme é um lixo, claro. Até ele sabe disso. Mas a caixa vem com um bonequinho do Motoqueiro Fantasma! Do Motoqueiro, cara! E é edição limitada! Limitada!

CORRÃO!!!! (*)

Nem tente argumentar com o novo cinéfilo que o preço extorsivo do box em questão permitiria a compra de muitos bonequinhos, provavelmente de melhor qualidade. Você vai insultá-lo. Afinal, ele é cinéfilo, for god's sake! A tralha tem que estar associada a um filme, entende? Um filme! Qualquer filme!

O antigo cinéfilo, obsoleto como é, vê o box comum da Tetralogia Alien, e opta por ele. Afinal, é muito mais barato, ocupa menos espaço e contém tudo o que interessa: os filmes e os documentários. E, pensa nosso velho cinéfilo, tem mais é que pagar barato mesmo. Afinal, o terceiro e o quarto filmes são apenas passáveis, e olhe lá. Já o novo cinéfilo, esse ser iluminado, esse cara antenado com as últimas tendências, prefere comprar o Box "Ovo de Alien". Tá, ele custa o dobro ou o triplo do preço, mas contém tudo o que realmente importa ao novo cinéfilo: a embalagem "ovo alien" que dá nome ao box. E, vale lembrar, é uma edição limitada! Li-mi-ta-da! O novo cinéfilo vai matar seus amigos novos cinéfilos de inveja, percebe? Ainda mais depois que ele postar fotos e mais fotos de sua caríssima aquisição no fórum de discussões dessa turma exclusivíssima.

Diante dessa perspectiva sedutora, o novo cinéfilo mal consegue se segurar. As mãos tremem de excitação, o suor pinga pela testa, unhas são roídas compulsivamente, enquanto o sexy ovo alienígena entoa para ele um irresistível canto de sereia, através do site de compras virtuais. O novo cinéfilo sabe que tem que agir rápido, antes que o estoque de 4352346 unidades se esgote. Ele sabe que outros 4352347 novos cinéfilos estão prestes a fazê-lo, a qualquer instante.

CORRÃO!!!!

(um aparte: para quem não sabe, o tal "Box Ovo" - um atentado contra o bom gosto - reproduz o famoso ovo gosmento da série, como o leitor pode conferir na imagem que abre esse post, lá em cima. Detalhe emocionante: o ovo é encoxado por um alien adulto, mostrando que a pedofilia não é uma perversão exclusiva da espécie humana. Que tal um desses na sua sala de visitas, para todos admirarem? Sua esposa não ia amar?)

O antigo cinéfilo, esse decrépito ultrapassado, vê o luxuoso box dos filmes do Superman e o descarta sem pensar duas vezes. Afinal, ele não vai pagar os tubos por uma venda casada em que metade dos filmes é lixo radioativo capaz de fazer a Xuxa e o Sérgio Mallandro corarem de vergonha. O novo cinéfilo? Este JÁ comprou o box Superman em pré-venda, com seis meses de antecedência. O novo cinéfilo sequer conhece os filmes em questão mas, veja bem, a caixa é iraaaaaaaaaada, cheia de badulaques legais! O novo cinéfilo tem que ter essa preciosidade na sua coleção!

O antigo cinéfilo nem entra em uma loja se na vitrine estiver exposta uma cópia de Transformers. O novo cinéfilo não só importou a melhor (e mais cara) edição especial de Transformers, via uma obscura loja coreana, como faz questão de exibir o filme para todas as suas (infelizes) visitas. Afinal, o som dos tiros e explosões fica ANIMAL no seu home theater Krypton Dolby DTS HiFi TruSurround X Porra Louca 20:1 Bass Reflex, com 20 canais independentes e cabos de Adamantium 50 quilates!

Não me entenda mal. Dentro de certos limites, gosto de um box caprichado. Desde que seja de bom gosto, que contenha bons extras (documentários, trailers, cenas cortadas, etc) e, claro, que o filme nele contido mereça minha atenção. Mas não é necessariamente esse o objetivo de tais boxes. O foco são os colecionadores compulsivos, de gosto infantilizado, facilmente seduzidos por adereços coloridos e reluzentes.

O gift set de E o Vento Levou, um dos poucos que eu compraria. Por que será?

Não me parece acidental que a maioria dos melhores filmes da história tenha recebido edições extremamente pobres, enquanto muitos dos piores são premiados com boxes para lá de sofisticados. Pode parecer algo tresloucado, mas não acho que seja. Penso que é uma tática genial. Bons filmes não precisam de apelo extra. Eles se garantem. Mas a maioria do acervo dos catálogos das gravadoras é composta por filmes medíocres, que ficariam encalhados se não fossem empurrados em vendas casadas ou em boxes extravagantes e chamativos. Dessa forma, encontraram um público certo e endinheirado, capaz de pagar qualquer coisa para exibir em casa, com orgulho, um monte espalhafatoso de plástico barato.

Mas, veja bem, é edição limitada!

CORRÃO!!!!

Enquanto isso, Asimov rola no túmulo. Em vão.

(*) Obs: o termo "CORRÃO!!!" foi popularizado (acho) pelo famoso blogueiro Carlos Cardoso, numa referência bem-humorada aos semi-analfabetos que abundam na internet. Foi adotado pela turma dos novos cinéfilos, e utilizado sempre que aparece uma super-mega-ultra-promoção em tempo limitado, de algum super-mega-ultra-box.

Fãs Criam Versão "Pesada" do Tema de Game of Thrones

2011-05-03T22:46:00.001-03:00

Ficou muito bacana a versão heavy, confiram!

Vejam também a versão original, direto da sensacional abertura da série:

Veja Também:

O Efeito "Comida Di Buteco"

2011-04-25T13:56:00.002-03:00

(Clique nas imagens para ampliar)

"Comida di Buteco": Botequeiro de verdade tem que repudiar.

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Game of Thrones (HBO) - Piloto : Uma Pequena Resenha

2011-04-20T13:11:00.006-03:00

Confesso que há um bom tempo não aguardava uma série com tanta ansiedade. Refiro-me a Game of Thrones, adaptação televisiva da obra homônima de George R. R. Martin e primeiro capítulo da saga... não, esquece esse papo de "saga". O termo "saga" perdeu todo o apelo e respeitabilidade depois do advento da "Saga Crepúsculo". Teremos que inventar uma nova palavra. Bem, prosseguindo, Game of Thrones é apenas o primeiro livro de uma série maior, intitulada A Song of Ice and Fire (clique aqui para maiores detalhes). Imagino que cada temporada da série televisiva irá corresponder a um livro de A Song of Ice and Fire ("As Crônicas de Gelo e Fogo", no Brasil). No domingo passado, a produção estreou na TV americana (no Brasil, isso ocorrerá em 08 de maio). A recepção foi a melhor possível. A maioria esmagadora da imprensa especializada se derramou em elogios ao mais recente tour de force da HBO, que busca recuperar o prestígio perdido em anos recentes. A julgar pelo que vi no primeiro episódio, ela está no caminho certo para tal. (fiquem tranquilos, não há spoilers)

Para começar, os valores de produção são excepcionais para uma série de TV. Game of Thrones não faz feio ao lado de produções cinematográficas equivalentes, e ainda tem a seu favor o trunfo de um roteiro adulto, complexo e inteligente como há muito não se via no gênero. O cuidado empregado na caracterização do universo imaginado por George Martin se vê por todos os lados, desde a recriação fiel em CGI da Muralha de Gelo, de Winterfell e de Porto Real, passando pelo ótimo figurino e pelos detalhados cenários. O elenco também foi muito bem escolhido, embora ainda seja cedo para afirmar isso com certeza. Afinal, uma das características mais marcantes dos livros é a sua abundância de personagens. De fato, ao contrário de obras como O Senhor dos Anéis, em Game of Thrones muitas vezes uma ação decisiva é protagonizada por personagens secundários e, não raramente, terciários. Se isso, por um lado, agrega realismo à história - afinal, os personagens principais não podem ser os melhores em tudo, e nem estar em todos os lugares simultaneamente - por outro dispersa a atenção do leitor. Que, não raramente, fica perdido em meio a tantos nomes e dinastias. A menos que a HBO limite propositalmente o escopo, ou reescreva certos eventos (para horror dos puristas), é certo que o mesmo problema se repetirá na série televisiva. Com o agravante de que nela não haverá tempo suficiente para desenvolver os protagonistas tão detalhadamente como ocorre nos livros. Afinal, são apenas 10 episódios para consolidar mais de 600 páginas de informação. O piloto deixa isso bem claro. A velocidade com que os acontecimentos são apresentados é enorme, e é claro que os personagens ficam prejudicados. Ainda assim, a série faz um trabalho competente no resumo dos acontecimentos. Um benefício, sem dúvida, por poder contar com o próprio George Martin como co-produtor executivo e roteirista. O escritor vem acompanhando de perto os trabalhos, e os espectadores só têm a lucrar com isto.

Voltando aos atores, é raro que um fã de uma obra literária se sinta completamente feliz com o elenco de uma versão televisiva ou cinematográfica. Tendo lido dois livros da série, já me considero grande apreciador da obra de Martin, e essa foi uma das raríssimas vezes em que fiquei satisfeito com o cast escolhido. Pelo menos em relação aos (poucos) personagens que já deram as caras. Todos eles se encaixam maravilhosamente bem com seus personagens, e correspondem bastante à imagem mental que eu tinha destes. Claro que os atores ainda não estão totalmente confortáveis em seus papéis, o que é normal em qualquer série de TV que se inicia. Leva-se tempo para isso, mas é um começo surpreendentemente promissor. E se o espaço disponível é pequeno para aprofundar os personagens, alguns toques bem pensados conseguem transmitir ao espectador uma boa idéia de quem eles são, ou de como se relacionam uns com outros, resumindo assim páginas e mais páginas de texto. Dessa maneira, assistimos Arya disparando uma seta certeira contra um alvo, ou vestindo um capacete de soldado, e daí adivinhamos que ela dificilmente se conformará com um papel tipicamente feminino. Uma brincadeira entre Ned Stark e o Rei explicita a amizade e familiaridade entre ambos. Um breve olhar de Catelyn para Jon Snow escancara seu ressentimento contra o filho bastardo do esposo, e a infidelidade que ele representa. Em um bordel, Tyrion logo demonstra que ele pode ser anão, mas não é nenhum bobo da corte. Apesar desses momentos, sinto pena por não haver espaço suficiente para apresentar os complexos, contraditórios, e nem um pouco maniqueístas personagens de George Martin como eles realmente merecem.

Como vemos, a produção da HBO começa com o pé direito, e tem tudo para melhorar ainda mais. Afinal, o livro em que se baseia começa meio morno, mas vai crescendo ao longo do tempo, à medida que suas tramas se aprofundam. O mesmo provavelmente acontecerá com a série, se ela continuar sendo bem conduzida. Alguns problemas, todavia, eu prevejo desde já. Grandes e complexas cenas de batalha serão necessárias mais adiante. Será que elas serão representadas de modo convincente? Há ainda a questão do grande número de personagens, levantada acima. E é necessário lembrar que Game of Thrones não é para qualquer um. O gênero "Fantasia", por si só, não é nenhuma unanimidade, por mais sério e adulto que seja. E quem espera ver elfas bonitonas saltitando em vestidos esvoaçantes, ou grandes feitos heróicos de personagens nobres e incorruptíveis, vai quebrar a cara com certeza. Game of Thrones apresenta um universo "medieval" em mais de um sentido. É uma realidade embrutecida, cruel, amoral e impiedosa, como o público poderá perceber logo nesse primeiro episódio. É por demais realista para ser digerível pelo espectador mediano, e dispendiosa demais para ser lucrativa sem uma audiência robusta. A segunda temporada foi confirmada pela HBO (e nem se esperava outra coisa, considerando os investimentos já feitos), mas será que essa excelente produção conseguirá avançar para além disso? Ou acabará tendo o mesmo fim melancólico de Roma? Existe, claro, todo um enorme mercado potencial composto por milhões de fãs dos livros, muitos dos quais comprarão avidamente os DVDs e os blu-rays da série - eu provavelmente serei um deles. Mas será que isso é o bastante para viabilizar a série economicamente?

Se depender apenas de mim, o inverno não chegará tão cedo para Game of Thrones.

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Dois Anos de Blog! E Algumas Dicas Para Quem Começa Agora...

2011-03-22T00:53:00.007-03:00

Hoje o Depois do Trampo (antes Wasner Blog) completa dois anos de vida. Uma curta duração, admito, mas para mim não deixa de ser uma grande conquista. Foram dois anos bem divertidos (espero que para você também), ainda que não isentos de problemas. Pois a verdade é que não tem sido fácil arrumar tempo para manter os meus dois blogs (o outro é o Planetóide X) devidamente atualizados. Fico feliz de ter conseguido chegar até aqui. Pretendo prosseguir o trabalho até onde der, torcendo para que ele seja útil e agradável aos leitores.

Após algum tempo nessa estrada esburacada, não posso dizer que virei um grande especialista no assunto. Mas lembrando dos problemas que enfrentei e observando os percalços de outros, acho que posso me arriscar a dar alguns palpites para quem deseja iniciar um blog. Espero que sejam úteis de alguma forma, e que não seja arrogante de minha parte sugeri-los. Vamos lá:

A menos que você se especialize em vídeos ou imagens, não comece um blog se não gostar muito de escrever.
Sucesso, fama ou dinheiro são as razões mais erradas (e ingênuas) para começar um blog amador. Faça um blog por hobby e gratificação pessoal, ou não faça. Simples assim.
Produza conteúdo próprio, ou você será apenas mais um entre centenas de milhares de replicadores.
Nada de errado em eventualmente republicar algo bacana criado por outra pessoa. Não deixa de ser um reconhecimento ao talento alheio, e uma forma de divulgar um trabalho de que gostamos. Mas nunca, jamais, em hipótese alguma, republique o trabalho de terceiros sem dar os devidos créditos. Ou, pior ainda, publicá-lo como se fosse seu. Isso é imperdoável. E não pense que mudar alguma coisinha aqui ou acolá vai impedir que você seja descoberto. Muito menos salvá-lo do desprezo geral e da completa perda de credibilidade, quando isso finalmente acontecer. E vai acontecer.

Sempre podem ocorrer coincidências de conteúdo. Afinal, num meio tão rico como a internet, é quase impossível ser 100% original. Daí ser comum descobrir, a posteriori, que outra pessoa teve praticamente a mesma idéia que você. E pior: antes de você. Nesse caso, é útil deixar notas de esclarecimento, para que não ocorram mal-entendidos. Dependendo do número de coincidências, talvez seja até mais prudente desistir de vez do seu artigo, por mais original e correto que você tenha sido ao criá-lo.
Tenha expectativas realistas. Não pense que você vai criar um site e se tornar o Omelete da noite para o dia. Ou mesmo depois de cinquenta anos. O sonhador cria um blog, publica dois posts com os vídeos mais populares do momento, e vai logo abarrotando-o de AdSenses, imaginando que em um mês terá dezenas de milhares de acessos e finalmente poderá se demitir do trabalho que tanto odeia. Parece uma fantasia absurda demais para qualquer um embarcar nela, mas acontece mais do que se imagina.
Roma não foi construída em um dia. Por mais que o conteúdo do seu blog tenha valor para alguém, vai demorar até ele ser encontrado no meio da multidão. Mecanismos de busca ajudam menos do que você imagina, e há milhões de outros blogs ótimos e parecidos com o seu por aí. Ainda assim, persevere. Insista e acabará encontrando o seu público. Mesmo que ele seja pequeno. Porque, afinal, você não está nessa pela fama e pelo dinheiro, não é mesmo?
Cuidado com o que deseja, pois pode conseguir. Sucesso nem sempre significa felicidade e satisfação. Muitas vezes pode ser exatamente o oposto. Cansei de testemunhar blogueiros bem sucedidos cujos sites se tornaram um pesadelo para eles, por conta do assédio incansável de trolls, bullies, lunáticos, psicopatas, sociopatas e stalkers em geral. É preferível ter um público pequeno, mas um público de qualidade. Inclusive na hora de discordar de você.

Não tenha medo de remar contra a maré, de ser diferente, de representar uma minoria. A beleza da Internet está justamente na sua variedade, na democracia que ela representa. Seja você mesmo, ainda que isso signifique pisar nos calos de uma maioria.
Gaste algum tempo para produzir um blog visualmente atraente. A aparência pode ser sóbria ou divertida, profissional ou casual. Não importa. O que não pode é passar uma impressão de desleixo. Se a idéia que fica é que nem o próprio autor dá muito valor ao seu blog, como esperar que alguém mais o faça?
Respeito ao leitor é obrigação básica do blogueiro. Mas lembre-se de que o respeito deve ser mútuo. O blog é seu, e você não está ganhando nada para engolir ofensas e ataques gratuitos. Críticas são muito bem vindas, pois nos fazem crescer. Devemos ser gratos a elas. Desde que sejam construtivas.
A menos que o seu blog se especialize em algum nicho muito obscuro e restrito do conhecimento humano, dê preferência a posts opinativos, ao invés de posts meramente noticiosos. Confie em mim. Dificilmente você conseguirá competir com sites profissionais, que contam com equipes de dezenas (ou mesmo centenas) de pessoas contratadas em tempo integral para descobrir e publicar notícias. Parece algo óbvio, até constatarmos, por exemplo, a quantidade absurda de blogs amadores sobre games, que tentam competir em notícias com sites profissionais como o Gamespot e IGN. Em vão.
O Twitter pode ser uma ferramenta útil para divulgar o seu blog ou para complementar o seu conteúdo, com links que julgue ser de interesse do seu público. Mas, por favor, evite inundá-lo com mensagens do tipo "estou preso no trânsito", "bati um barro federal" ou "vou dormir, galera".
Se o blog está lhe trazendo mais aborrecimentos do que prazer, é melhor fechar o boteco e partir para outra. Lembre-se sempre de que o objetivo aqui é se divertir. Sem isso, a coisa perde completamente o sentido, e se torna apenas mais um trabalho.

Então, mãos à obra! ;)

Grande abraço!

Guilherme

PS.1 - Aviso! Como você já deve ter notado, o Depois do Trampo e o Planetóide X estão com contas no Twitter. Ficaria muito feliz com a sua visita por lá!

PS.2 - Depois do Trampo - Os dez posts mais populares nesses últimos dois anos:

Queria entender toda essa popularidade em torno do frozen yogurt...

PS.3 - Aviso! Tenho reduzido meus posts aqui no Depois do Trampo, pois estou focando mais no Planetóide X. Como o tempo é limitado, é impossível favorecer um sem prejudicar o outro. A verdade é que, ultimamente, tem sido mais divertido escrever para o blog de games. Também tenho recebido um retorno melhor dos leitores de lá. Mas isso não significa que o Depois do Trampo ficará parado. Apenas não conseguirei atualizá-lo semanalmente, pelo menos por algum tempo.

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Novo Trailer de "Game Of Thrones" Exibe a Muralha... e Muito Mais!

2011-03-14T20:26:00.004-03:00

Daenerys tenta encontrar seu lugar na marcial sociedade dothraki

Muito revelador o novo trailer (vide abaixo) de Game of Thrones, minissérie da HBO que se baseia nos livros de George R. R. Martin. Confira também algumas capturas que fiz, logo a seguir (clique nas imagens para ampliar).

Para maiores detalhes sobre a série e o universo ficcional onde ela se situa, leia esse post aqui no blog.

Serão mais algumas semanas de difícil espera!

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A Game of Thrones (A Guerra dos Tronos)

O Fabuloso Ano Sabático - J. Pinto Fernandes

2011-03-14T19:52:00.001-03:00

Clique para ampliar!

Texto originalmente publicado na edição de abril de 2009, da revista Viagem e Turismo, da Editora Abril. Os textos do J. Pinto Fernandes são ótimos, e esse é um que vale a pena ler. (se o autor ou a editora quiser que eu retire o texto, é só falar)

Spartacus: Gods of the Arena - Uma Resenha

2011-03-02T17:58:00.007-03:00

Gods of The Arena é uma minissérie em seis episódios, que serve de preâmbulo para Spartacus: Blood and Sand (resenha aqui). Apesar do que o título sugere, Spartacus, o personagem central daquela produção, não dá as caras desta vez. A minissérie prefere focar o passado imediato da família Batiatus. Tirando esse pormenor, Gods of the Arena tem tudo aquilo que caracteriza Blood and Sand, para bem ou para mal: violência explícita, nudez gratuita, sexo em profusão e, claro, sangue em quantidades absurdas. É uma mistura indigesta para pessoas mais sensíveis e, com certeza, não é o que eu classificaria como um primor do bom gosto. De fato, há alguns momentos que beiram o grotesco. Apesar disso, aqueles que insistirem poderão descobrir aqui um entretenimento de primeira.

Na história (sem spoilers), acompanhamos Batiatus (interpretado por John Hannah, com sua habitual e divertida teatralidade) às turras com outros lanistas, mais poderosos e influentes do que ele. Os lanistas, como os espectadores de Spartacus devem se lembrar, são os "empresários" de gladiadores - pessoas que compram escravos promissores e os treinam para lutar na arena. Ao contrário de seu pai, afastado do comando do ludus por causa de uma doença, Batiatus não pretende absolutamente se contentar com uma posição inferior, e está disposto a usar de qualquer subterfúgio ou tramóia para aumentar o prestígio da sua casa. Com isso, ele entrará em rota de colisão com o truculento Tullius, uma espécie de Ricardo Teixeira da época. Batiatus não tem noção da briga de cachorro grande em que está se metendo.

Batiatus não anda nada satisfeito com seu status atual.

Entrementes, sua esposa, Lucretia (Lucy Lawless, a eterna Xena), vê-se compelida a ajudar uma antiga amiga, Gaia. Gaia (a gracinha Jaime Murray, da segunda temporada de Dexter) está viúva, sem tostão e sem um teto para morar. Como sua única ocupação é ser esposa-troféu de algum partido rico, ela precisa encontrar, e logo, um novo marido. Não sendo nenhuma tola, logo percebe que ela e os Batiatus podem se beneficiar mutuamente de uma parceria. Gaia, todavia, pode estar subestimando a inteligência e a periculosidade de seus possíveis candidatos. Mas os problemas da amiga são apenas parte das atribulações de Lucretia, às voltas com suas próprias preocupações. Seu antigo sogro está de volta ao lar, e ele não aprova nem um pouco o casamento do filho e seus conflitos com os poderosos de Cápua (a cidade onde se passa a história).

Os Batiatus dão ótimas festinhas particulares.

Alguns velhos conhecidos de Blood and Sand reaparecem em Gods of the Arena. Crixus, o velho rival de Spartacus, é aqui um mero aprendiz e saco de pancada. Humilde e disposto a aprender, ele já está de olho no título de Gannicus, o atual campeão da casa e um dos personagens centrais da minissérie. Oenomaus é outro que dá as caras. Grande amigo de Gannicus, a quem considera um irmão, ele ainda não é o doctore - o "técnico" dos gladiadores, cargo que deixaria Felipão e Dunga parecendo menininhas birrentas - e está se recuperando de graves lesões de uma luta anterior. De elevado prestígio na casa, Oenomaus obteve o raro benefício de receber as visitas conjugais de sua esposa, a gostosíssima Melitta (não o eletrodoméstico), escrava pessoal de Lucretia. Ashur, o intrigante de plantão do ludus de Batiatus, também reaparece. Ele ainda é um trainee de gladiador, e precisa desesperadamente passar no ENEM da categoria, se não quiser ser enviado para as minas. Ashur, claro, vai usar de toda a sua malemolência e malandragem para levar vantagem. Faria sucesso em Brasília, esse rapaz!

Lucretia faz política de boa vizinhança.

Assim como ocorre em Blood and Sand, Gods of the Arena surpreende pela inesperada carga dramática de algumas de suas tramas, pelas reviravoltas que conseguem surpreender o espectador, pela habilidade com que evita muitos dos clichês do gênero, e pela garra do elenco, o que, de muitas formas, compensa suas limitações. Há até mesmo um tom de crítica social que, todavia, não tem a pretensão de doutrinar o espectador. A minissérie é bem escrita, e é ainda mais eficiente em prender a atenção do espectador que a original. Por possuir menos episódios, não fica perdendo tempo e nem enrolando o inevitável, o que lhe empresta um ritmo mais dinâmico. Entretanto, a menor duração implica um desenvolvimento mais superficial dos personagens, o que é uma pena. Gannicus, embora seja um personagem simpático, não tem o mesmo carisma de Spartacus. Mas sempre podemos contar com John Hannah para segurar as pontas; ele que é o verdadeiro centro dessa minissérie, e ao redor do qual todos os demais orbitam. Os efeitos especiais estão mais caprichados, principalmente para uma produção televisiva. A violência também está mais realista, sobrando até mesmo para os espectadores da pequenina arena de Cápua (a arena vista na produção original ainda se encontra em construção). Aceite meu conselho: nunca sente na primeira fileira! Não é mais utilizado o "efeito digital de sangue", uma das características mais curiosas e exageradas de Blood and Sand e que, paradoxalmente, amenizava suas passagens mais violentas, conferindo-lhes um caráter quase cômico. A série preserva, contudo, a estética de videogame dos seus combates. Fãs de God of War ou Dragon Age 2 se sentirão em casa.

Gannicus é o atual campeão do ludus de Batiatus.

O final da minissérie peca por encerrar sua trama principal demasiadamente cedo, estendendo-se demais após sua conclusão. Em grande parte para satisfazer os fãs de ação, que são uma parcela considerável da audiência. Eles não teriam o payoff desejado se a série se concentrasse exclusivamente nos aspectos dramáticos. Ainda assim, o final é emocionante e um tanto inesperado, considerando como os fios das tramas costumam ser costurados por aqui. Penso, todavia, que foi um erro a produção se iniciar pelo final de Blood and Sand. É algo perfeitamente dispensável, já que se trata de um prequel, e impede que os espectadores assistam à minissérie de modo independente da série principal.

Oenomaus está de volta. Mas ele ainda não é o doctore. E nem deseja sê-lo.

Resumo da ópera: Quem gostou de Spartacus: Blood an Sand vai adorar Gods of the Arena. Quem detestou, vai odiar mais ainda. E a Liga das Senhoras Católicas de Santana vai, claro, continuar orando ao Todo Poderoso e pedindo por uma programação mais cristã. Em vão! Brincadeiras à parte, a franquia Spartacus não é mesmo algo para se levar muito a sério, mas nem por isso deve ser desprezada. Encare suas truculências com o devido bom humor, rindo-se dos seus absurdos. Assim como a série original, Spartacus: Gods of the Arena é muito mais do que pode aparentar inicialmente aos desavisados, e quem souber relevar seus exageros irá se divertir e torcer um bocado. Ainda que se sinta um pouco culpado por isso.

Aceite meu conselho: nunca sente na primeira fila.

Melitta não é eletrodoméstico, mas dá um caldo.

Gannicus aplica uma dura lição de humildade em Crixus.

Titus é o pai de Batiatus. Ele não anda contente com o filho.

Tullius é o manda-chuva das lutas de gladiadores. E gente fina prá caramba.

Gaia é a esposa-troféu em busca de um marido rico.

Não é um bom dia para Batiatus...

Rrrrrrrrrrrrola mais uma cabeça!

Veja Também:

O Incrível Trailer de Dead Island, e a Crescente Sofisticação dos Jogos Eletrônicos

2011-02-17T22:32:00.005-02:00

Não, este não é um post do Planetóide X, publicado aqui por engano.

Há muito que os games deixaram de ser "coisa de criança", por mais que pais super zelosos e, diga-se de passagem, completamente desatualizados, insistam no contrário. Mario (o famoso mascote da Nintendo) não define a indústria de games, assim como Mickey não define a indústria do cinema. Já faz tempo que o público consumidor de jogos eletrônicos é composto, em sua maioria, por jovens adultos, e não mais por crianças e adolescentes. E perceba que estamos falando de um mercado que já superou o cinema em tamanho.

Procurando satisfazer o gosto desse público amadurecido, as produtoras de games investem cada vez mais em sofisticação. Recentemente, a Bioware, uma das mais respeitadas desenvolvedoras do mercado, surpreendeu a todos anunciando a contratação de Clint Mansell, tradicional colaborador do diretor Darren Aronofsky (Black Swan, The Fountain, Requiem to a Dream), para compor a trilha sonora de Mass Effect 3, o próximo capítulo de sua premiada saga espacial. É um bom exemplo dessa tendência, mas está longe de ser o único.

Confiram, a seguir, o espetacular trailer do jogo Dead Island (via twitter do Aquino), que esbanja talento e sofisticação. É belo e grotesco, perturbador e comovente. É tudo que The Walking Dead, a tão badalada - e decepcionante - série de zumbis da AMC gostaria de ser.

Um aviso: como se pode ver logo no início, a classificação é 18 anos. Tire as crianças da sala, como faria para qualquer filme adulto. Acredite, elas não verão o Mario. A não ser que seja aquele outro. Depois não venha esbravejar, exigindo a censura dos jogos eletrônicos. A culpa foi somente sua.

Alternativamente, o trailer pode ser visto em resolução maior, aqui (após comerciais) ou aqui.

De brinde, outro trailer bem interessante, do jogo Deus Ex: Human Revolution, uma fábula cyberpunk com toques de Blade Runner. Há referências visuais bem sacadas:

Claro, são apenas trailers (há muitos outros bacanas por aí, dê uma pesquisada), mas já dá para notar que agora o foco é outro, a linguagem é outra, o público é outro. Como se vê, os jogos eletrônicos estão, aos poucos, chegando lá. Se firmando como uma mídia poderosa e flexível para contar qualquer tipo de história. Inclusive para adultos. Agora é dar tempo ao tempo, e torcer para que a inteligência das pessoas absorva essa mudança de realidade.

Mesmo que sejam pais alienados e super-protetores.

O Chororô do Ronaldo "Fenômeno"

2011-02-14T14:34:00.015-02:00

Snif, chuif, snif...

Meus colegas de trabalho ficaram bravos comigo, quando achei graça na cena do Ronalducho se debulhando em lágrimas na coletiva de imprensa, onde anunciou sua aposentadoria. Entre outras coisas, o obeso futebolista queixou-se das constantes cobranças da torcida e das críticas da imprensa. Me desculpem os solidários, me desculpe o Galvão Bueno (opa, esse não), me desculpem todos os que morrem de compaixão pelos draminhas fúteis dos pobres meninos ricos de nosso país. Apesar da "cultura do coitadismo" que impera no Brasil, não tenho pena da figura não.

Queria ver o rotundo jogador ter de enfrentar o dia-a-dia de um típico brasileiro, ainda mais um que não tenha tido chances de estudar. Como foi o caso dele, Ronaldo, antes da carreira esportiva. Queria vê-lo pegando busão, debaixo de chuva, às cinco da manhã. Queria vê-lo espremido dentro do ônibus, em pé, com mais uma centena de passageiros. Sentindo calor e falta de ar por duas horas, até finalmente conseguir chegar no serviço. Queria vê-lo carregando tijolo ou esfregando o umbigo em balcão, por oito horas ou mais. Queria assistir ele receber esporro do patrão, porque chegou com cinco minutinhos de atraso. E então fazer o mesmo caminho de volta, até chegar num casebre cai-não-cai de um único cômodo, à beira de um barranco, para alimentar uma familia de 5 filhos ou mais, com uma merreca de salário mínimo. Sabendo que no dia seguinte tudo vai começar novamente, com dores ou sem dores no corpo, até a aposentadoria - se conseguir - de 65 anos ou mais. Aí sim, eu teria pena dele.

No mais, tenho certeza de que ele vai conseguir consolar o ego abalado com sua fortuna de centenas de milhões de dólares, com suas mansões espetaculares, seus carrões importados, seus puxa-sacos de montão e suas marias-chuteiras deslumbrantes. Vai ser difícil, claro, mas acho - acho! - que ele vai conseguir e então finalmente desfrutar de sua aposentadoria aos 34 anos (realmente, é muito sofrimento, tenho que admitir). Aposto que logo o veremos sorrindo na capa da Caras, ao lado de uma modelo bem gostosa, naquela ilha da fantasia.

Até lá, vou guardar minha pena para quem merece.

[Update] Troquei o "Ronaldinho" do título por "Ronaldo Fenômeno", para não causar confusão com o nome do Ronaldinho Gaúcho.

A Game of Thrones (A Guerra dos Tronos)

2011-02-07T19:03:00.004-02:00

Sean Bean é Eddard "Ned" Stark na adaptação televisiva de A Game of Thrones

Muitos - eu, inclusive - ficaram surpresos com o anúncio de que a HBO iria produzir Game of Thrones, uma série de fantasia e de ambientação medieval. Conhecida por suas produções adultas, controversas e pouco usuais, onde o sexo e a violência são abordados sem rodeios, o tema "fantasia", de alguma forma, não parecia se encaixar no perfil da emissora. Nada poderia ser mais enganoso.

Game of Thrones adaptará para a televisão o universo ficcional de A Song of Ice and Fire, do escritor George R.R. Martin. O nome da série televisiva deriva do primeiro volume, A Game of Thrones (ou A Guerra dos Tronos, na edição brasileira). Acredite quando eu digo: não estamos falando de Narnia ou de Harry Potter aqui. Se você estava pensando em dar esse livro ao seu filho púbere, imaginando uma alegre aventura de capa ou espada, ou, quem sabe, algo mais sério e maduro, mas sem contra-indicações, como um O Senhor dos Anéis, é bom pensar novamente. O tom de A Song of Ice and Fire é pesado, violento e sexual, sem concessões ou pudores. São livros voltados exclusivamente para o público adulto.

O teaser da série

Ainda que a HBO amenize as gráficas passagens sexuais do texto original - eliminá-las não será possível, já que muitas delas são fundamentais à trama - fatalmente precisará fazer adaptações para o formato televisivo. Um dos abacaxis que a emissora terá que descascar diz respeito à tenra idade de vários protagonistas. A Game of Thrones - o único livro de A Song of Ice and Fire que li até agora - leva a sério o cenário de inspiração medieval. Isso significa um número razoável de personagens adolescentes envolvidos em atividades inapropriadas, imorais ou mesmo ilegais na sociedade atual. Como a mera sugestão de uma adolescente de 13 anos transando seria inaceitável para o pudico e conservador público norte-americano, minha opinião é que a HBO preferirá não correr riscos, escalando um elenco menos pubescente para os papéis mais controversos, e omitindo a idade dos personagens. Pelas fotos do elenco, parece que o caminho adotado será esse mesmo.

A versão nacional de A Game of Thrones

A História (sem spoilers)

Apesar de seguir diferentes linhas narrativas, A Game of Thrones, o primeiro volume de A Song of Ice and Fire, gira principalmente (mas não exclusivamente, como veremos adiante) em torno do destino dos diversos membros da Casa Stark, senhores de uma gelada província situada no extremo norte do reino. Comandada pelo patriarca Eddard Stark, a vida relativamente tranquila da família sofre uma brusca reviravolta quando o rei Robert, velho amigo de Eddard, resolve fazer uma visita a Winterfell, a ancestral fortaleza que serve de lar aos Stark. Robert não está ali apenas a passeio. Beberrão e farrista, o Rei está de saco cheio com a infindável burocracia que o seu nobre cargo exige. Ele deseja que Eddard cuide desses pormenores em seu nome, assumindo o papel de "Mão do Rei" - uma espécie de administrador por procuração. Com isso, Robert estaria livre para cair na esbórnia, ainda mais do que já vinha fazendo, para desespero do fígado real.

Lena Headey interpreta Cersei Lannister, uma das antagonistas da Casa Stark

Para Eddard, a perspectiva é menos agradável. Ser Mão do Rei é, sem dúvida, um cargo de poder e prestígio. De fato, ele seria o mais poderoso representante do reino, logo abaixo do rei. Mas precisaria trocar seu lar e o convívio com a amada esposa pelas intrigas e maquinações políticas da corte. Uma idéia que o honesto e franco Eddard abomina. Não ajuda, tampouco, o fato de pesarem fortes suspeitas sobre o abrupto falecimento da "Mão" anterior. Apesar dos pesares, a lealdade ao amigo e o dever para com o reino falam mais alto, e Eddard resolve aceitar o cargo. Logo ele descobrirá que seus piores receios não são nada perto da realidade.

Tyrion (Peter Dinklage), um dos personagens mais interessantes, é lançado numa cela.

Paralelamente aos destinos da Casa Stark, o livro relata outros acontecimentos, que terão impacto maior nos próximos volumes. Há o funesto reaparecimento de uma ameaça ancestral, que colocará o reino em grande perigo. Também acompanharemos de perto os rumos dos últimos membros da dinastia Targaryen, antigos governantes brutalmente despojados do trono por Robert e seus amigos. Apesar de viverem em negra miséria no exílio, amparados pela boa vontade alheia (nem um pouco desinteressada), eles não estão dispostos a desistir do seu legado sem lutar. Mas a busca desesperada pelo poder pode levá-los a percorrer estranhos e perigosos caminhos.

Eddard enfrenta as intrigas palacianas

A Song of Ice and Fire se tornou um grande sucesso de público. Quase onze milhões de exemplares já foram vendidos e a série é atualmente traduzida em mais de 20 línguas. De sete volumes previstos, quatro já foram publicados. O autor também escreveu alguns prequels e algumas novelas derivadas. Aqui no Brasil, foi lançado apenas o primeiro volume, mas o segundo deve chegar agora em fevereiro ou no mês de março. Após ler o primeiro livro, A Game of Thrones, entendi algumas das razões por trás de tamanho interesse. Apesar do livro começar morno, a história logo captura o espectador e não o larga mais. Devorei as quase 600 páginas em pouco mais de uma semana, e lamentei não poder seguir direto para o segundo volume. Certamente não se trata de um O Senhor dos Anéis. Não há aqui o mesmo carisma dos personagens ou o encantamento que a Terra Média e suas diferentes culturas e história oferecem. Não há a riqueza e o detalhamento tão duramente lapidados, durante décadas, por Tolkien. Não há aquela fábula de nobreza e sacrifício que conquistou gerações de fãs. O universo de A Song of Ice and Fire é mais sujo, mais mesquinho, mais vil. Até diria, mais humano. É, sobretudo, mais realista. A realpolitik permeia o livro, e os poucos idealistas são impiedosamente punidos por sua ingenuidade. Não sei se a série terá a mesma longevidade e o alcance universal da obra máxima de Tolkien, mas isso não importa muito, realmente. São animais diferentes, cada um deles fascinante à sua maneira. Comparações diretas simplesmente não têm nenhum sentido, e quem deseja um substituto para Tolkien irá se decepcionar, com certeza. Quem mantiver os pés no chão, todavia, pode encontrar aqui um entretenimento de ótima qualidade. Pelo visto, foi o que cativou a HBO, e melhor recomendação do que essa eu não posso imaginar.

O primeiro episódio de A Game of Thrones irá ao ar em 17 de abril.

Sansa Stark (Sophie Turner) passeia com seu animalzinho de estimação.

O Rei Robert (Mark Addy) faz uma visita a Winterfell

O treinamento não é fácil na Muralha

Os Stark seguem o lema dos escoteiros mirins: sempre preparado!

Nikolaj Coster-Waldau é Sor (uma corruptela de Sir) Jaime Lannister, irmão de Cersei e Tyrion

A capa da edição nacional do segundo volume de A Song of Ice and Fire

Tirinha!

2011-02-07T19:02:00.000-02:00

Excelente tirinha do Maneggs...

Soluções Para Um Carnaval Que Pegou Fogo

2011-02-07T18:42:00.008-02:00

Em vista do incêndio que, infelizmente, arrasou as alegorias e paetês das escolas de samba cariocas (é uma pena que a Mangueira não estava lá, senão o incêndio teria sido debelado desde o início), este blog, sempre antenado com as grandes questões nacionais, dá algumas sugestões para uma rápida solução do problema:

Peçam à Globo que passe o videotape do carnaval do ano anterior. Ou do ano anterior ao anterior. Vão por mim, ninguém vai perceber a mínima diferença. Eu, pelo menos, não consigo.
Comprem alguns milhares de ternos, e outros tantos milhares de sacos de estopa. Pintem um cifrão em cada saco, encham de papel picado, e está pronta uma fantasia de corrupto. Nada mais brasileiro do que isso!
Se outra escola já tiver roubado a idéia acima (pensem na ironia), comprem adicionalmente alguns milhares de bíblias, e está pronta a fantasia de pastor evangélico. Basta substituir o saco de estopa pela bíblia. Ou não, vai saber.
Comprem milhares de baldes e encham-nos de barro molhado. Durante a evolução no Sambódromo, atirem o barro na cara dos espectadores. Será um desfile-denúncia à omissão estatal nas últimas enchentes, e aos eleitores alienados que nada fizeram. Quem disse que o carnaval não pode ter utilidade cívica?
Contratem o Rei Roberto Carlos, o Restart e a Preta Gil para fazerem um mega-show no Sambódromo, durante os 3 dias x 8 horas que durariam os desfiles. Não vai resolver nada, mas a tragédia do incêndio logo parecerá café pequeno.

Qualquer que seja a solução, o Depois do Trampo está fazendo a sua parte, enviando 2 metros de tecido para serem irmãmente divididos entre as garotas que forem destaques nas escolas de samba. Pelos meus cálculos, vai sobrar pano para mais uns dois carnavais.

E pensem pelo lado positivo: pelo menos não seremos obrigados a ver a Susana Vieira sambar as pelancas em trajes sumários. Dez, nota dez!

Pais Bananas, Crianças Chiliquentas

2011-02-01T20:44:00.011-02:00

Sou mais do que compreensivo com o fato de que barulho é algo inerente a qualquer pequerrucho. De fato, simpatizo muito com vários deles, independente do nível de decibéis que enviam para o meio ambiente. Afinal, são crianças simpáticas e educadas - apenas exuberantes. Crianças muito bem criadas por pais responsáveis e conscientes do seu dever. O problema é que alguns exemplares de infantos não se encaixam nessa categoria. E com esses não tem jeito, não tem compreensão. São irritantes, chatos, verdadeiros malas. Mais insuportáveis do que apresentação da Xuxa no Domingão do Faustão. Refiro-me, claro, às Crianças Chiliquentas.

A culpa não é delas, sejamos justos. É de seus pais. Uns bananas acomodados e preguiçosos, incapazes de controlar os caprichos de seus ditadores mirins, de colocar limites, de ensinar disciplina e educação. Uns covardões que morrem de medo de se opor à mais simples das vontades desses pequenos hitlerzinhos. As razões são óbvias. Filhos podem ser inocentes, mas não são tolos. Eles sabem como lidar com esses capachos que os criam, e se aproveitar do vácuo de poder. É daí que surge a inconfundível e temerária figura da Criança Chiliquenta. E quem vai pagar o pato é você, meu caro, que não tem nada a ver com a história. Prepare-se para sofrer de Paternidade/Maternidade Passiva! Console-se - pelo menos não tem nicotina.

Use Camisinha

É fácil identificar uma Criança Chiliquenta. Elas costumam apresentar um comportamento altamente padronizado, o que me leva a desconfiar, inclusive, de que seja algo codificado em nosso DNA. Vale tese de mestrado! Vejamos algumas táticas básicas dessa galera:

A Incrível Queda Livre: Você certamente já viu isso várias vezes. A Criança Chiliquenta simplesmente solta o peso do corpo quando o(a) infeliz do(a) genitor(a) tenta levá-la pela mão, em direção oposta à que ela deseja. A Criança Chiliquenta despenca e fica ali pendurada pelo braço, como uma espécie de jaca esperando para cair de podre. Só sai dali arrastada. É uma cena que forneceria ótimo material cômico para os demais transeuntes, se eles não estivessem com uma vontade ainda maior de torcer o pescocinho do pentelho.

A Queda Livre nunca vem sozinha, sendo normalmente seguida pelo...

O Berro Hiper-Sônico: sabe aquela detestável música-tema de O Guarda-Costas, cantada pela intragável Whitney Houston? Lembra-se da parte em que a cantora puxa todo o ar do ambiente, matando os demais integrantes da banda por falta de oxigênio? Por um ou dois segundos, um maravilhoso silêncio se faz presente, e aí ela solta um berro descomunal, atirando em nossas caras o execrável refrão da melodia (IIÊÊÊÊ,IÊÊÊÊ, IWILLAWAYSLOVEYOUUUuUuU--Uu-Uu-U-U-Êê-Êê), e tudo o que nós desejamos é estar em um foguete, a caminho de Alfa-Centauri.

Pois é, o Berro Hiper-Sônico da Criança Chiliquenta seque o mesmo padrão tático de ataque. Há aquele instante de mágico silêncio, de paz interior, com passarinhos cantando e ovelhas balindo, enquanto a diabólica criaturinha suga todo o ar circundante com seus pulmões poderosos e com a boca mais aberta possível, para que não se perca uma única molécula de oxigênio transitando nas redondezas. O rosto vai assumindo colorações diferentes - amarelo, vermelho, roxo, verde, azul. Então, como na arma de ondas da Patrulha Estelar, toda energia sônica potencial acumulada se liberta de uma única vez, numa explosão. Centenas de decibéis destruindo vidros, estourando tímpanos, matando animais de pequeno porte e formatando HDs. Não interessa se você está do outro lado do shopping, do outro lado da cidade, ou mesmo do outro lado do país. Você... vai... escutar. E você... vai...sofrer. Até porque, com 97% de chance, a Criança Chiliquenta vai estar é logo ali na mesa do lado. Sim, naquele restaurante chique, onde você pagou uma fábula para levar a sua esposa para um jantar romântico, à luz de velas (que terão se apagado). Você olha o relógio, imaginando se confundiu jantar com almoço; mas não, é quase meia-noite. O que uma Criança Chiliquenta estaria fazendo ali, naquele lugar, naquela hora? Como se você não soubesse a resposta! É quando você percebe, com extremo terror no coração, que o ataque só começou. Que as ondas sonoras agora se comprimem, atingindo um tom agudo que os cientistas achavam impossível de ser detectado pelo ouvido humano. E você está ali, testemunhando a contraprova em primeiríssima mão.

O Pequeno Fred Astaire: se a Queda Livre e o Berro Hiper-Sônico não tiverem funcionado - a maioria dos Pais Bananas provavelmente já terá capitulado nesse ponto - segue-se a infalível tática do sapateado. Aos gritos estridentes e insistentes de "BABÃÃÃE!" (sim, com essa boca mole), ou "BABAAAAI!" (a tática é sempre pedir socorro ao genitor não envolvido; uma maneira de enfraquecer os adversários, jogando-os uns contra os outros), o pequeno Gene Kelly dispara a sapatear no recinto, os pés habilmente acompanhando o Hino Nacional do Quinto Círculo do Inferno. Lágrimas copiosas de cortar o coração (para os pais, é claro), catarro verde-amarelado descendo em cascatas pela face congestionada, braços estapeando em todas as direções (especialmente na direção do rosto mais próximo), o Fred Astaire de Shorts demonstra, de forma cabal, que não pretende ceder um milímetro sequer nas suas reivindicações. Não adianta apelar para o Chamberlain - entreguem o Corredor Polonês logo de uma vez!

É óbvio e ululante que, assim que os pais capitulam, tudo termina com a mesma rapidez com que começou. As lágrimas desaparecem em milissegundos, como se jamais houvessem existido. Para a paz geral, embora não duradoura (nem se atreva a cultivar esperanças!), as cortinas se encerram sobre mais um espetáculo teatral de péssima qualidade. E pensar que você nem pagou para ver a peça! Mas ai - AI! - de você, espectador inocente e involuntário, se olhar minimamente torto para o príncipe herdeiro de Astúrias e Bourbon, o escolhido, o futuro líder que irá guiar a humanidade. Pobre de você se fizer um muxoxo inaudível para essa mistura mirim de Neo com Paul Atreides e John Connor, o produto mais perfeito da combinação de DNA que dois seres humanos puderam gerar desde a aurora dos tempos! O errado é você, insignificante plebeu, e arrisca-se mesmo a levar uns tabefes da Guarda Imperial do pimpolho. Ainda que você esteja no cinema, na sessão de 22:00 de O Massacre da Serra Elétrica. Ainda que esteja em um boteco copo-sujo, passando das 2:00 da manhã de uma quarta-feira. Ainda que esteja no velório da sua querida avó!

É, pensando bem, não são as Crianças Chiliquentas que me irritam. São seus Pais Bananas, seus Pais Irresponsáveis, seus Pais Preguiçosos, Comodistas e Egoístas. Cadeia para eles. E sem direito a condicional.

Veja Também:

Treze Blu-rays para 2011

2010-12-28T19:07:00.006-02:00

O formato blu-ray trouxe consigo grandes esperanças para os cinéfilos. Pela primeira vez, era possível ter, no conforto de casa, uma experiência próxima à de assistir a um filme no cinema - seja em termos de imagem ou de som. Considerando, claro, TVs acima de 50 polegadas. Não há dúvidas: quando a produção de um blu-ray é bem conduzida, a experiência é de cair o queixo. O problema é que isso não é uma regra geral. Frequentemente são lançadas edições de baixa qualidade, que pouco justificam o alto preço cobrado. Esse descaso com o consumidor é um tiro no pé, principalmente numa época em que a pirataria está rolando solta. Apesar desses problemas, a tecnologia blu-ray, quando bem empregada, é o que atualmente há de melhor para os cinéfilos. Ter a oportunidade de assistir, em uma tela de bom tamanho e com uma qualidade de imagem quase fotográfica, a um grande clássico do passado - muitas vezes, de uma época em que nem éramos nascidos! - é uma experiência quase religiosa. Sendo assim, é natural que esperemos com ansiedade novos (e bons!) lançamentos. Existe ainda um grande hiato a ser coberto, já que são inúmeras as obras-primas ausentes no catálogo atual.

Faço a seguir uma lista com alguns dos filmes que eu particularmente gostaria de ver em blu-ray. Em edições caprichadas, é claro. São doze grandes filmes - um para cada mês. E um extra, para o décimo-terceiro salário.

Pacto de Sangue (Double Indemnity, 1944)

Vendedor de seguros se envolve com uma enigmática mulher casada. Juntos, planejam um golpe para embolsar o seguro de vida do maridão. Só que as coisas começam a dar errado. Obra do genial diretor Billy Wilder, esse policial é considerado o mais perfeito exemplar do cinema noir, e serviu de inspiração para muitos outros filmes do gênero. Entre eles, o subestimado Corpos Ardentes, que abordei aqui no blog, em Filmes que o Tempo Esqueceu. Pacto de Sangue possui uma bela fotografia, desempenho memorável do par central (interpretado por Barbara Stanwick e Fred MacMurray), direção impecável e um roteiro assinado por Raymond Chandler, o famoso escritor de novelas policiais. Enfim, um filme essencial.

12 Homens e uma Sentença (12 Angry Men, 1957)

Doze jurados precisam decidir se um réu é culpado ou inocente. A decisão é óbvia, cristalina. Nisso todos concordam. Ou não? Sensacional e pouco convencional drama de tribunal. Detalhe: sem tribunal! Grande estudo da natureza humana, com seus preconceitos arraigados, e suas diferenças de valores e de percepções. Magnífico filme do grande diretor Sidney Lumet que, infelizmente, perdeu o Oscar para A Ponte do Rio Kwai. Briga de gigantes. Nesse caso, eu tenho lá minhas dúvidas de que a justiça foi feita. Obrigatório para qualquer um que se diga fã da sétima arte.

A Época da Inocência (The Age of Innocence, 1993)

Newland Archer (Daniel Day-Lewis) é um jovem membro da alta sociedade nova-iorquina, no final do século 19. De natureza conservadora e avesso a novidades, ele está de casamento marcado com May Welland, para aprovação geral de seus pares. May é graciosa, de boa família e virtuosa - enfim, tudo o que um noivo poderia desejar. Mas o mundo certinho e previsível de Archer entra em parafuso, quando este conhece a nada convencional Condessa Olenska (Michelle Pfeiffer), uma mulher belíssima e disposta a enfrentar um escandaloso divórcio. Seu desejo de liberdade a condenará ao limbo social. Irá Archer junto com ela? Marcado pela sutileza e pela contenção, A Época da Inocência é um filme injustamente subestimado do diretor Martin Scorsese. Soberbamente dirigido, com grandes desempenhos do par central, bela trilha sonora de Elmer Bernstein e primorosa reconstituição de época, merecia ter tido melhor carreira. Mas na minha blurayteca, ele sempre terá um lugar de destaque.

Chinatown (Chinatown, 1974)

Detetive pé-de-chinelo é contratado para investigar um suposto caso de adultério. A coisa se complica - e muito - quando o seu alvo é assassinado. Pressentindo sujeira das grossas, ele resolve prosseguir na investigação. Uma decisão temerária, cuja sabedoria ele logo começará a questionar. Essa obra-prima do diretor Roman Polanski está sempre presente na relação de melhores filmes de todos os tempos. Com absoluta justiça, eu asseguro. Vale citar os desempenhos memoráveis de Jack Nicholson e Faye Dunaway que, inclusive, foram indicados para o Oscar daquele ano. Chinatown também concorreu ao Oscar de melhor filme, mas foi preterido em função de O Poderoso Chefão II. Outra briga de gigantes, em que perder não é absolutamente nenhum demérito.

Amor à Flor da Pele (Fa Yeung Nin Wa, 2000)

Em 1962, vivendo num pardieiro em Hong Kong, um homem e uma mulher se aproximam, quando desconfiam de que seus cônjuges estão tendo um caso. Belíssimo e pouco usual filme do diretor Wong Kar-Wai, com um visual marcante e uma trilha sonora matadora. Preste atenção nos vestidos envergados pela personagem principal. Além de muito sensuais, eles indicam, de forma sutil, a passagem do tempo - algo fundamental para entender o andamento da história.

Cidade dos Sonhos (Mulholland Dr., 2001)

Mulher é ameaçada de morte, mas é salva por um fortuito acidente de automóvel. Todavia, sofre ferimentos que a deixam sem memória. Vagando pelas ruas de Los Angeles, encontra uma jovem aspirante a atriz. A moça irá ajudá-la a redescobrir sua identidade, e por que motivo estão tentando assassiná-la. O problema é que nada - nada mesmo - é o que aparenta ser. Há quem ame e há quem odeie Mulholland Dr. (cadeia para quem bolou o imbecil título nacional). Para mim, é a obra-prima definitiva do diretor David Lynch. Um dos mergulhos mais perturbadores já feitos na psiquê humana, explorando com maestria mecanismos pouco compreendidos da nossa mente. Lynch escancara, não sem um toque de piedade, o remorso e a culpa que corroem a personagem principal. É impossível não nos identificarmos com o sentimento da protagonista, ainda que nem sempre entendamos completamente o que se passa na tela. Quantas vezes não quisemos voltar o relógio do tempo, reescrever a história e, na impossibilidade disso, simplesmente escapar de uma realidade insuportável? Mulholland Dr. é muito mais que uma narrativa - é uma experiência compartilhada. E nada agradável. Para tornar tudo mais desafiador, Lynch não fornece respostas fáceis, exigindo a cumplicidade e o engajamento do espectador, desafiando sua inteligência e percepção. Até mesmo fornecendo brechas para uma interpretação pessoal. Não é um filme fácil, e definitivamente não é para qualquer gosto. Mas quem embarcar nessa jornada não conseguirá ficar indiferente. Mesmo que não consiga saber exatamente o porquê.

Os Caçadores da Arca Perdida (Raiders of the Lost Ark, 1981)

Os Caçadores da Arca Perdida dispensa apresentações. Humor, ação, romance, mistério, horror - tudo na medida certa. Ótima trilha sonora de John Williams, excelente fotografia, roteiro assinado por um Lawrence Kasdan em sua melhor fase, direção impecável de Spielberg, ritmo perfeito, elenco escolhido a dedo e um Harrison Ford no auge de seu carisma. Dá para querer mais? É simplesmente o melhor filme de aventura já feito em todos os tempos, e muito superior às suas duas continuações (o quarto filme? Para mim, não existe). Não me entendam mal; também as tenho em alta estima, porém longe da genialidade da primeira aventura do Dr. Jones. Os Caçadores da Arca Perdida é um dos filmes do meu "Top Ten" e uma das experiências mais memóraveis que já tive em um cinema. Quero reviver essa sensação de deslumbramento com uma tela grande e a qualidade que só o blu-ray consegue entregar. Em especial, desejo rever, em todo o explendor do Full HD, a empolgante sequência da "Sala do Mapa". Um momento-chave, brilhantemente executado por Spielberg e sua equipe, com que nenhum efeito digital de última geração é capaz de rivalizar, em termos de emoção.

O Império Contra-Ataca (The Empire Strikes Back, 1980)

A escória rebelde se deu bem no capítulo anterior. Mas Darth Vader não chegou a Mestre do Mal fazendo ENEM. O Império Contra-Ataca é outro filme que dispensa apresentações: um dos mais perfeitos exemplares do cinema de ação. Ponto. Mérito, sobretudo, do roteiro brilhante de Lawrence Kasdan, em grande fase, e da direção cheia de energia de Irvin Kershner. O que eu lamento é que, provavelmente, a versão blu-ray virá em box fechado, em venda casada com a nefanda "Nova Trilogia". Algo que me fará desistir completamente da compra, isso é certo. Simplesmente me recuso a gastar o meu dinheiro premiando aquele lixo radioativo. Somando injúria ao insulto, a trilogia clássica foi destruída retroativamente - e isso não é força de expressão. Os filmes originais foram modificados para se compatibilizarem com a nova trilogia (inclusive substituindo digitalmente atores e vozes), como se esta fosse mais relevante que a primeira. A História irá colocar cada uma em seu devido lugar. Não que esses detalhes importem para o ego descomunal do truculento e arrogante George Lucas. Que provavelmente repetirá, em blu-ray, a tática mesquinha e revanchista empregada nas edições de DVD. Ou seja: os filmes originais, sem modificações, só sairão - se saírem! - muito tempo depois das versões "atualizadas". E não deverão contar com os benefícios do trabalho de remasterização. Interprete essa atitude comercialmente insana pelo que de fato ela é: um grande dedo médio levantado na cara de todos os fãs que não concordaram com as decisões do "Sr.Visionário", e para quem é cada vez mais evidente os limites estreitos do seu talento.

A Malvada (All About Eve, 1950)

Quem me apresentou esse filme foi minha esposa, e sou muito agradecido a ela por isso. Filmaço! Escrito e dirigido por Joseph L. Mankiewicz, All About Eve conta a história do relacionamento conturbado entre uma atriz da Broadway em decadência (Bette Davis, na melhor atuação de sua carreira) e uma jovem fã, de atitudes dúbias e ambições secretas. A produção teve 14 indicações ao Oscar, um feito só superado por Titanic, quase cinco décadas depois. Ganhou seis, inclusive de melhor filme e diretor. É presença rotineira nas listas de filmes mais importantes de todos os tempos. Precisa dizer mais? Uma curiosidade: Marilyn Monroe, novinha e linda, faz uma ponta naquele que é o seu primeiro papel de maior importância.

As Horas (The Hours, 2002)

As Horas conta as histórias de três mulheres, em três diferentes épocas. Em 1923, a instável Virginia Woolf (Nicole Kidman) escreve aquele que talvez seja seu livro mais famoso, Mrs. Dalloway. Avançando para a década de 50, uma dona de casa amargurada (Julianne Moore) prepara um bolo de aniversário para seu marido. Seu filho acompanha tudo com atenção. Na época atual, Clarissa Vaughan (Meryl Streep) se encarrega de organizar uma festa para um grande amigo seu, que se encontra gravemente enfermo. Essas linhas narrativas, tão distantes entre si, revelam inesperadas conexões. Comovente drama do diretor Stephen Daldry, baseado no livro homônimo de Michael Cunningham. Ótimas interpretações do trio central, embalado por uma das melhores trilhas sonoras de Philip Glass.

Manhattan (Manhattan, 1979)

A história acompanha as desventuras amorosas de um homem de meia idade (Woody Allen), duas vezes divorciado e em meio a uma crise existencial. Romanticamente envolvido com uma ninfeta de 17 aninhos (Mariel Hemingway), ele acaba se apaixonando por uma mulher mais madura e sofisticada (Diane Keaton), e tão neurótica quanto ele. O problema é que ela é a amante do seu melhor amigo. Junto com Annie Hall, este é um dos meus filmes prediletos do diretor Woody Allen. Dei preferência a Manhattan por sua marcante fotografia em preto e branco, que tem muito mais a ganhar com a transposição para blu-ray. Sem falar na desbundante trilha sonora, recheada de composições inesquecíveis do mestre George Gershwin. Especial destaque para a sequência de abertura, seguramente uma das melhores de todos os tempos. Ao som de Rhapsody in Blue - que por si só já valeria o ingresso - e com uma divertidíssima narrativa em off que desnuda a psiquê do personagem principal, somos presenteados com imagens inesquecíveis de uma Nova Iorque muito pessoal. Ela será um dos principais personagens da história, na homenagem definitiva do diretor a essa cidade que ele tanto ama: "New York was his town... and it always would be". Isso resume tudo.

Gilda (Gilda, 1946)

O proprietário de um cassino ilegal na Argentina casa-se com Gilda, uma mulher belíssima, mas de passado obscuro. Só que o seu gerente, um amigo de confiança, teve um relacionamento anterior com ela. Rita Hayworth, uma das atrizes mais bonitas da história do cinema, está aqui mais linda e sensual do que nunca, em seu papel mais famoso. Só a cena em que ela canta, maliciosamente, a icônica Put the Blame on Mame, enquanto se livra de suas luvas, é motivo suficiente para ansiar pela edição em blu-ray. Nunca houve uma mulher como Gilda, provoca o cartaz do filme. Depois de conhecê-la, é difícil não concordar.

Heavy Metal - Universo em Fantasia (Heavy Metal, 1981)

Um misterioso globo verde de energia, que representa a soma de todos os males, educa uma garota sobre a natureza maligna do homem. Mas ela poderá não sobreviver à aula. Antes que os cinéfilos de plantão me condenem à fogueira por colocar Heavy Metal em companhias tão ilustres como os filmes acima citados, duas observações. Primeiro, essa é uma lista de BDs que eu desejo que sejam lançados, e não uma lista de melhores-filmes-ponto-final. Segundo, esse desenho animado faz parte das minhas memórias afetivas, e eu o reverencio com um sentimento quase religioso. Eu e uma legião de fãs. Pense nisso como algo similar ao culto a The Rocky Horror Picture Show. É mais ou menos por aí. Adoro esse filme, e não, não recomendaria para qualquer um. Dificilmente alguém alheio à cultura que o criou vai entender a fascinação que ele provoca. Refiro-me, especialmente, aos familiarizados com os quadrinhos underground de fantasia, scifi e horror do final dos anos 70, dos quais a revista americana Heavy Metal foi uma das mais famosas divulgadoras. Talvez não tão importante quanto suas irmãs européias (Metal Hurlant, Cairo, El Víbora, Frigidaire, etc), que eram muito mais subversivas, mas é sem dúvida a mais conhecida. Não pretendo me estender muito aqui, pois desejo fazer um longo post específico sobre essa animação cult em um futuro, espero, não muito distante. Heavy Metal merece um tratamento de primeira, caso seja lançado em blu-ray. Desejo especialmente uma remasterização que corrija as constantes oscilações de cores que ocorrem em determinadas cenas. E uma qualidade de som que faça justiça à sua excelente trilha sonora.

E você? Concorda com essa lista? Qual filme está louco para ver em breve nas caixinhas azuis? Ben-Hur? Doutor Fantástico? Cidadão Kane? Lambada, a Dança Proibida? Sugestões são bem vindas!

PS: depois desse longo post, o último do ano, uma breve pausa para descansar. Voltarei no início de 2011. Ou antes, caso ocorra algum imprevisto. Caso contrário, desde já um ótimo ano novo para todos vocês!

NOOOOOOOOOOOoOoOooOoooOooooo!!

2010-12-28T19:06:00.000-02:00

Feliz Natal!

2010-12-21T23:19:00.002-02:00

Prezados amigos,

Quero desde já desejar a vocês um feliz natal e um ótimo ano novo (*). Obrigado pela participação e pela enorme boa vontade para com esse blog. Conto com a presença de vocês em 2011, e que tenhamos todos um excelente ano, cheio de realizações, paz e saúde! Ah, e dinheiro também, se for possível! ;)

Um grande abraço!

Guilherme

(*) embora ache que ainda vá publicar um ou dois posts antes da passagem de ano.

Star Wars Posters, por Olly Moss

2010-12-18T18:25:00.003-02:00

(clique para ampliar)

[via Kotaku] Confiram esses incríveis pôsteres, feitos pelo designer Olly Moss, para a trilogia original de Guerra nas Estrelas. Um perfeito amálgama dos personagens com as cenas de fundo. Fantástico!

Os pôsteres, numerados e em série limitada (400 unidades), estarão à venda no Mondo Tees a partir de 20/12/2010, pela bagatela de 50 dólares cada.

Mais um para a lista de presentes nerds!

Mulher Não Pode Tudo - Ailin Aleixo

2010-12-16T13:22:00.001-02:00

(clique para ampliar)

[via Malcriado Bem-Criado] Ótimo texto da Ailin Aleixo, a mulher honesta.

Os Livros de Roger Ebert, agora no Brasil

2010-12-13T18:53:00.006-02:00

Finalmente começaram a ser publicados no Brasil os livros de Roger Ebert. Para quem não conhece, trata-se de um dos mais famosos e respeitados críticos de cinema da história. Laureado com um prêmio Pulitzer, concorreu várias vezes ao Emmy com seus programas de crítica cinematográfica, tem um festival de cinema com seu nome, e até mesmo recebeu uma estrela na calçada da fama em Hollywood. O incansável crítico já escreveu mais de quinze livros ao longo de sua extensa carreira profissional, que já tem mais de 40 anos. Desse rico portfólio, duas obras estão sendo lançadas no mercado brasileiro pela Ediouro.

A primeira é A Magia do Cinema (556 páginas, R$80,00), onde o autor lista, segundo sua opinião, 100 dos filmes mais importantes da história, acompanhados das respectivas resenhas. O autor ressalta que não são OS cem filmes mais importantes, mas apenas uma seleção representativa. Ainda assim, foi o suficiente para incitar o ódio das tradicionais doidivanas da chamada "intelectualidade brasileira", que torceram os narizinhos bolivarianos para a falta de representantes do cinema nacional, alegando que o livro seria por demais voltado para o cinema hollywoodiano - apesar dele conter inúmeros ensaios sobre filmes estrangeiros, como O Encouraçado Potemkin, por exemplo. Muita preguiça desse povo! Mas Ebert, generoso, aceitou a crítica, e garantiu que a "falha" não se repetirá no segundo volume que está escrevendo. É um santo, esse Ebert. Vale notar que, dentre os dez filmes prediletos do escritor (a saber: Aguirre, A Cólera dos Deuses; Apocalypse Now; Cidadão Kane; O Decálogo; La Dolce Vita; A General; Touro Indomável; 2001: Uma Odisséia no Espaço; Era Uma Vez em Tóquio; e Um Corpo que Cai), quatro são estrangeiros - quase a metade. Nada mal, não? Eu, no lugar dele, teria simplesmente levantado meu dedo médio e mandado esses idiotas pastarem. Fazer o quê; não sou um gentleman como ele.

O segundo livro lançado pela Ediouro é Grandes Filmes (536 páginas, R$65,00), que também contém uma coletânea com outras cem críticas cinematográficas. É o primeiro de três volumes publicados até agora, e não pretende ser um ranking "best of"", de forma que deve ser deixado em paz pelos nossos pseudo-intelectuais cheguevarianos. Gostaria muito de ver o restante da obra de Ebert ser lançado por aqui, especialmente Your Movie Sucks e I Hated, Hated, Hated This Movie. Também são coletâneas de ensaios, dessa vez focando no que há de pior em Hollywood. Material é que não falta, com certeza. Deve ser ótimo para dar umas boas risadas.

Se você tem algum um amigo cinéfilo, e estava em dúvida sobre que presente de Natal oferecer, os livros de Ebert são uma boa pedida. Se esse amigo for, claro, do tipo que coloca o amor à sétima arte acima de futricas ideológicas, e sabe entender um conceito simples como diversidade de opinião e de pensamento. Se não for, troque de amigo. Esse aí é um chato, acredite.

Os Incríveis Cartazes de Black Swan

2010-12-11T23:37:00.004-02:00

Natalie Portman em Black Swan

[via Omelete] Black Swan ("Cisne Negro") é um das produções que eu venho aguardando com maior expectativa. Dirigido por Darren Aronofsky, o filme foca os bastidores de uma companhia de balé, sob a ótica não muito equilibrada de Nina Sayers (interpretada pela talentosa - e gracinha - Natalie Portman, uma das minhas atrizes prediletas). Nina é uma bailarina veterana que, de repente, vê seu protagonismo ameaçado por uma novata. Com uma psiquê frágil e personalidade obsessiva, ela desenvolve uma relação conturbada com a rival. Isso traz à tona um lado obscuro de sua personalidade, e poderá resultar em sua própria destruição. Sem assistir não dá para afirmar nada sobre a qualidade da obra, mas o tomatômetro está em 87%, uma ótima média. Uma coisa é certa: o filme tem alguns dos cartazes mais bonitos que eu já vi. Confira a seguir. (clique para ampliar)

Trailer do Filme:

Veja Também:

Site Oficial

Presentes Nerds!

2010-12-08T19:54:00.006-02:00

Já dizia o sábio São Asimov, em seu sermão das Montanhas Nebulosas: Uma vez nerd, sempre nerd. Não adianta; é algo que está no seu DNA. Para se livrar disso, só nascendo novamente. Pode fazer academia, beber litros de cerveja, cair matando em todas as noitadas... um belo dia, o nerd reformado irá passar em frente a uma loja de action figures, e todos aqueles anos na clínica de reabilitação irão para o saco. Eu - sou obrigado a admitir - não fujo à regra. Por mais que os meus anos de nerdice crônica tenham se encerrado há muito tempo atrás, em uma galáxia muito, muito distante, e minha vida tenha sido longa e próspera desde então, também não resisto quando boto os olhos em certas quinquilharias inúteis e de gosto duvidoso.

A seguir, algumas dessas tralhas que eu compraria de muito bom grado, para desespero de minha esposa.

Ah, o Natal está chegando. E com ele, a época de presentear! Estou me fazendo entender? (clique nas imagens para ampliar)

Space Battleship Yamato Plastic model (Escala 1/500)

Se não fosse pelo preço (e também por não ter onde guardar), eu já teria comprado essa espetacular maquete do Yamato, a mistura de nave espacial com couraçado da Segunda Guerra Mundial (não pergunte...) que serve de lar para os astronautas da épica Patrulha Estelar. Quem foi adolescente nerd nos anos 80 certamente se lembrará com carinho desse marcante animê, que era transmitido aqui no Brasil pela finada Rede Manchete. Eu era fã de carteirinha. Droga, eu até mesmo aguentava a Xuxa para assistir o desenho! Isso é dedicação, ou o quê?

Kotobukiya X-Wing

Outra maquete sensacional - mas igualmente dispendiosa - é esse modelo do clássico caça X-Wing de Guerra nas Estrelas, em uma cena que remete à base rebelde de Yavin. Se estou falando grego para você, é porque você não é nerd, e nem deveria estar lendo este post! A beleza desse modelo da Kotobukiya está nos detalhes e na qualidade do acabamento. Aliás, uma característica de todos os produtos da marca.

Dave Steven's Bettie Page Statue

Para quem não sabe, a espevitada Bettie Page é considerada a rainha das pin ups - e isso não é pouca coisa. A modelo é um ícone da cultura pop e reverenciada por muitos desenhistas que, frequentemente, lhe prestam homenagens. Um deles é Dave Stevens, que se inspirou em Bettie para compor uma das personagens de The Rocketeer, sua graphic novel mais famosa. Essa estatueta, de acabamento primoroso, é baseada em um trabalho do artista, e representa bem a sensualidade ingênua (ou nem tanto) de sua musa. A produção contou com a supervisão direta do autor, para garantir o máximo de fidelidade. Como fã de Bettie Page, das pinups dos anos cinquenta e dos desenhos nostálgicos de Dave Stevens, é claro que este é um dos itens mais importantes da minha lista de desejos nerds.

Bettie em The Rocketeer, de Dave Stevens

Star Wars Trash Compactor Bookends

Gostaria muito de botar as mãos nesse apoio para livros/DVDs, que é baseado em uma cena famosa do primeiro filme da trilogia Guerra Nas Estrelas. Refiro-me, claro, a Star Wars, de 1977, e não ao lixo radioativo intitulado Phantom Menace - que nunca chegou a existir na minha continuidade espaço-temporal, diga-se de passagem. O preço do "compactador", em torno de $180, é de esmagar qualquer saldo bancário.

Limited Edition Star Trek: The Motion Picture Enterprise

Nenhum nerd que se preze pode ficar indiferente à mais famosa espaçonave da ficção científica. Refiro-me, claro, à elegante Enterprise, de Jornada nas Estrelas. Ao longo do tempo, a nave sofreu várias modificações e atualizações, passando do visual clássico dos anos 60 até a versão reestilizada do mais recente filme, de J.J.Abrams. Para mim, a versão mais bacana é aquela do primeiro filme - Star Trek: The Motion Picture, de 1979. Quantas vezes fui assistir aquilo no cinema com meu pai, no saudoso Metrópole, ali nas cercanias da Rua da Bahia com Goitacazes, em BH. Que paciência infinita a dele, por sinal! Dessa versão, em especial, já existem várias maquetes no mercado, de maior ou menor qualidade. Essa aí em cima me parece particularmente interessante. Por 3500 dólares (!), tinha mesmo obrigação de ser. Beam me up, Scotty.

Slave Leia Metal Bikini

Existem poucas coisas que povoam mais o imaginário do universo (nerd) masculino do que uma Slave Leia. Eu adoraria ter uma estatueta da dita cuja, mas até agora não encontrei nenhuma que realmente valesse a pena. Mas para quê se prender a ninharias como essa, se você pode transformar sua esposa/noiva/namorada na própria Slave Leia? Ross apontou o caminho. Cabe a nós, nerds como ele, seguir seu exemplo. Existem vários kits à venda, de maior ou menor qualidade. E se não encontrar nenhum que agrade, sempre dá para fazer o seu próprio. Tenho certeza de que sua garota irá encarar o desafio com o maior bom humor. Desde, claro, que você esteja mais para Han Solo do que para Jabba The Hutt...

Saldão de Séries - Spartacus: Blood and Sand [UPDATE]

2010-11-17T20:08:00.017-02:00

Se existe uma série que merece a pecha de Guilty Pleasure, esta é Spartacus: Blood and Sand. O sucesso inesperado da Starz veio acompanhado de muito falatório e controvérsias. Não é para menos. A produção usa e abusa de sexo, nudez (inclusive frontal) e violência extrema, como poucas vezes se viu na telinha. Mas seria incorreto reduzir Spartacus a apenas esses fatores, e vamos ver por quê.

O personagem principal da série, como o título já indica, é Spartacus (Andy Whitfield, agora em tratamento contra um câncer e uma provável baixa para a segunda temporada), um trácio condenado a lutar na arena por ter se rebelado contra o seu comandante romano. A pena é praticamente uma sentença de morte, uma vez que dificilmente alguém conseguiria sobreviver a um combate contra gladiadores altamente treinados. Mas Spartacus não é qualquer um. Possuído pela vontade férrea de salvar a esposa, capturada pelos romanos, o bárbaro faz picadinho de seus adversários. E isso não é força de expressão. É quando Batiatus (o ótimo John Hannah, de Quatro Casamentos e um Funeral) vê no desgrenhado sujeito o potencial para se tornar um excelente lutador. Batiatus é chefe de um ludus local, uma espécie de escola para formação e treinamento de gladiadores. Pense em uma escola de samba, mas substituindo aquelas passistas gostosas por sujeitos mal encarados, e as alegorias e paetês por vísceras e membros decepados. Um ludus consegue dinheiro e prestígio com as vitórias obtidas sobre os gladiadores das escolas rivais. Batiatus, portanto, vê em Spartacus a derradeira chance de salvar seu ludus, à beira da ruína. A vida por lá não será nada fácil, como Spartacus logo descobrirá. Mas nosso trácio favorito não irá se deixar dobrar enquanto não reencontrar sua adorada esposa.

Spartacus (Andy Whitfield) e sua amada (Erin Cummings): ele não descansará enquanto não reavê-la

O interessante em Spartacus: Blood and Sand é que ela começa como pouco mais do que um espetáculo banal de violência explícita e nudez gratuita mas, ao longo da temporada (são treze episódios no total) a série vai evoluindo e adquirindo um razoável estofo dramático. Contribuem para isso vários fatores. A história é envolvente, não se rende totalmente ao maniqueísmo e consegue surpreender em vários momentos, com reviravoltas nem sempre telegrafadas. Há um real esforço dos roteiristas para que os principais personagens (não todos, é claro) fujam à estereotipação - algo raro em produções do gênero. Não é incomum considerarmos os adversários de Spartacus mais honrosos e simpáticos do que o próprio - ele que, teoricamente, é o "herói" da série. Os diálogos são afiados, divertidíssimos, e submetem o espectador a toda uma gama de hilários impropérios romanos (ou pretensamente romanos, vai saber). Por fim, o elenco, embora longe de deter o talento de uma, digamos, produção da BBC, compensa suas deficiências esbanjando fartas doses de carisma e energia. Não estamos falando aqui de uma Rubicon ou de uma Downton Abbey, mas seria simplista qualificar Spartacus como um mero "300 dos Pobres".

Batiatus (John Hannah) passa um sabão em Spartacus

A comparação não é acidental. Spartacus "homenageia", de modo bem evidente, a estética over do filme de Zack Snyder. Está tudo lá - a coreografia cuidadosamente estudada, as cores saturadas, as sequências em câmera lenta e, sobretudo, a carnificina generalizada - afinal, desmembramentos, decapitações e eviscerações faziam parte da rotina dos gladiadores romanos. Ainda assim, impressionam as quantidades industriais de sangue que se vê na tela. A série deveria se chamar Spartacus: Blood and Sangue (ha ha ha). A coisa só não é particularmente chocante porque os, digamos, "efeitos especiais de sangue" não têm receio de escancarar a sua natureza digital. Com esse recurso, muitas vezes a violência é amenizada, e não potencializada. Não sei se isso foi intencional ou totalmente acidental, mas o fato é que a coisa toda chega a ser engraçada em alguns momentos, de modo não muito diferente da reação aos "chafarizes de sangue" de Kill Bill. O que não quer dizer que as lutas em Spartacus sejam fáceis de digerir - que isso fique bem claro. Se você tem estômago sensível, fuja como se os irredutíveis gauleses estivessem nos seus calcanhares. O mesmo vale para aqueles que fazem restrições a cenas de sexo e nudez - elas são abundantes e totalmente despudoradas. Enfim, não é algo que eu recomendaria para a Liga das Senhoras Católicas de Santana.

Não estou sentindo a patinha, não estou sentindo o biquinho, não estou sentindo nada...

De resto, Spartacus exibe valores razoáveis de produção. Ainda que fique longe do patamar de qualidade de uma Roma (da HBO), o orçamento da série é bem empregado, e não tem aquela aparência mambembe de produções como Xena, por exemplo. Efeitos digitais são usados a rodo para recriar a cidade de Cápua, onde se passa grande parte da história. De modo geral, os efeitos são adequados, mas exibem suas limitações técnicas e orçamentárias ao retratar a arena dos lutadores e, principalmente, o público nas arquibancadas. Seria mais fácil ignorar o problema se não houvesse ali a presença constante de uma gorda exibindo seus peitos caídos. Pelo menos o resto do elenco feminino compensa esses pormenores. Fartas doses de saradões também ajudarão esposas e pessoas de gosto assemelhado a passar o tempo, enquanto os maridões não liberam o controle remoto para a novela das oito.

Um dia normal de trabalho no ludus de Batiatus

Spartacus é realmente a própria definição de guilty pleasure. Usa e abusa do mau gosto e da apelação e é certo que pouco tem de cerebral. Porém, como entretenimento puro, é um ótimo achado. Possui uma história decente, personagens bacanudos, e esbanja diversão, energia e carisma. Você começa assistindo apenas para entender o fuzuê todo em torno da produção, dá algumas boas risadas, faz comentários maldosos e, quando menos espera, está capturado, torcendo por seus protagonistas e ansioso para conferir o desenrolar da história. Não é recomendável para qualquer público (não mesmo!), mas se você não tem pudores em relação aos seus exageros e delinquências, poderá descobrir aqui um ótimo passatempo. Eu, com certeza, me diverti muito. Mas não conte para ninguém.

Não, não é aquele outro cara, o famoso. Esse é Spartacus, o trácio que faz.

E a galera vai a loucuuuuraaaa...

Lucy "Xena" Lawless é Lucretia, a esposa de Batiatus.

A vida é difícil no ludus romano.

A delicinha Viva Bianca é Ilithyia, inimiga do nosso herói. E loira verdadeira.

Manu Bennett é Crixus, o principal rival de Spartacus e troglodita de alma sensível.

No próximo Saldão de Séries, a insossa The Event.

Veja Também:

Spartacus: Gods of the Arena - Uma Resenha [UPDATE]

Saldão de Séries:

Indicação Selo - Este Blog Fez Por Merecer

2010-11-17T20:08:00.014-02:00

O Depois do Trampo e o Planetóide X (o "canal de games" desse blog) receberam o selo "Esse Blog Fez por Merecer". A indicação veio, respectivamente, dos amigos Casal Geek e Nerdmor. Fico muito honrado pela lembrança. Seguindo a regra da brincadeira, indico três outros blogs. São eles:

O Dragão da Garagem, sobre ciência, ceticismo e pensamento crítico.
Filmes para Doidos, um inusitado blog sobre a sétima arte.
Retina Desgastada, meu blog predileto sobre games.

Valeu! :)

Saldão de Séries - Rubicon

2010-10-29T19:18:00.016-02:00

Will Travers (James Badge Dale) investiga a morte de seu colega

Rubicon é realmente invulgar. Ela subverte toda a lógica hollywoodiana de que basta alguém com fôlego de maratonista, pontaria infalível e um ótimo gancho de esquerda para resolver qualquer problema. Mesmo que seja a crise dos mísseis cubanos. Rubicon prefere apostar em algo mais etéreo e menos óbvio: a inteligência dos seus protagonistas, assim como de seus espectadores. É uma decisão corajosa e, compreensivelmente, cada vez mais rara nos dias atuais. Ao não nivelar pelo menor denominador comum, a série acabou obtendo uma audiência decepcionante, e está longe de assegurar uma nova temporada. É uma lástima. Rubicon é uma das melhores coisas que apareceram na TV em 2010, e seria lamentável vê-la cancelada por conta de um público preguiçoso e com problemas crônicos de déficit de atenção.

Katherine Rhumor (Miranda Richardson): ela não imagina a fria em que está entrando

Vamos então à história. Ou melhor, histórias. Que, como você provavelmente já deve imaginar, irão convergir à medida que a série se aproximar do seu final:

(atenção - spoilers mínimos)

Tom Rhumor, um bem-sucedido homem de negócios, comete suicídio após receber um enigmático trevo de quatro folhas. Sua esposa, Katherine, atormentada pela inexplicável ação do marido, passa a investigar sua vida, tentando entender que razões levaram-no a tal ato desesperado. Katherine não tem noção das graves consequências que essa decisão lhe trará.
David Hadas trabalha em uma obscura agência de inteligência (a API, American Policy Institute), analisando dados, identificando padrões e cruzando informações aparentemente desconexas. Um belo dia, David descobre uma coincidência para lá de suspeita: palavras cruzadas, publicadas em vários jornais, parecem formar um padrão. Isso poderia indicar uma espécie de comunicado, quiçá de uma rede terrorista. Logo no dia seguinte, indo para o trabalho, David Hadas sofre um acidente fatal. A verdade, seja ela qual for, vai com ele para o túmulo. Desconfiado de que nesse mato tem cachorro, seu amigo e colega de trabalho, Will Travers, começa a investigar as estranhas circunstâncias que envolvem a morte do sujeito. E sua vida nunca mais será a mesma.
A equipe de Will Travers - composta pelo nerd Miles Fiedler, o engomadinho Grant Test e a toxicômana Tanya MacGaffin - recebe uma demanda prioritária, vinda diretamente do chefão da API. O objetivo, que parece simples a princípio, é tão somente descobrir as identidades de determinadas pessoas que aparecem em uma fotografia. Isso, claro, logo se revela a ponta de um enorme iceberg.

A bem sacada abertura de Rubicon

Para ser justo, Rubicon não é mesmo uma unanimidade. A série levou uma série de bordoadas da maior parte da crítica especializada, numa choradeira sem fim por conta do ritmo moroso, da história críptica e da quase completa ausência de ação. Não vou negar, Rubicon é lenta mesmo. E a ação, quando ocorre, é extremamente pontual, quase como um efeito colateral indesejado, mas inevitável. Isso, para mim, não é necessariamente um demérito. Remetendo direto aos thrillers políticos e de espionagem dos anos 70 (ela me lembra muito, em tom e em ritmo, o clássico Todos os Homens do Presidente), a série vai entregando suas revelações aos poucos, aproveitando o tempo para se aprofundar na psicologia e nas motivações de seus singulares protagonistas. De fato, a própria trama principal é secundária em relação ao inteligente desenvolvimento dos personagens. Vivendo uma rotina de trabalho estafante, sem diversões, sendo constantemente vigiados, cobrados e controlados, eles simplesmente parecem não ter tempo, e nem disposição, para família, amigos ou romance - enfim, para uma vida pessoal. Mas essa é apenas a superfície aparente. Rubicon faz um ótimo trabalho ao explorar, de forma sempre sutil, as frustrações e os anseios que fervem sob a carapaça fria, reservada e, em alguns casos, dissimulada, de seus personagens. Com um elenco excelente e uma direção que sabe aproveitar esse potencial muito bem, as falhas da série (sim, ela é ótima, mas está longe de ser perfeita) são facilmente esquecidas.

Truxton Spangler (Michael Cristofer) é o chefão da API

Se você é um apreciador do gênero, não é impaciente e valoriza um bom roteiro e bons personagens, Rubicon merece sua visita. Não é sempre que surge uma série como essa e, pelo andar da carruagem, vai demorar um bocado até que apareça outro produtor com colhão suficiente para ignorar o menor denominador comum. De seriados como 24 Horas e O Evento - sejam eles bons ou ruins - a programação está cheia. De Rubicons, não.

A equipe de Will

Miles Fiedler (Dallas Roberts)

Will Travers (James Badge Dale) questiona seu chefe

No próximo Saldão de Séries, a divertidíssima Spartacus: Blood and Sand.

Saldão de Séries:

Downton Abbey

É Realmente Simples...

2010-10-29T18:35:00.003-02:00

Descobri no twitter do Gustavo.

Weslian Crusher: Cadete Espacial

2010-10-25T22:40:00.002-02:00

(clique nas imagens para ampliar)

Veja Também:

Vergonha Alheia!

Tirinha

2010-10-24T22:36:00.000-02:00

Hilária tirinha que encontrei no Meme do Inagaki.

Saldão de Séries: Downton Abbey [UPDATE]

2010-10-18T20:50:00.009-02:00

Há muito tempo eu não assistia a uma minissérie de época que me empolgasse. Tentei acompanhar a interminável Lark Rise to Candleford, apenas para descobrir que se tratava de um novelão episódico, incapaz de vôos mais ousados. Conferi também The Forsyte Saga, uma boa minissérie, mas que não chegou a me entusiasmar o suficiente. É lenta, com personagens pouco carismáticos, um tanto previsível e os seus protagonistas parecem highlanders. Passa década, entra década, e lá estão eles sempre com a mesma cara. Ninguém envelhece. Uns fiozinhos de cabelo branco aqui e acolá, e é isso. Quem precisa de indústria cosmética nessa família? Pelo menos a série conseguiu manter o meu interesse até o episódio final. Outra produção que assisti foi The Mayor of Castlebridge. Em duas partes, é bem produzida, e tem um ótimo elenco. Lembra-se de Roma, da HBO? Pois é, alguns dos seus principais atores estão lá: Ciarán Hinds (Júlio César), James Purefoy (Marco Antônio), Polly Walker (Átia)... Mas a produção não tem personalidade e força suficientes para atravessar o Rubicão e se tornar memorável.

Downton Abbey, uma pequena choupana no interior da Inglaterra...

Sem maiores esperanças, e já com saudades dos bons tempos de Orgulho e Preconceito e North & South, tomei conhecimento de Downton Abbey. Trata-se uma minissérie inglesa em sete episódios. É veiculada pela ITV, a mesma da premiada - e um tanto quanto monótona - Mad Men. A história acompanha as desventuras da aristocrática família Crawley. O ano é 1912. Donos de Downton Abbey, uma mansão colossal no interior da Inglaterra, os Crawley não se encontram em uma situação muito confortável. Confrontados com a perspectiva de perderem suas posses assim que o patriarca, o Conde de Grantham, bater as botas, a família encara o futuro com justificado pessimismo. O problema é que a condessa deu à luz apenas mulheres, enquanto a lei inglesa determina que a herança deverá caber somente ao parente masculino mais próximo.

A família Crawley recebe más notícias...

A situação não é totalmente desesperadora porque o parente nessa condição é alguém muito próximo aos Crawley. Além disso, haveria a possibilidade de um casamento de conveniência entre as duas famílias. Só que esses planos vão pelo ralo quando o herdeiro em questão, mais o seu filho, decidem viajar para os EUA. Detalhe: a bordo do moderníssimo, recém-construído e inafundável Titanic. Como você pode imaginar, as esperanças dos Crawley logo estarão sepultadas sob as águas geladas do Atlântico Norte.

O Conde de Grantham e sua esposa debatem sua difícil situação

Em vista do infeliz ocorrido, a sucessão passa então para um primo em terceiro grau, um sujeito totalmente desconhecido pela família. Somando injúria ao insulto, o novo herdeiro sequer possui um título de nobreza. Para horror dos Crawley, o pobre diabo é um insignificante advogado de classe média, que precisa trabalhar (trabalhar!) para pagar as contas no fim do mês, e tampouco está disposto a adotar o modo de vida aristocrático tão caro aos Crawley. Sim, a vida em Downton Abbey está prestes a mudar, e não necessariamente para melhor.

Matthew Crawley será o novo e relutante dono de Downton Abbey

Downton Abbey já valeria sua audiência pelo ótimo elenco - destaque para a venerável Maggie Smith, como a esnobe matriarca da família - e valores impecáveis de produção, com um belo figurino e a reconstituição primorosa de época. Mas chama especialmente a atenção ao centrar a trama não apenas na aristocracia, mas também na humilde criadagem que a serve, criando uma dinâmica conflituosa que lembra o ótimo Vestigios do Dia e - não acidentalmente - Assassinato em Gosford Park. De fato, a minissérie é produzida por Julian Fellowes, o roteirista de Assassinato em Gosford Park, filme pelo qual ele levou o Oscar de melhor roteiro original. Como podemos ver, pedigree Downton Abbey tem de sobra.

O staff da mansão.

Downton Abbey conquistou um grande sucesso na TV inglesa desde o seu primeiro episódio, e o número de espectadores só vem aumentando desde então. No seu último episódio, a minissérie alcançou um terço da audiência britânica, algo surpreendente para uma produção de época. Tal sucesso já lhe garantiu sobrevida antecipada. Além dos sete episódios inicialmente planejados, Downton Abbey já tem uma segunda temporada aprovada para 2011 com mais oito episódios, para deleite do público. Pelo que pude assistir até agora (a série está no seu quarto episódio), é um êxito mais do que merecido. Vamos apenas torcer para que a qualidade não caia.

Dame Maggie Smith é o destaque do ótimo (e enorme) elenco

[UPDATE] Finalmente assisti ao último episódio dessa primeira temporada, e posso assegurar que a qualidade se manteve a mesma. Downton Abbey é EXCELENTE, altamente recomendável a todos que gostam de uma boa produção de época. Mal posso esperar pela segunda temporada!

Aproveito o UPDATE para incluir a ótima abertura da série, com sua bela música tema. Já bateu saudades:

No próximo Saldão de Séries, a excelente Rubicon.

Algumas (Pequenas) Questões Para os Candidatos

2010-09-23T21:26:00.007-03:00

Com a eleição, estamos na época de debate dos grandes temas nacionais. Questões como educação, saúde, segurança, economia, política externa, entre outras, estão na ordem do dia. É a oportunidade perfeita para os principais candidatos trazerem as suas propostas e o seu plano de governo, para assim conquistar os eleitores. Ou, pelo menos, é assim que as coisas deveriam ser. A realidade, como sabemos, é bem diferente. Lamentavelmente diferente! Mas não é minha intenção reclamar sobre as mazelas dos políticos e do eleitorado tupiniquim. Também não desejo aqui me aprofundar em nenhum desses grandes temas. Não porque tal debate não seja essencial, mas porque é algo um pouco fora do escopo deste blog. Todavia, isso não me impede de colocar algumas questões menores (ou nem tanto) que me interessam de perto, e sobre as quais eu adoraria ver algum tipo de proposta dos nossos candidatos - entre os quais incluo também os candidatos ao Congresso, por sinal. Sonhar não custa nada.

Vamos a elas?

Ponto obrigatório para o funcionalismo público.

Muitos - até diria, a maioria - dos funcionários públicos convivem bem com o regime de ponto por exceção. Possuem responsabilidade e cumprem a carga horária para a qual são pagos, sem que seja necessário um controle rígido para obrigá-los a isso. Infelizmente, existe também um grande número de espertalhões que se aproveitam dessa confiança. Para, digamos, "fazer a festa". É algo muito revoltante. Já vi pessoas que decidiram, por conta própria, que iriam trabalhar somente meio expediente. Outros, mais conservadores, "apenas" aparecem com uma, duas horas de atraso, e saem outras tantas mais cedo. Todos os dias. Ou tiram, rotineiramente, 3, 4 horas para o almoço. Sem nunca fazer a devida compensação posteriormente. Outros desses coçadores simplesmente não aparecem durante o dia inteiro, e tampouco dão alguma satisfação depois. Em época de Copa, então, nem se fala. Quem te viu, quem te vê! Mais fácil encontrar um duende para a Xuxa.

E os chefes? Não falam nada? Não reclamam? Não punem? Não. Claro que não! Pois não desejam correr o risco de se indisporem com alguém que, amanhã, pode estar acima deles. Sendo assim, quem é que paga o pato, prezado leitor? Exatamente quem você está imaginando. A sua digníssima pessoa! Você, contribuinte que trabalha uma renca de dias por ano para bancar os salários polpudos desses vagabundos. Com direito a nariz de palhaço!

Mas não nos esqueçamos também dos outros funcionários públicos, os honestos, os responsáveis, os abnegados. Aqueles que cumprem devidamente o seu horário. Eles são obrigados a arcar com as suas próprias tarefas e - adivinhem! - também com as dos colegas "desaparecidos". Afinal, o serviço tem que sair de alguma maneira, não é? Então vai para as costas dos pobres coitados. Quem mandou serem éticos? Serem corretos? Os bons acabam sempre pagando pelos maus, não é essa a regra? E acho que nem preciso citar o sentimento de indignação que acomete esses bons profissionais. Seja pela diferença - injusta - de tratamento e de carga de trabalho, seja pelo péssimo exemplo para todo o corpo funcional, especialmente para os recém-concursados.

A solução? Já que a confiança na responsabilidade alheia não é devidamente retribuída, gostaria de ver defendida uma proposta para implementação de ponto eletrônico obrigatório, geral e irrestrito, para todo o funcionalismo público hospedado em repartições. Sem distinções. Já que não dá para punir os coçadores de saco, ao menos é possível obrigá-los a cumprir o expediente para o qual estão sendo regiamente pagos. Sob pena de demissão por justa causa. É triste, mas fazer o quê? Não vou me matar pagando impostos abusivos tão-somente para pagar o salário de alguém que fica dormindo no sofá de casa.

Revisão da Maioridade Penal

Não estou aqui questionando os méritos do ECA. Sem dúvida, ele é um instrumento fundamental para a proteção das crianças e dos adolescentes. Como tal, precisa ser preservado. Mas isso não quer dizer que o estatuto não possa ser atualizado. Penso ser vital a revisão da maioridade penal. Porque, do jeito que está, simplesmente não dá mais para continuar.

Ninguém em sã consciência é capaz de negar que qualquer garoto hoje, de 15, 16 anos - e até menos - é plenamente capaz de distinguir o certo do errado. De prever as consequências para as suas ações. Ninguém, em seu juízo normal, é capaz de livrar a cara de um estuprador, assassino ou traficante, só porque ele tem menos de 18 anos de idade. Portanto, não dá mais para permitir que tais criminosos continuem fazendo o que bem entendem. Que continuem cometendo crimes hediondos, ceifando vidas, destruindo famĩlias inteiras. Para então saírem impunes, tendo sua ficha limpa ao completar a maioridade.

Isso é simplesmente inaceitável.

Não é surpresa que, em países com uma justiça bem mais confiável e madura do que a nossa, adolescentes já sejam processados em pé de igualdade com os adultos (dependendo do crime cometido, é lógico).

Gostaria de ver propostas concretas dos candidatos, no sentido de revisar a questão da maioridade penal, sem prejuízo para outros dispositivos benéficos do ECA.

Impostos racionais sobre os Jogos Eletrônicos

O desenvolvimento de jogos eletrônicos é uma das indústrias mais lucrativas do mundo, chegando mesmo a ultrapassar o cinema em rentabilidade. No Brasil, essa indústria é praticamente inexistente, e o principal motivo para essa lacuna são os impostos irracionais aplicados ao setor. A taxação é tão aberrante que conseguiu tornar completamente inviável esse negócio promissor, atirando-o nos braços da pirataria e da informalidade. Por conta dessa política burra e inconsequente, o Brasil exporta talentos, empregos e idéias. Que irão render dividendos lá fora, em outros países. Com isso, deixamos de arrecadar impostos, por mais paradoxal que seja.

Será que nenhum candidato tem alguma proposta séria para mudar essa realidade? Já existem alguns movimentos nesse sentido, mas adoraria ver algo mais concreto em algum plano de governo, com a devida importância que esse assunto merece.

Pelo fim da "Voz do Brasil"

Não sei quanto a vocês, mas poucas coisas me deixam mais *puto* do que ter essa "Voz do Brasil" enfiada goela abaixo. E sem um chopinho sequer para ajudar a descer. Não é dada nenhuma alternativa ao ouvinte - a não ser, claro, desligar o rádio ou colocar um CD. Ainda que o advento da internet e dos MP3 Players tenham derrubado muito da relevância das rádios musicais, acho um absurdo sermos obrigados a conviver com esse refugo autoritário. Já passou da hora desse nefando programa acabar. Ou, no mínimo, ter o seu horário de veiculação flexibilizado. Escutar a Voz do Brasil deveria ser uma opção, não uma imposição.

Pelo laicismo de fato nas leis.

O Brasil é um país laico. Ou seja, teoricamente, as nossas leis (entre outras coisas) não deveriam ser afetadas por dogmas religiosos, como ocorre nos países teocráticos. Por exemplo, como no Irã, onde as pessoas são obrigadas, por força de lei, a cumprir os ditames medievais do Corão. E daí poderem ser apedrejadas por adultério, ou sofrer punições aviltantes por não seguir as regras de oração.

O laicismo foi um dos grandes avanços da civilização. O Estado Laico não proíbe ou cerceia a prática religiosa. Pelo contrário, ele cria condições para a liberdade religiosa de fato, permitindo que cada pessoa viva de acordo com os princípios em que acredita. Sejam eles religiosos ou não. É o Estado, e apenas ele, que não segue religião alguma e, portanto, não pode ser afetado por nenhuma delas. Suas leis, portanto, precisam ser baseadas em critérios naturais, científicos e universalmente aceitos.

Mas não é o que ocorre no Brasil, um país onde frequentemente vemos dogmas cristãos interferirem profundamente no legislativo. Dessa maneira, obrigando a todos, inclusive não-cristãos, a se curvarem a vários princípios que não são exatamente universais. À luz do poderoso lobby cristão que atua por aqui, não é acidental que tenhamos, por exemplo, um Código Civil extremamente atrasado. Sempre vemos a mãozinha pesada de grupos influentes das igrejas Católica e evangélica atuando de forma decisiva em questões fundamentais para toda a população, como é o caso das leis sobre divórcio, aborto, união civil entre pessoas do mesmo sexo, e muito mais. O sucesso dessas instituições impõe uma submissão geral às crenças cristãs, incluindo aí os que não compartilham delas. Conceitos sobrenaturais ou da idade do bronze subjugam valores científicos, lógicos ou mesmo de puro e simples bom senso. Já passou da hora de discutirmos se vivemos de fato em um país laico ou, como aparenta ser, em um "teocrático light". Será que já não está mais do que na hora de fazermos valer a nossa Constituição?

É difícil imaginar o que pode ser feito com relação a essa questão, já que vários dos problemas apontados são resultado da própria dinâmica do jogo democrático. Mas democracia não é ditadura da maioria, como imaginam alguns desavisados. A verdadeira democracia é aquela onde todas as correntes, inclusive as minoritárias, são respeitadas e têm voz. No mínimo, eu gostaria que o tema fizesse parte do discurso dos candidatos. Mesmo que o escopo fosse reduzido ao debate de algumas questões mais específicas. Mas tudo o que vejo são os candidatos fugirem delas como o diabo foge da cruz (trocadilho intencional). Ou, pior ainda, reassegurarem o seu apoio aos mesmos lobbies e grupos religiosos de sempre.

E você? Tem alguma questão especial para seu candidato? Se não, é bom começar a pensar logo. As eleições estão aí, e o país não irá mudar se você não fizer a sua parte. A não ser, talvez, para pior.

Protótipo do AT-AT Walker

2010-09-21T15:26:00.001-03:00

Direto dos arquivos históricos imperiais... (clique para ampliar)

Coisas que me Irritam

2010-09-17T17:23:00.013-03:00

Estou precisando desopilar o fígado. O diretor do sanatório me aconselhou a colocar no papel as coisas que incomodam. E eu sou sábio o bastante para não discutir com o Dr.Arkham. Segue, portanto, uma pequena lista de coisas que me irritam:

Citações fora de contexto ou totalmente forjadas - isso quando não são textos completos! - com o objetivo de impingir a alguma "autoridade" o endosso de idéias e pontos de vista totalmente alheios a elas. Ainda que os citados preferissem arrancar a própria genitália (e sem anestesia) a apoiar tamanhos monumentos à estupidez humana. Shakespeare e Einstein são algumas das principais vítimas dessa prática nefanda. Eles devem rolar tanto nos seus túmulos, que provavelmente seria possível inaugurar uma linha completa de metrô nesses lugares. Para ficar em um único exemplo, segure o vômito e leia isso. Pobre Einstein! Se estivesse vivo, se mataria. Já no Brasil, quem mais sofre com "autoria indevida" são o Arnaldo Jabor e o Luís Fernando Veríssimo. Não é acidental que eles estejam carecas. Eu também estaria. Pelo menos a maior parte das pessoas que reproduzem tais citações/textos fazem isso de boa fé, por pura ignorância mesmo.
Receber arquivos em powerpoint, com textos pseudo-filosóficos de auto-ajuda. Com imagens de fundo de bebezinhos anônimos dormindo, bucólicas paisagens campestres, nuvens atravessadas por raios de sol (os chamados "god rays"), e afins. Para torrar o meu saco mais ainda, o texto sempre aparece dividido! Com... uma... frase... para... cada... slide.

A intenção por trás de tal divisão descabida é passar a idéia de que aquelas são palavras muito, muito especiais. Palavras de grande, imensa, colossal sabedoria. Palavras que mudarão sua visão do mundo, das pessoas, da vida! Dessa forma, precisam ser assimiladas aos poucos, em conta-gotas, sob o risco de explodir o seu cérebro. É preciso haver tempo para que você, leitor, "reflita" com calma, com seriedade, com inspiração, sobre os preciosos segredos ali revelados. Não é acidental que o subject da mensagem, via de regra, seja "Para Refletir......". Embora também exista a variante, "Leiam até o fim!!!". Sim, com essas pontuações típicas da língua portuguesa: os seis pontinhos e as três exclamações! São tesouros que merecem ser digeridos com calma. Preciosidades como "Você nasce sem pedir e morre sem querer...... Por isso, aproveite o Intervalo SENDO FELIZ!!!". Maiúsculas garrafais, percebam, fornecem ao leitor a indicação do ponto central da mensagem. É mamão com açúcar, não precisa nem pensar!

Vale notar, todas as frases terminam com reticências... ou exclamações! Todas elas! Sem exceção! É irritante! Muito irritante!

Para fechar o email abençoado, uma nota mandatória: "Repasse para o maior número de amigos que puder!!!". É claro. Como preservar tamanha revelação apenas para nós mesmos? Temos que compartilhar isso com o mundo, de preferência no esquema pirâmide! Tudo bem que o arquivo tem 40 Mb, com todas aquelas fotos de bebês e de nuvens, sem falar na música da Enya ao fundo. Mas o que são mais 15 minutos de download na caixa postal dos outros, não é mesmo?

Claro que tudo se resume a um monte de baboseiras melosas, obviedades diversas, chavões manjados, frases feitas e lugares-comuns, escrito por alguém com o nível mental de um Tiririca. Mas o povo curte; fazer o quê?
O uso do termo "quântico" para dar roupagem "científica" a imbecilidades esotéricas ou de auto-ajuda. O termo está na moda, e é usado por nove em cada dez analfabetos científícos (sem falar nos charlatões), daqueles que tomaram pau até mesmo na aula de ciências da quinta série. Não ajuda muito o fato da física quântica ser completamente incompreensível para 99,72% da humanidade, e estar recheada de conceitos que soam como "mágicos" ou "sobrenaturais" para a maior parte das pessoas. Por exemplo, o "Princípio da Incerteza" (de Heisenberg), o "Gato de Schrödinger" e a "partícula de Deus" (o Bóson de Higgs). É um prato cheio para alimentar os crédulos de plantão, loucos de tesão para ter a ciência a seu lado, como fiadora de suas viagens na maionese. E aí somos obrigados a escutar pérolas do tipo: "A física quântica pode constituir uma ponte entre a ciência e o mundo espiritual, pois segundo ela, pode-se 'reduzir' a matéria, de forma subjectiva e no domínio do abstracto, até à consciência - causa da 'intelectualidade' da matéria".

Por favor, me matem.
Gente que vem me dizer o bordão "O importante é você acreditar em alguma coisa", como se isso fosse alguma espécie de verdade universal, um princípio físico que, se contrariado, colapsaria todo o universo de volta ao ovo primordial. Mas não é uma frase desprovida de sentido, se pensarmos bem. Na cabeça de muita gente, de fato eu só serei uma boa pessoa se "acreditar em alguma coisa". Não importa quão louca e reprovável seja! Basta notar como as palavras "crente" e "fé" têm conotação positiva, enquanto a palavra "cético" tem conotação negativa na nossa sociedade. Portanto, ou eu tenho fé - ou seja, acredito em algo por acreditar, sem prova, embasamento ou argumento racional algum - ou não sou alguém que mereça consideração! Não importa meu caráter, meu histórico irreprovável, minha moral, meu respeito ao próximo, minha honestidade. O importante mesmo é eu "acreditar em alguma coisa". Como o Datena faria. Ah, eu acredito no campo gravitacional do Datena, serve?
Trânsito.

Mais desopilação de fígado em um futuro post. O atual me irritou tanto que não consigo prosseguir!

Veja Também:

Blogs Supimpas - Parte 2

2010-09-14T18:53:00.012-03:00

Como havia prometido, indico a seguir alguns blogs que considero muito legais. Todos com muito conteúdo original e textos de qualidade. Espero que gostem! (para ler a primeira parte desse artigo, clique aqui)

Adolar Gangorra

Quem é Adolar Gangorra? Ninguém sabe, ninguém viu. O cara é quase uma lenda urbana. Jamais abandonou o anonimato, apesar da enorme legião de fãs que conquistou com o seu humor sarcástico. Até uma peça de teatro já foi montada sobre um dos seus textos mais famosos, uma análise bem humorada da música "Eduardo e Mônica", do Legião Urbana. Não é sempre que os seus textos são excepcionais, mas mesmo os piores costumam ser bem divertidos. Para começar, dê uma olhada em "Como me Fudi no Show do Los Hermanos" e também "Rebeldes sem Calça". Mas há muito mais. Recomendo amplamente.

Eles não valem uma pipoca

O tema desse blog são os costumeiros problemas que atazanam a relação homem x mulher, sob uma visão ácida e bem humorada, que não poupa ninguém. Nem mesmo a própria autora. Sim, não são apenas os homens que não valem uma pipoca!

Quem lê os textos da Bia pode até pensar que ela deve ter aí os seus 35, 40 anos bem vividos. Para minha surpresa, trata-se de uma jovem estudante universitária. Mas o que ela perde em quilometragem, ganha em percepção da natureza humana. Ainda que a qualidade dos posts seja irregular, que haja erros aqui e acolá, e que o blog seja uma completa bagunça, tudo isso é compensado pela sagacidade, pelo bom humor e pelo tom cortante de seus textos. Enfim, problemas sempre podem ser corrigidos, mas talento não se aprende. Vem de berço. Se hoje a blogueira já escreve assim, não me surpreenderei se no futuro eu abrir uma VIP e der de cara com uma coluna sua. Estarei torcendo.

O Dragão da Garagem

Um dos meus blogs prediletos, mas que está inativo já há uma longa data, para a minha tristeza. Ainda assim, o conteúdo é extenso, e é sempre um prazer ler e reler. Apesar do último artigo ter sido publicado há mais de dois anos, o site anda mais atual do que nunca. O título, "O Dragão da Garagem", faz referência a um dos exercícios de lógica mais frequentemente usados pelos ateístas. Mas antes que você, crente, saia correndo horrorizado, saiba que o blog não é propriamente sobre o ateísmo em si, mas sobre ciência, ceticismo e pensamento crítico. Ok, pode sair correndo agora.

Os blogueiros têm especial predileção por descascar os abacaxis da auto-ajuda e do esoterismo. Para ficar em um único exemplo, confira o hilário "Guia Cético para assistir a 'O Segredo'" (Parte 1|Parte 2|Parte 3), uma análise crítica sobre aquele desperdício de celulose e acetato que conquistou o coração dos crédulos de plantão há alguns anos. O autor, Widson Porto, não deixa pedra sobre pedra. Na verdade, são tantos textos bons que fico triste de indicar apenas um. Bem redigido, com boas idéias, e com uma linha de raciocínio impecável, O Dragão da Garagem é um daqueles blogs perfeitos. Um trabalho que nunca, jamais, deveria ter sido interrompido.

Filmes para Doidos

O grande barato desse blog são as suas imensas resenhas, sobre os filmes mais trash que você puder imaginar. Resenhas que tratam obras de gosto duvidoso com o mesmo respeito, carinho e relevância que outros sites dariam a um Casablanca ou Cidadão Kane. As críticas cinematográficas são realmente extensas e, se você está mais para "leitor de twitter", é melhor passar ao largo. Caso contrário, saiba que os textos do Felipe Guerra são ótimos, uma delícia de se ler e conseguem de fato capitalizar o interesse do leitor, mesmo pelos títulos mais vagabundos. Ainda que se trate de um filme sobre vampiros suga-bunda (não pergunte...) ou alguma animação tosca dos Trapalhões. Mas não só de trashs vive o blog. Confira, por exemplo, este interessantíssimo artigo sobre uma versão "alternativa" de Brazil, uma das obras-primas do diretor Terry Gilliam.

Enfim, um endereço interessante, engraçado, inteligente, bem escrito e, acima de tudo, original. Como todo blog almeja ser.

La Cucinetta

Muito bacana esse blog de culinária da Ana Granziera, ela que é uma espécie de "faz tudo" - escreve bem, desenha bem, fotografa bem e é dona de um invejável repertório culinário. Mesmo que você não saiba nem ligar um fogão, ou que sua maior especialidade seja miojo com ketchup, vai gostar de passear por esse saboroso blog. Sou particularmente apreciador das receitas de sorvete. Ainda irei comprar uma sorveteira só para experimentá-las.

Orlando Barrozo

Um endereço cujo forte são os posts sobre tecnologia, especialmente home theaters, TVs, players e afins. Mas que não tem pudor em falar também de política e outros temas espinhosos. O autor é jornalista, além de ser o criador e responsável pela conhecida revista HOME THEATER e pelos sites hometheater.com.br e planetech.com.br. O blog é muito bem escrito, está sempre atualizado e recheado de novidades e opiniões interessantes. Vale a pena conhecer.

Retina Desgastada

Quem me acompanha pelo Planetóide X sabe que sou fã de longa data desse excelente blog de games. O Retina Desgastada é o endereço certo para os fãs de jogos eletrônicos que queiram sair da mesmice. Isso porque o Aquino não só aborda títulos pouco usuais (a franquia Gothic é uma das favoritas da casa), como o seu enfoque raramente cai no lugar comum, como o leitor poderá conferir nesta abordagem politizada do clássico RPG Deus Ex. O Retina é atualizado regularmente e sem nunca descuidar da qualidade, da inteligência e da originalidade. Por isso mesmo tem conquistado novos leitores a cada dia. Um sucesso mais do que merecido.

Diário de Bordo

Apesar do nome, que remete a Jornada nas Estrelas, trata-se do blog pessoal do crítico de cinema Pablo Villaça, do bem conhecido Cinema em Cena. Deve ser, de longe, o endereço mais conhecido entre os aqui indicados, com visitas na casa de dezenas de milhares de hits diários. Ou mais. Mas não fique imaginando que o autor publica exclusivamente artigos sobre cinema. Sendo um blog pessoal, ele fala de tudo, e é comum encontrarmos posts sobre política, religião, ceticismo, ética, comportamento, etc. Estou longe de concordar com tudo que o Villaça escreve, e nem sempre ele age de forma agradável ou coerente. Também tem um ego meio descontrolado, algo que ele próprio admite. E, politicamente, sua atitude é similar ao fundamentalismo religioso. Mas é inegável que o cara escreve primorosamente e esbanja inteligência. Ele sabe tornar um assunto interessante e, mais importante, sabe argumentar. Ainda que os seus argumentos estejam longe da unanimidade. Mas, afinal, isso faz parte do jogo, não é? Também merecem elogios a postura altamente democrática do blogueiro. Não raramente, ele é detonado na seção de comentários do seu blog e, exceto por trolls e bullies, nunca tentou censurar esses críticos.

UPDATE: retirei o que disse ao final do parágrafo acima. Foi só fazer o elogio, e ele baniu um usuário crítico - um dos mais inteligentes, com boa argumentação, e que nunca partiu para baixarias e afins - com a desculpa mais furada, irreal e injusta possível. Claro, o blog é dele, ele tem total direito, quem sou eu para criticar. Mas que é lamentável, é.

Por enquanto é só, mas trarei outros blogs legais, originais e prolíficos, em futuros posts dessa série. Até lá e boa leitura!

Veja Também:

Blogs Supimpas - Parte 1

Avatar 2: A Vingança dos Derrotados

2010-09-13T22:39:00.010-03:00

Avatar 2: A Ofensiva dos Evangelizadores (clique para ampliar)

Blogs Supimpas - Parte 1

2010-09-03T13:35:00.018-03:00

Hoje em dia, ter um blog virou algo tão lugar-comum que as pessoas se esquecem, ou não se dão conta, da revolução que o formato representou para a Internet. Nos tempos bicudos da grande rede, não era fácil criar um site. Era preciso entender de HTML, javascript, formatação, design, programas editores, FTP, e mais um porrilhão de coisas chatas e complicadas. Criar uma mera seção de comentários era um feito e tanto. Atualizar o conteúdo era um parto, exigindo uso de editores complicados, um razoável conhecimento técnico e muita paciência com erros. Links quebrados eram regra, a navegação um pesadelo, e o design da maioria dos sites deixava muito a desejar - para dizer o mínimo.

O blog, em sua forma moderna, acabou com tudo isso. Ele é fácil de criar, de atualizar e de manter. Existem inúmeros templates visuais, criados por profissionais e entusiastas, para todos os gostos e preferências. Plugins e widgets incorporam novos recursos técnicos sem que seja necessário conhecer uma linha sequer de programação. A interação com os leitores já vem de fábrica. Não é necessário nem mesmo contratar um serviço de hospedagem ou um domínio próprio. Sites como o Blogger já fazem isso para seus usuários, e de graça. Nesse admirável mundo novo, só falta mesmo uma ferramenta para exterminar trolls e bullies. Não custa sonhar.

Com os pré-requisitos técnicos e econômicos praticamente eliminados, de uma hora para outra se tornou possível para milhões de pessoas liberarem a sua criatividade. O escritor/desenhista/autor preso dentro delas. Foi, talvez, a maior democratização já vista no processo de criação e disponibilização de conteúdo próprio.

Claro que nem tudo são flores. Muitos blogueiros se profissionalizaram e, em alguns casos, isso se refletiu na idoneidade dos seus posts.Outros apenas replicam conteúdo alheio, sem criar nada próprio. Os piores chegam mesmo a não citar a fonte original. Ou - injúria das injúrias - resolvem assumir indevidamente a autoria. Por fim, como já seria mesmo de se esperar, muito do conteúdo original visto por aí é de qualidade discutível ou francamente reprovável. Para ser generoso! Por outro lado, agora temos a chance de conhecer o incrível trabalho de pessoas que, de outra forma, dificilmente saberíamos da existência. Elas seguiriam suas carreiras como médicos, advogados, professores e engenheiros e, provavelmente, suas idéias e pontos de vista seriam acessíveis apenas ao seu círculo interno de amizades.

O maior problema continua sendo como garimpar os melhores blogueiros. Os mecanismos de busca ainda deixam muito a desejar nesse aspecto. Principalmente no que diz respeito a sites menos conhecidos e com baixo pagerank. Fiz um teste, há um tempo atrás. Na caixa de pesquisa do Google, digitei três palavras invulgares e aparentemente desconexas, mas que estavam diretamente relacionadas em um determinado texto, de um blog menos conhecido. Pois bem, o link para esse blog não apareceu nem mesmo na décima página de pesquisa. E. logo na segunda página, já começaram a aparecer links para textos que não tinham absolutamente nada a ver com os termos pesquisados.

Com uma ineficiência dessas, somada ao gigantismo da Internet e à profusão de novos autores, é claro que endereços relevantes dificilmente serão encontrados pelo seu público-alvo. A maior parte das pessoas não passa da primeira página dos resultados de uma busca, que dirá da décima. E mesmo as mais perseverantes acabarão desistindo, quando começarem a receber mais lixo e ruído do que links coerentes com a sua pesquisa. Pesa ainda o fator de inércia social. É difícil largar hábitos arraigados. Frequentemente ficamos repetindo sempre os mesmos endereços (muitas vezes não atualizados), em vez de procurar novidades.

Nessa hora, é de extrema utilidade a indicação direta de amigos ou de blogueiros em quem confiamos. Sem dúvida, é a melhor fonte de novos (e bons, espera-se) endereços. Perdi a conta de quantos sites bacanas eu conheci dessa forma. Quero agora retribuir em pouco dessa ajuda, indicando alguns blogs que considero muito legais. Não que eles precisem disso. Seu movimento é, por certo, bem superior ao meu. Mas é sempre prazeroso indicar um trabalho que você admira e, quem sabe, ajudar outro leitor interessado a chegar lá também.

Na segunda parte desse artigo, alguns blogs supimpas... e com muito texto para ser lido!

PS: nessa questão de divulgação de blogs, vale destacar o trabalho incansável do Inagaki. Seu site, reader, meme e twitter são fontes inesgotáveis de endereços interessantíssimos. Ele possui uma boa vontade ímpar de divulgar aquilo que considera merecedor de atenção. E, com isso, ajudar outros leitores que, assim como eu, estão sempre ávidos por novidades.

Não Faça do Seu Voto Uma Piada - A Piada Pode Ser Você

2010-08-24T12:50:00.004-03:00

Ele não está rindo com você. Está rindo de você.

Ando sem paciência com as pessoas que acham engraçado o bordão do Tiririca, candidato a deputado federal por São Paulo ("Pior que tá, não fica"). Pode ser que seja só eu, mas não vejo motivos para dar risada com o cinismo desprezível desse elemento, uma amostra do que há de pior na realidade política e eleitoral do Brasil. Acho é lamentável, não engraçado. Mas o fato é que funciona. O eleitor endossa o bordão ("pior é que não fica mesmo, ha ha ha"), ri de orelha a orelha e, adivinhem... vota no sujeito. Para depois descobrir que, ao contrário do prometido, as coisas sempre podem piorar um pouco mais. E aí o cidadão vai querer reclamar do estado das coisas. Seu primeiro alvo deveria ser o espelho.

Resumindo, se você faz do seu voto uma piada, não reclame depois se o governo lhe trata como um palhaço.

Rússia em Cores, Um Século Atrás

2010-08-22T11:19:00.005-03:00

Um retrato fascinante do passado: mulheres gregas colhendo chá na Geórgia.

[via Fabiano] O blog The Big Picture, especializado em fotografia, trouxe uma extensa e interessantíssima coleção de fotos antigas tiradas na Rússia, entre 1909 e 1912. A qualidade das imagens impressiona, ainda mais para uma época em que fotografias coloridas eram raríssimas. As cores foram obtidas usando a combinação de três fotos em preto e branco, tiradas em rápida sucessão, com filtros azul, vermelho e verde. Mais tarde essas fotos eram exibidas com lanternas especiais, que utilizavam filtros semelhantes, obtendo assim cores bem próximas às da realidade. Mais detalhes aqui.

As cores são obtidas por meio de composição.

A coleção é de autoria do fotógrafo Sergei Mikhailovich Prokudin-Gorskii, com apoio do Czar Nicolau 2. A seguir, apenas uma pequena amostra (clique nas imagens para ampliá-las). Veja mais no post do The Big Picture. São 34 no total, mas a coleção original é composta por centenas de imagens, e está sendo exibida na Biblioteca do Congresso Americano. Inveja. Será que um dia veremos uma exibição dessas no Brasil?


Tbilisi,na Geórgia

Uma mulher armênia, em trajes típicos.

Vista da cidade de Artvin, na fronteira entre Geórgia e Turquia.

Crianças judias e seu professor, em Samarkand, no Uzbequistão.


Um homem e uma mulher posam pro fotógrafo no Daguestão

A Catedral Nikolaevskii, em Mozhaisk, próximo à Moscou

O próprio fotógrafo, no Cáucaso.

Para Saber Mais:

Filmes que o Tempo Esqueceu - 2010: O Ano Em Que Faremos Contato (1984)

2010-08-13T23:37:00.018-03:00

Mesmo que você ainda não tenha assistido (será possível?), você certamente já ouviu falar de 2001: Uma Odisséia no Espaço, a obra-prima imortal do grande diretor Stanley Kubrick. Uma produção que constantemente está na relação de melhores filmes de todos os tempos e é considerada por muitos como o melhor filme de ficção científica já feito. Opinião que, por sinal, eu também compartilho. Bem menos famoso - até diria, praticamente esquecido - é o seu primo pobre, sua malfadada continuação, universalmente desprezada pela crítica. Refiro-me, claro, a 2010 - O Ano Em Que Faremos Contato. Mas será que o filme realmente mereceu tantas bordoadas?

Uma coisa é certa: 2010 não chega aos pés de 2001. Simplesmente não dá para fazer qualquer tipo de comparação direta. Sob o brilho ofuscante de 2001, 2010 sai inapelavelmente chamuscado. Tomando como base apenas esse critério de avaliação, não é possível ser condescendente com essa produção, muito modesta para os altíssimos padrões estabelecidos por Kubrick. Mas se esquecermos um pouco de 2001, e olharmos para 2010 não como o sucessor de uma herança ilustre, mas como uma adaptação honesta de uma boa novela de FC, vemos que o filme, ainda que longe da perfeição, tem lá os seus méritos.

Antes de mais nada, vamos à história. Vários anos após perderem contato com a Discovery One, os americanos têm a oportunidade de descobrir in loco que diabos aconteceu com a nave e sua tripulação, pois há uma missão de partida para Júpiter. O problema é que a missão é soviética, e as relações entre os dois países não estão nada boas. Péssimas, para ser mais preciso. No universo de 2010, não ocorreu a queda do comunismo, e a guerra fria está no seu ápice. Há uma disputa na América Central, muito semelhante à crise dos mísseis cubanos. Os EUA decretaram um bloqueio naval, que a URSS não tem a menor intenção de respeitar. Uma guerra não só é possível, mas também iminente. Nesse cenário inquietante, os russos oferecem uma carona aos americanos, a bordo da sua nave, a novíssima Leonov. Não é por caridade. Os soviéticos sabem que não têm condições de decifrar as informações ocultas nos bancos de dados da Discovery. Os americanos, por sua vez, não têm possibilidade de alcançar a nave abandonada antes que ela se esborrache contra um dos satélites de Júpiter. A cooperação entre os dois povos, ainda que a contragosto, se mostra dolorosamente inevitável. A tripulação mista segue então em direção ao gigantesco planeta joviano, ao enigmático monolito em sua órbita, e às possíveis respostas que a Discovery esconde. Sem saber se haverá uma civilização para onde retornar depois.

2010 é uma adaptação razoavelmente fiel do livro de Arthur Clarke, 2010: Odyssey Two. Eu havia lido esse livro na ocasião em que ele foi lançado no Brasil, mas já faz tanto tempo que esqueci os detalhes. Me lembro, todavia, de que existiam várias discrepâncias em relação ao livro, nenhuma delas realmente fundamental. O livro, uma boa história de ficção científica, é inferior ao melhor de Arthur Clarke, mas mesmo assim bem superior à média do que se vê por aí. Clarke não está interessado na pirotecnia que caracteriza o gênero, principalmente na sua vertente cinematográfica. Seus temas prediletos são a ciência genuína, as mudanças que ela provoca e o papel do homem frente às transformações da sociedade. É esse material nobre que serve de base para 2010. Seria fácil que o filme simplesmente usasse o nome famoso, e daí se transformasse em mais um clichê rasteiro tipicamente hollywoodiano, com tiros, explosões, inimigos malvadões e correrias. Quem aí não se lembra do triste destino de Eu, Robô, do mestre Asimov?

O fato é que o diretor, o correto, porém mediano, Peter Hyams, consegue segurar as rédeas da produção. Se não com talento suficiente para transformar o filme em uma obra de arte nos moldes de 2001 (afinal, nem todos nasceram para serem Kubricks), pelo menos para criar uma Ficção Científica com letras maiúsculas. Enfim, uma versão que não fizesse feio perante o material original de Clarke. Ainda que várias concessões e adaptações tenham sido feitas para tornar o livro mais palatável para o público, não posso deixar de louvar o idealismo (e colhão) do diretor. Ainda mais agora, nessa época em que os sinônimos de "ficção científica" (com aspas mesmo) são os Transformers de Michael Bay e o Star Trek de J.J.Abrams.

É claro que 2010 tem os seus momentos risíveis. Certas coisas envelheceram muito mal. A começar pelos computadores, que exibem toda aquela graça e elegância dos micros jurássicos dos anos 80. Dos monitores do tamanho de um fogão doméstico, aos pixels gigantescos de fazer os Space Invaders corarem de vergonha, a tecnologia usada na produção é completamente datada. Quando lembramos que a história se passa em 2010, ou seja, no ano em que estamos agora, o abismo tecnológico entre a realidade atual e aquela vista no filme é tão desfavorável, que quebra muito da suspensão de descrença necessária para sua credibilidade. Não cabe como desculpa a época em que o filme foi realizado (ele chegou aos cinemas em dezembro de 84). 2001 foi feito em 1968, e até hoje exibe um visual convincente e, muitas vezes, de tirar o fôlego. Ainda que não consiga renegar suas raízes sessentistas.

Também salta aos olhos a discrepância entre as formas elegantes da Discovery e o ar desajeitado e utilitário da Leonov, a nave russa. Mas isso não é necessariamente um demérito. A Leonov tenta ser uma nave mais realista, de acordo com os princípios científicos e tecnológicos que são presença obrigatória nos livros de Clarke. A Leonov possui, por exemplo, uma seção giratória para simular gravidade, além de um escudo descartável para frenagem atmosférica. Já a Discovery, com o seu formato esguio e pouco usual, remetendo a um espermatozóide, tinha um propósito mais filosófico e alegórico do que propriamente científico (e o fato de um não interferir com outro é mérito do próprio Clarke e do gênio de Kubrick e sua equipe). Além disso, enquanto a Discovery exibia - propositalmente - um visual frio e impessoal, a Leonov trás uma assinatura mais quente, mais bagunçada, mais familiar e acolhedora. Enfim, dois filmes e duas abordagens completamente diferentes.

2010 também dá as suas escorregadelas na ciência e na física. Por exemplo, no que parece ser uma concessão do diretor ao cinemão hollywoodiano, há uma cena em que um astronauta está dependurado do lado de fora da nave, no momento em que esta inicia um processo de aceleração. Isso é claramente um absurdo. Não estamos falando de um ônibus arrancando com um passageiro pendurado na porta. Não estamos falando sequer de um caça supersônico arrancando com alguém pendurado do lado de fora. É muito pior. Considerando as forças de aceleração envolvidas, ou a corda de segurança teria se rompido imediatamente, ou o astronauta teria sido morto pela sua tração. Mais provavelmente, ambos. Desnecessário dizer que, à luz disso, o retorno dos tradicionais barulhos no vácuo do espaço nem incomodaram tanto. Mais uma vez, ponto para 2001. Apesar dessa falha, o filme explora pontos científicos pouco conhecidos pelo espectador, como o processo de desaceleração usando a atmosfera superior de um planeta, e o fato de que Júpiter é uma "quase estrela". Na realidade, o planeta emite mais energia do que recebe e, se tivesse mais massa, provavelmente nosso sistema solar seria binário.

Os efeitos especiais de 2010 sobreviveram bem à passagem do tempo. Nada mal mesmo para um filme de 1984. O espectador é presenteado com belas tomadas externas nas cercanias de Júpiter e de seus inúmeros satélites. O planeta joviano é representado com cores vibrantes, reveladas pela missão da Voyager, poucos anos antes. Até mesmo o seu fino anel está lá. A recriação do interior da Discovery One também foi muito bem feita. Há, todavia, pequenos problemas, aqui e acolá. Na bem sacada sequência de desaceleração na atmosfera superior de Júpiter, citada acima, a Leonov é envolvida em uma bola de fogo. Até aí, maravilha. Mas, ao final do processo, começam a cair pedaços fumegantes da bola de fogo. Sim, cair! E nem sequer em direção a Júpiter, para onde o vetor de gravidade provavelmente apontaria, mas para o chão da sala de efeitos especiais! Aqui entre nós, é uma falha bem feiosa para uma produção desse nível.

O elenco de 2010 é bem razoável, com nomes como Helen Mirren, Roy Scheider e John Lithgow, mas sem oferecer desempenhos memoráveis. Estão todos levando seus papéis no piloto automático. Roy Scheider, inclusive, tem um ou dois momentos bem canastras, que não vou citar aqui para não revelar a história. Em uma nota triste, a delicinha russa de cabelo curto, Natasha Shneider, que faz algumas cenas de menor importância, morreu de câncer há dois anos atrás, com apenas 52 anos. Ela era tecladista e vocalista em uma banda indie russa, a Eleven. É pena.

Outros pontos de destaque são a trilha sonora sintetizada, que contém trechos bem empolgantes (vale escutar o CD), e a impressionante maquiagem feita em Keir Dullea, que literalmente transporta o ator de volta para a época do primeiro filme.

No final, 2010 é um filme bem decente, que não merece ser massacrado por não estar à altura dos méritos inatingíveis de seu ilustre antecessor. Ele deve ser analisado apenas pelo que é: uma produção honesta de ficção científica pura, que consegue um bom balanceamento entre a fidelidade ao material original e às necessidades comerciais de uma produção desse porte. E tudo isso sem virar um filme acéfalo de ação, como tantos outros. O maior demérito de 2010 - livro ou filme - na minha opinião, é mexer, ainda que superficialmente, no vespeiro que é o enigmático e controverso destino de Dave Bowman. Esse é um dos pontos mais fascinantes e discutidos de 2001, e penso que o personagem deveria ter encerrado sua participação por aí. Ponto final. Esse é um detalhe onde, infelizmente, não dá para desconectar 2010 de 2001, mesmo sendo filmes tão diferentes em aspecto e propósito. E aí a comparação será sempre esmagadoramente desfavorável para a obra de Peter Hyams. Tampouco gostei da "reabilitação" de HAL 9000. Esse para mim é um dos aspectos intocáveis do primeiro filme, que vai muito além da mera "vilania" da inteligência artificial da vez. A "reabilitação", para mim, prejudica enormemente o personagem e assassina a sua razão de ser, um dos tijolos importantes do primeiro filme. Enfim, na tentativa de darem "explicações" - onde elas não eram necessárias - mexeram onde não deviam, e fizeram caca.

Se você não liga para essas diatribes de "Fã de 2001" (paciência, eu sou um deles), e está se sentindo orfão de um bom filme de FC, terá em 2010 uma matinê muito digna. Claro, não é nada que irá marcar a história do cinema. Não tem, nem de longe, a ambição, o escopo, a genialidade e a profundidade de 2001. Mas o filme de Hyams tampouco mira no mesmo alvo. É uma boa e honesta diversão, e algo um pouco mais raro de se encontrar nos nossos dias: uma ficção científica que não tem vergonha de se assumir como tal . Recomendo uma visita, mas seja realista nas suas expectativas.

Filmes que o Tempo Esqueceu:

Bem-vindos ao Depois do Trampo!

2010-08-08T16:00:00.018-03:00

Calma, não estranhe. Você não digitou a URL errada. A partir de hoje o Wasner#Blog vira Depois do Trampo. Tirando a mudança visual, de URL e de nome, o blog continua exatamente o mesmo. Um blog de cunho estritamente pessoal, opinativo, informal, e sem foco definido - embora a cultura pop e o cotidiano tenham um lugar especial por aqui.

Mas, por que esse nome, "Depois do Trampo"? Desde que comecei este blog, há cerca de um ano e meio, minha idéia era que ele fosse, para mim, uma experiência semelhante a jogar conversa fora com os amigos, em torno de uma mesa de bar. Enfim, bebendo uma cerveja bem gelada, depois de um longo dia de trabalho. Algo que eu adoro. Não haveria regras pré-definidas. Qualquer assunto seria válido - exceto falar de trabalho. Assim, nada de posts sobre programação, análise de sistemas, informática e afins. Tem sido assim desde então, e assim continuará. Espero, portanto, que o novo nome e o novo visual reflitam esse clima, e o que este blog representa para mim.

Assim como me policio para não falar de trabalho por aqui, não abordo assuntos relacionados a games e tecnologia. Não porque não goste desses assuntos. Pelo contrário, eu adoro. E por isso mesmo criei um outro blog para essa finalidade específica. É o Planetóide X, que você pode conhecer clicando aqui.

Sobre mim, o que é relevante no momento é que sou uma pessoa que adora escrever e precisa constantemente se expressar e se posicionar. Quando algo me entusiasma ou me revolta, é mandatória a necessidade de colocar esse sentimento no papel. E, como os leitores já devem ter notado, meus textos costumam ser grandes. É claro que eu sei que isso aliena uma grande parte do público potencial, mas penso que o importante para um blog pessoal não é necessariamente atrair um grande público, mas o público certo. Caso contrário, o processo se torna extremamente desgastante para os dois lados da equação.

Sei que às vezes minhas opiniões são fortes, e isso frequentemente trás dores de cabeça para mim. Tanto por aqui como na vida real. Asseguro, porém, que os meus textos nunca tem a intenção de ofender a ninguém. Procuro sempre criticar idéias, e não pessoas - exceto, claro, quando a idéia em questão está tão absolutamente associada a algum indivíduo específico, que é impossível separá-los (digamos, um político, por exemplo). Então não leve a coisa para o lado pessoal.

Se não concordar com alguma opinião emitida por mim, basta colocar sua contra-argumentação na seção de comentários. É do debate saudável de idéias que todos nós evoluímos. Aprendi muito com meus interlocutores, e sei que não tenho sempre a razão. Todavia, ataques meramente pessoais e destrutivos não serão tolerados. Comentários de trolls e bullies serão sumariamente deletados. Isso aqui não é uma democracia. É minha casa. Use o espaço com responsabilidade e maturidade, ou não use. Exatamente como eu faço quando visito o seu blog.

De resto, agradeço sua visita e espero que a leitura seja divertida. Que todos nós tenhamos um ótimo happy hour!

Garçom, trás mais uma! E gelada dessa vez!

Grande abraço!

Guilherme

Obs.1: o conteúdo desse blog pode ser reproduzido à vontade, desde que seja citada a fonte e disponibilizado um link para o artigo original.

Obs.2: passei a usar o recurso padronizado "jump break" do Blogger, por isso o link para expandir o post (o famoso "Continue lendo...") passa a ficar um pouco mais discreto, à esquerda.

Obs.3: o processo de migração do blog foi bem cansativo e me tomou muito tempo. Então provavelmente darei uma descansada nessa semana que se inicia agora. Mas depois disso tentarei voltar a postar no mesmo ritmo de antes, ou seja, uma média de um a dois posts por semana.

Obs.4: embora tenha me dado trabalho, o cabeçalho atual é provisório. O problema é que o definitivo ainda irá me tomar um bom tempo para ser concluído. Ele será menor, prometo!

Créditos

Assim como no Planetóide X, o template usado neste blog foi profundamente customizado por mim, a partir do template Warpack, do ótimo BTemplates. Apesar do design atual pouco ou nada manter do original, aproveitei quase a totalidade do código e, portanto, agradeço imensamente ao seu autor.
Os elementos visuais foram montados por mim usando o Inkscape, um programa de desenho vetorial open source. As imagens foram recortadas usando o GIMP, outro programa open source, porém voltado para edição de imagens rasterizadas.
Adaptei esse clipart como imagem-base dos meus ranks de classificação.
Agradeço ao amigo Fabiano por hospedar meu favicon no seu servidor!

Adeus, Wasner#Blog! Foi bom enquanto durou... :´(

Enquanto Isso, em um País com Muito Deus no Coração...

2010-08-05T12:48:00.014-03:00

Você já recebeu uma pedrada? Não? Então chame um amigo qualquer, mande ele largar um pouco a novela da Globo, vá lá fora, e pegue uma pedra daquelas bem bonitas. Não vale pedrinha de estilingue. Tem que ser uma daquelas que enchem bem a mão. Uma bem pesada. Se ela tiver umas quinas e arestas agudas, tanto melhor. Depois, instrua a pessoa para arremessar o representante do reino mineral com toda força. Alvo: você. Sim, no meio da sua cara. O local exato, eu, democrata, deixo à sua escolha (e à pontaria do seu amigo). Pode ser na testa. Pode ser no meio do seu nariz. Pode ser direto contra os dentes da frente. Não se preocupe com nada. Qualquer dano permanente, é só se candidatar ao Extreme Makeover. Ao Doctor 90210. Peça ajuda ao Doctor Rey! Vá lá. Eu aguardo!

Voltou? Aguenta continuar lendo? Bem, agora que já deu para sentir a dor de UMA pedrada, imagine levar dezenas. Ou mesmo centenas. Por todo o corpo. Até que o trauma e o sangramento interno finalmente levem à morte - e ao alívio final. Pode apostar que vai demorar. Oh, sim. Vai demorar uma eternidade.

Podemos imaginar que esse castigo terrível deve caber ao pior dos criminosos, não? Mas não a um estuprador ou um assassino em série. Não a um matador de velhinhas ou a um violador de crianças. Não senhor. Tal castigo deveria ser aplicado somente aos piores genocidas no mundo. Um Hitler. Um Stalin. Mao. Pensando melhor, nem mesmo a eles. Não somos selvagens. Não estamos mais na Idade Média.

Mas, afinal de contas, quem é que merece uma punição absurda e cruel como essa?

Seu nome é Sakineh Mohammadi Ashtiani. Iraniana. O crime? Adultério. Sim, adultério. Em pleno século 21, pessoas são apedrejadas até à morte pelo crime de... adultério! Quando digo "pessoas", quero dizer mulheres, basicamente. Como sempre, são elas que mais sofrem em países com muito, muito deus no coração. Que, coincidentemente ou não, quase sempre são muito, muito patriarcais, misóginos e machistas (desculpem a redundância).

A coisa é tão grotesca, tão absurda, e causou uma repercussão tão negativa, que a canalhada que rege a justiça (?) no Irã está inventando novas acusações. Dizem eles agora que a ré é, na verdade, culpada de homicídio. E de adultério, não vamos esquecer. Interessante é que tal acusação só apareceu neste momento crítico, como um coelho saído da cartola. Que conveniente.

Ah, as alegrias de viver numa ditadura teocrática!

Nada me surpreende nessa história toda. Depois de ler os inúmeros casos de mulheres estupradas e condenadas à morte por "adultério" - enquanto seus estupradores no máximo passavam alguns anos na prisão - nada mais me causa surpresa.

A última chance da pobre mulher era uma intervenção internacional. E aí surgiu um movimento para pedir que Lula conversasse com seu chapa, seu companheiro, seu amigão, Ahmadinejad. É, aquele cara que quer produzir bombas atômicas. Para mandar na cabeça de todo o nosso mundo ocidental decadente, pecaminoso, e sem deus no coração. Ah, você é cristão? Não interessa; você é ateu em relação a Alá. Para Ahmadinejad, você é ateu e ponto final. Como bem disse o Datena, ateus são pessoas sem limites, capazes dos crimes mais hediondos. Como adultério, por exemplo. E não adianta chorar com o Ahmadinejad, reclamar que a Bíblia também manda exterminar adúlteros e mais um porrilhão de desafetos. É bomba atômica para você, infiel sem Alá no coração.

Continuando a história: primeiro Lula quis tirar seu time de campo. Do alto da sua sabedoria de Estadista, afirmou que não se pode burlar leis, que aí vira avacalhação e coisa e tal. Vejam só aqueles baderneiros de Cuba, por exemplo. Enfim, não vou me indispor com meu amigão ditador. Belê? Valeu?

Só que a coisa não pegou muito bem. Ainda mais em pleno ano eleitoral e tendo uma mulher como candidata governista. Não teve jeito, Nosso Líder capitulou e mandou ver na conversa-mole, no "deixa disso", no "manda ela prá nóis" e coisa e tal. Parabéns. Mas, como já era esperado, recebeu um "¿Por qué no te callas?". Ou, em bom português, foi mandado catar coquinho.

Não se pode dizer que o apelo de Lula foi inútil. Sensibilizou os truculentos mandatários iranianos o suficiente para eles enxergarem a necessidade de forjar as tais novas acusações contra a pobre mulher. Afinal, ninguém ali quer se indispor contra um dos pouquíssimos chefes de estado que os apóia incondicionalmente na sua tresloucada aventura nuclear.

Agora é torcer para que aconteça um milagre. Não divino, já que nenhum deus que se preze vai intervir por alguém que violou suas regras infalíveis. Vamos torcer por um milagre do mundo dos homens mesmo. Mas não tenho muita esperança de um final feliz.

Bem, vamos parar de falar desse assunto chato. Morte, apedrejamento, juízes rabugentos, mulheres que não sabem seu lugar (nunca esqueçamos da maçã!) - isso tudo é muito entediante. Não quero perder leitores. Sugiro então que falemos de moda. Vocês viram a última tendência nas praias islâmicas? Refiro-me ao burkini, a mistura da Burka com bíquini. Se é que dá para ver algo de bikini nessa história toda. Veja só, que beleza!

O problema é que os islâmicos não aprovaram a novidade. Islâmicos nunca aprovam novidades. Acharam imoral. Islâmicos acham tudo imoral. Afinal, a visão da pecaminosa silhueta feminina, essa tentação do diabo, desperta a luxúria nos homens. Consequentemente, é algo a ser combatido. Reconheço, eles estão cobertos de razão. Essas banhistas definitivamente não têm deus no coração.

Atrás delas, Datena!

Veja Também:

O Holocausto de Datena

Hélio Schwartsman: Os ateus e o mal

Apedrejamento de mulheres no Islã

Do fundamentalismo religioso (Pablo Villaça)

A Aterradora Verdade Sobre o Logo da Copa 2014

2010-08-03T18:29:00.002-03:00

...

Sorry, meu povo, mas um dia eu teria que produzir minha própria versão do Rage Guy. Apenas uma pausa para relaxar, antes que o Datena venha me levar para Auschwitz...

Darth Bird

2010-08-03T17:28:00.001-03:00

"You Rebel Scum!"

[via Vida Ordinária] Bem, pelo menos nós sabemos de que lado da Força ele está...

O Holocausto de Datena [UPDATE]

2010-08-02T15:24:00.043-03:00

Prisioneiros em Auschwitz - A História deveria ter nos ensinado alguma coisa.

Um fato sobre o qual não pairam dúvidas é a tendência do ser humano de repudiar tudo que é diverso dele próprio. O preconceito e a hostilidade contra as diferenças podem se manifestar de várias formas: de mera desconfiança ou má vontade, até o ódio e à eliminação, pela força, do fator anômalo. Muitos já sofreram ou irão sofrer por conta dessa predisposição, um efeito colateral indesejável da nossa longa história evolutiva. Negros, orientais, estrangeiros, homossexuais, minorias religiosas, casais que não querem ter filhos, nerds, a lista é longa.

[UPDATE] Antes de seguir, uma observação. Assisti agora ao brilhante videocast do Pablo Villaça sobre o mesmo tema, e em algumas partes a fala dele se assemelha muito com partes do meu texto. Especialmente a citação onde eu substituí "ateus" por "negros". Declaro aqui que não, não copiei de forma nenhuma o videocast do Villaça. O meu texto foi escrito ANTES do videocast ter sido publicado. E é óbvio que o inverso também não ocorreu. Foi tão somente uma coincidência.

Entre as principais forças formadoras e disseminadoras de preconceitos está, sem sombra de dúvida, a religião. Seja por estabelecer dogmas excludentes e absolutos que se colocam acima de qualquer debate racional, seja pela necessidade imperiosa de se esmagar qualquer contestação ou concorrência, o fato é que as diversas correntes religiosas sempre se destacaram na perseguição à diversidade e na busca pela homogeneidade. Os exemplos do passado são inúmeros; mas não é preciso recorrer aos livros de história para constatar isso. Eles ocorrem todos os dias. É um "bispo" que chuta uma santa, são as passeatas dos católicos e evangélicos contra o casamento civil dos gays, são as diatribes constantes do clero contra os jogos eletrônicos - a verdade é que não passa um dia sem que sejamos brindados com novos e tristes exemplos da intolerância contra tudo o que é diferente.

O mais recente episódio que ilustra bem esse comportamento medieval não veio diretamente dos templos, como de costume, mas de um fiel seguidor. Refiro-me ao triste espetáculo protagonizado na semana passada pelo apresentador da Band, José Luiz Datena, o responsável pelo sanguinolento programa "Brasil Urgente". O alvo do irado apresentador foi o desafeto comum a todas as religiões. Um dos poucos adversários capazes de juntar essa turma toda em um único propósito destrutivo, ao invés de se atacarem mutuamente. Refiro-me, claro, aos ateus.

Antes de prosseguir, cabe uma elucidação sobre o termo "ateu". Muitos religiosos gostam de afirmar que o ateísmo é uma "religião" como qualquer outra, já que se resumiria à "crença na ausência de deus". Nada mais falacioso. Ateísmo é descrença em deus, e não crença na ausência de deus. Ausência de crença não é o mesmo que crença na ausência. O ateísmo não pode ser qualificado como religião, senão teríamos que aceitar que somos "crentes" (incluindo aí os cristãos) em milhares de outras "religiões": as religiões da "descrença no papai noel", da "descrença no coelhinho da páscoa", e por aí vai. Na verdade, como bem definiu Richard Dawkins, todo mundo é ateu em relação às outras religiões que não a sua. Os cristãos são "ateus" em relação ao deus islâmico, a Zeus, a Hórus, e mais uma infinidade de outros deuses alheios. Os ateus só estão, portanto, um deus adiante em relação aos cristãos.

Bem, esclarecido esse ponto, voltemos à diatribe do Datena. Parece que não é de hoje que o robusto apresentador da Band vocifera contra os ateus. Segundo ele, os culpados de praticamente todos os crimes hediondos que ocorrem no Brasil. Advoga Datena que só quem não acredita em castigo divino é capaz de cometer tais atrocidades. As mesmas, por sinal, que ele espertamente usa como ganha-pão.

Datena não está sozinho nesse raciocínio. Cansei de discutir com crentes em fóruns e seções de comentários, onde esses indivíduos, cobertos pelo manto do anonimato, vomitam toda a sorte de preconceitos e ódios a que, infelizmente, já estamos acostumados. É mais do que comum escutar, em particular, esse tipo de acusação datenística. Melhor citar diretamente um desses anônimos:

...afinal, o que impede vocês, ateus, de saírem matando e estuprando, já que não acreditam no inferno?

O que nos impede? Isso deveria ser claro, mas o preocupante é que parece não ser para a maioria dos religiosos. O que nos impede é o nosso caráter. Nossa moral. Nossa civilidade. Nosso respeito ao próximo. A todos eles, ressalto, e não somente aos que compartilham da nossa visão do mundo. Não precisamos de uma entidade vingativa, de cunho sobrenatural e paternalista, para nos dizer o que é certo e o que é errado. Já passamos da idade de precisar de alguém para nos mandar "arrumar o quarto" ou "fazer o dever de casa", ou "ficaremos sem TV e Playstation". Não precisamos de um livro que nos obrigue a seguir um código de conduta. Até porque os códigos de conduta mais populares do planeta frequentemente conduzem é ao mal. Basta ver as piedosas instruções para apedrejar adúlteros, assassinar hereges e imolar "feiticeiros". Na nossa concepção, alguém que só faz o bem para receber a recompensa do paraíso, e só deixa de fazer o mal pelo medo do castigo do inferno, só merece uma coisa: desprezo.

Caráter não depende de crença alguma. Caráter é caráter. Se caráter, compaixão, bondade e respeito ao próximo, às leis e à sociedade, fossem regulados pelas crenças sobrenaturais dos indivíduos, o Brasil, com seus 98% de crentes no divino, seria um dos países mais ordeiros do mundo. E não um dos mais violentos e corruptos. O interessante é que países com um índice altíssimo de ateus (acima de 40%), como a Alemanha, Inglaterra e França, possuem índices de violência e de corrupção muito inferiores aos tupiniquins. Tal feito se deve aos seus ateus? Não, nada a ver. Simplesmente não há relação entre as duas coisas. Não acredita? Então faça uma pesquisa nas cadeias brasileiras. Provavelmente os tementes a deus serão a esmagadora maioria. E acho que nem preciso falar que não vejo ateus jogando aviões contra edifícios, apedrejando mulheres adúlteras ou se candidatando a homem-bomba.

Mas para o Datena a realidade é outra. O rechonchudo apresentador diz a quem quiser ouvir que os ateus são os culpados por tudo que há de mais hediondo, bárbaro e imoral na nossa sociedade. Penso que os anti-semitas ficariam orgulhosos desse senhor. Basta substituir a descrença em deus pela descrença em Jesus Cristo para trocarmos tal discriminação por outra mais conhecida. Quem sabe o Datena resolve seguir o exemplo de Hitler e condenar todos nós, ateus, às câmaras de gás. Seria a "solução final" para o problema da criminalidade no Brasil. Não duvido mesmo que o falastrão acalente tais idéias "carinhosas".

Estou exagerando? Então leia o trecho abaixo, e depois me diga o que acha:

Vocês que não acreditam, se vocês quiserem assistir outro canal, não tem problema nenhum. Eu não faço questão NENHUMA de que ateu assista o meu programa. Nenhuma. Agora, quem acredita em deus, seja evangélico, seja muçulmano, seja judeu, seja católico, qualquer religião, entendeu, de quem acredita em deus, continue comigo. Quem não acredita não precisa nem votar, não. Não precisa, de ateu não quero assistindo o meu programa. Ah, mas você não é democrático! Nessa questão, não sou não. O sujeito que é ateu, na minha modesta opinião, não tem limites. É por isso que a gente tem esses crimes aí. Agora, vocês que estão do lado de deus, né, como eu, como eu, podiam dar uma lavada nesses caras que não acreditam em deus.

Não chegou a ver nenhum problema? Então talvez você seja tão preconceituoso quanto o apresentador. Vamos fazer uma pequena mudança agora, substituindo os ateus por negros, outro grupo que sofreu (e sofre) constante discriminação. Vamos ver se consigo tornar as coisas mais claras:

Vocês que são pretos, se vocês quiserem assistir outro canal, não tem problema nenhum. Eu não faço questão NENHUMA de que negão assista o meu programa. Nenhuma. Agora, quem é branco, seja francês, seja brasileiro, seja americano, seja holandês, de qualquer país, entendeu, quem é branco, continue comigo. Quem não é, precisa nem votar, não. Não precisa, negro eu não quero assistindo o meu programa. Ah, mas você não é democrático! Nessa questão, não sou não. O sujeito que é negro, na minha modesta opinião, não tem limites. É por isso que a gente tem esses crimes aí. Agora, vocês que são brancos, né, como eu, como eu, podiam dar uma lavada nesses pretos.

Sinta-se à vontade para mudar "ateus" para "judeus", "homossexuais", ou qualquer outro grupo odiado pelos cristãos. Será que agora deu para perceber quão grave, quão preconceituoso, quão discriminatório, quão criminoso é o parágrafo acima? E isso aí é apenas uma pequena parte das barbaridades que esse sujeito falou, inflando o peito, cuspindo para as câmeras e tremelicando a papada (para ler tudo, clique aqui).

Agora eu e várias outras pessoas que respeito, pessoas ordeiras, pagadoras de impostos, éticas, que nunca fizeram mal a uma mosca, somos protótipos de estupradores e assassinos, meramente por sermos ateus? Somos seres degenerados, sem moral, sem princípios, sem valores? Como fica nossa imagem após um apresentador tão popular, dotado de um programa de tão grande alcance, difamá-la para toda a população brasileira?

Se isso aqui é realmente um país justo, democrático, laico, que pretende respeitar as leis e coibir a discriminação, espero que esse aprendiz de Torquemada seja devidamente processado. Se a Band tem um mínimo respeito próprio e pelos seus espectadores, deveria dar uma punição exemplar para esse dublê tupiniquim de Joseph Goebbels. Mas num país em que as leis, que deveriam ser laicas, são moldadas para se compatibilizarem com um código da idade do bronze, é difícil ter confiança de que esse será o desfecho. Pelo contrário. A audiência do programa irá aumentar, a popularidade do apresentador atingirá a estratosfera, assim como seu contracheque. A sua mensagem de ódio e preconceito terá guarida - e será devidamente reproduzida - em um número crescente de cérebros pouco familiarizados com o pensamento crítico, e sempre mais dispostos a exterminar do que a aceitar as diferenças.

Enfim, essa é a história da nossa espécie.


Se dependesse de muitos piedosos cristãos, as fogueiras ainda teriam sua utilidade, hoje em dia.

Para encerrar, um trecho do inesquecível Os Maias, do grande escritor português Eça de Queirós:

E Afonso da Maia respondia com bom humor:
- Então que lhe ensinava você, abade, se eu lhe entregasse o rapaz? Que se não deve roubar o dinheiro das algibeiras, nem mentir, nem maltratar os inferiores, por que isso é contra os mandamentos da lei de Deus, e leva ao inferno, hein? É isso?...
- Há mais alguma coisa ...
- Bem sei. Mas tudo isso que você lhe ensinaria que se não deve fazer, por ser um pecado que ofende a Deus, já ele sabe que se não deve praticar, por que é indigno dum cavalheiro e dum homem de bem ...
- Mas, meu senhor ...
- Ouça abade. Toda a diferença é essa. Eu quero que o rapaz seja virtuoso por amor da virtude e honrado por amor da honra, mas não por medo às caldeiras de Pero Botelho, nem com o engodo de ir para o reino do céu.

Eça de Queirós era um grande homem. Datena, não.

Veja Também:

ATEA - Datena e os Ateus

Sedentário - Datena: ateus são “caras do mal” que “não respeitam limites

[UPDATE] Diário de Bordo - Videocast: Datena, os Ateus e a Incitação ao Ódio

[UPDATE] Bule Voador - Não, Datena, não temos Deus no coração

Ele está voltando...

2010-07-24T18:32:00.006-03:00

Taí o trailer da quinta temporada da melhor série em exibição atualmente. Dexter Morgan volta às telinhas dia 26 de setembro, para terror dos "Brunos" americanos e alegria dos fãs no mundo inteiro. Eu incluso. Entre os fãs, bem entendido.

Difícil será aguardar até lá.

(aviso que deveria ser inútil: o trailer contém spoilers sobre o chocante final da última temporada. Se não assistiu a essa temporada ainda, evite a todo custo)

Venha Conhecer o Planetóide X!

2010-07-22T23:55:00.008-03:00

Há pouco mais de um ano, resolvi retirar do meu blog principal os artigos específicos sobre games. A idéia era deixar o Wasner Blog menos caótico. Sendo assim, criei uma espécie de canal especializado, um sub-blog que apelidei, na ocasião, de Wasner Games. Não foi por narcisismo, garanto. Apenas não tinha tido tempo para pensar em um nome melhor, ou algum que já não tivesse sido apossado de antemão. O tempo foi passando, o nome provisório foi ficando, mas essa pendência nunca deixou de me incomodar. Esse problema, enfim, deixou de existir.

Planetóide X (http://www.planetoidex.com.br) é o novo nome do Wasner Games, e dele herda todo o seu conteúdo. Além da mudança de endereço para um domínio próprio, o blog sofreu uma completa repaginação, e num futuro não muito distante outras novidades virão. Convido vocês a darem uma passeada por lá, e conhecerem a nova cara do site.

Em breve o Wasner Blog também passará por processo semelhante. Aguardem.

Wasner Games em Processo de Mudança

2010-07-21T08:30:00.004-03:00

Prezados leitores, o Wasner Games, o (digamos) "canal de games" desse blog, está em processo de transição para uma nova URL e um novo nome. Dessa vez, um menos narcisista, garanto! :) Se não ocorrerem maiores imprevistos, devo concluir essa operação antes do final dessa semana. A coisa é um pouco complicada porque estou aproveitando a oportunidade para dar uma completa repaginada no blog, que ficará - espero! - bem mais atraente. Esse processo tem me tomado um bom tempo, por isso está difícil escrever com a frequência que eu gostaria. Espero que tudo volte ao normal a partir da semana que vem. Apesar da nova URL, a antiga deve (novamente: espero!) redirecionar para o novo endereço, então nenhum link antigo ficará quebrado. Ainda assim, durante o processo de transição as coisas poderão ficar um pouco instáveis por lá, pelo que peço sua compreensão.

O Wasner Blog também irá passar por processo semelhante. Porém, no caso dele, a coisa será um pouco mais difícil, então não imagino concluir esse outro trabalho antes de pelo menos mais uns vinte ou trinta dias.

Grande abraço!

Goleiro Bruno Sofre na Prisão...

2010-07-12T23:17:00.006-03:00

O péssimo rango da prisão fez o Goleiro Bruno desmaiar. Ô dó. (clique para ampliar)

Roubocopa 2014: Divulgado o Logotipo Oficial

2010-07-12T17:59:00.007-03:00

Teatro do Horror e da Impunidade

2010-07-08T10:35:00.033-03:00

Minha intenção era voltar à programação normal desse blog, e deixar um pouco de lado os posts sobre o "mundo cão", que dominaram o site nas últimas semanas. Antes que isso aqui pareça uma sucursal das páginas policiais dos jornais. Gostaria, contudo, de fazer algumas observações sobre esse incrível caso Bruno x Eliza Samúdio, que muito me revoltou. Não só pelos detalhes chocantes do enredo, mas também pelos integrantes do elenco. Peço desculpas aos leitores, mas é preciso desabafar.

Comecemos pelos pais da Eliza, que agora disputam a guarda do plano de aposentad... digo, do neto. A mãe, segundo a própria, não via a filha desde 2005 (!). Mas chegou a conversar com ela por telefone... há UM ANO atrás. Agora essa mãe amorosa e presente resolveu, do nada, dar as caras e pedir a guarda do bebê. Com direito a olhos lacrimejantes pela filha com quem falava tão "frequentemente". Sua justificativa para a guarda? Ela "é mãe e é mulher". Então tá.

Vale notar que ela conseguiu o prodígio de perder a guarda da filha para o pai, o que por sí só já é um feito e tanto nesse país ultra-conservador.

Falando no pai: em plena incerteza sobre o destino da filha, ele me aparece na TV com uma camisa verde-amarela escrito "Brasil". Tudo então apontava para a hipótese de sua filha ter sofrido um destino horrível e estar morta (como se confirmou depois), e o sujeito aparece em total clima de Copa do Mundo! Incrível!

Mas não é só isso, não ligue ainda. O sujeito está sendo acusado de estupro de uma garota de dez anos. Segundo o noticiário televisivo, a "explicação" dele é que a garota é filha de um relacionamento adúltero. Fiquei sem entender nada. Com filha pode, então?

Esses dois é que vão disputar a guarda da criança. Pobre criança!

Podia ser pior. Ela podia ficar com o próprio pai, um agradável sujeito que, em seus momentos mais carinhosos, defende encher a mulher de bolacha. De preferência, acompanhado dos amigos. Vai que ela reage, não é? Um marmanjo de quase dois metros de altura tem que se precaver!

Alguma demonstração de remorso até agora, por esse crime horrendo? Só se for por ele mesmo. Está no chororô porque "a Copa de 2014 acabou para ele"! De resto, o goleirão está dando risada de todo o episódio. Entende-se. Na difícil hipótese dele vir a ser condenado, tem dinheiro para recorrer em liberdade até o ano 2110. É o Pimenta Neves fazendo escola. E tome habeas corpus para se ver livre até mesmo da prisão temporária!

Mesmo que o cara vá para a cadeia, em cinco anos estará à solta novamente. Bem a tempo de dar mais porrada em mulher e matar outras tantas. Quem sabe, até lançar um livro se fazendo de coitadinho, vítima do sistema. Trouxa é que não falta para comprar. Periga até conseguir participar a Copa de 2018. Principalmente se seguir à risca o Manual do Assassino Que Dá a Volta Por Cima, convertendo-se em evangélico.

Para encerrar, temos o público. Muitos por aí estão falando que a pobre garota mereceu o seu destino, já que ela era uma maria-chuteira interesseira, que engravidou só para arrancar grana de jogador burro, como tantas outras antes dela. E ainda era atriz pornô, que absurdo!

Como se isso tudo justificasse seu cruel destino. Inacreditável.

Fico embasbacado com a "moral" desses bons cristãos. Depreende-se daí a justificativa "pensamos que ela era prostituta!", dada pelos playboyzinhos cariocas que bateram na empregada. Quem se lembra deles aí? Alguém acha que foram punidos?

E nem vou falar que só agora, oito meses depois, finalmente investigaram a denúncia da garota sobre o seu sequestro e ingestão forçada de substância abortiva. Explica-se: não havia interesse da mídia no episódio, então as investigações seguiram o seu curso normal. Traduzindo: foram empurradas de barriga.

E assim os casos de violência contra a mulher continuam a aumentar, ano após ano, alimentados pela certeza da impunidade.

Até quando?

Veja Também:

Até Quando?

Cidadão decide livrar-se de propriedade. Com sete tiros.

Orgulho e Preconceito: a Minissérie da BBC em Bluray

2010-07-06T23:40:00.018-03:00

(Fonte: Blu-ray.com)

Aos fãs de Orgulho e Preconceito, uma ótima notícia: a memorável minissérie da BBC não só se encontra agora disponível em Bluray e em widescreen, como a edição vale cada centavo nela investido. Foi feito um cuidadoso trabalho de restauração frame a frame a partir dos negativos originais em 16 mm. O resultado? Orgulho e Preconceito ficou grandioso demais para caber na telinha da TV. Sem exageros, essa caprichada produção não faria feio nem mesmo no cinema. Esse sim seria o seu lugar de direito, na minha opinião. Na falta desse expediente, só mesmo o formato de alta resolução para fazer justiça à maravilhosa fotografia dessa obra-prima. As cenas ao ar livre são de tirar o fôlego. Nas cenas internas, é possível notar os menores detalhes dos cenários, mesmo elementos triviais, como os pratos e os alimentos dispostos na mesa durante as refeições. Sem falar nas pequenas nuances na fisionomia dos atores, antes imperceptíveis, e que agora são claramente visíveis. É algo que fortalece ainda mais a já marcante atuação do elenco. Os seis episódios são distribuídos em dois discos, sendo que o segundo contém ainda alguns documentários de bônus. A lamentar somente a falta de legendas em português. A edição importada tem apenas legendas em inglês, e não há um similar nacional que supra essa lacuna.

A todos que são fãs incondicionais dessa inesquecível minissérie - para mim, a melhor coisa já produzida para a TV em todos os tempos - é uma compra obrigatória. Infelizmente, o preço anda salgado na Amazon, em torno de 25 dólares. O que dá 72 reais, já incluído o escorchante imposto de importação de 60% (não calculei o frete). Caro? Pois no Submarino a mesma edição importada sai por absurdos 269 reais, quase o quádruplo desse valor. Aos que ainda não possuem um player bluray, o DVD nacional pode ser encontrado na Livraria Cultura, por 83 reais. Sinceramente? Vale mais importar o bluray, e guardá-lo com carinho até a compra do player.
Veja Também:

Esperteza e Glória

2010-07-05T13:36:00.013-03:00

Ao que tudo indica, os que ficaram revoltados (eu incluso!) com a classificação do Uruguai sobre Gana são uma minoria absoluta. Todos os noticiários e praticamente todo mundo que eu conheço estão fazendo odes e vivas em homenagem ao zagueiro pilantra que defendeu com as mãos aquele que seria, com certeza, o gol de Gana. Com isso, o jogo foi para os pênaltis, e a Celeste se classificou. Da maneira mais degradante possível, mas se classificou. Dessa forma, Gana, que vinha jogando melhor, está eliminada, em função de uma seleção burocrática, de futebol feio, pouco criativo, entediante, medroso e, sobretudo, desonesto. No final, apesar da expulsão, o crime compensou amplamente.

Olha, eu até entendo que os uruguaios canonizem o cara. Afinal, é a seleção deles, então é compreensível que a razão e o senso crítico sejam subjugados pela empolgação do momento. Por mais decepcionante que seja. Mas é inaceitável que nós, brasileiros, também embarquemos nesse endeusamento ao que existe de mais anti-ético e anti-esportivo no futebol. Poxa, tem noticiário por aí que classificou o cara como "herói". Herói!

Pensando bem, uma nação que glorifica o espertalhão, a malandragem, o "vale tudo", a busca incessante em "levar vantagem" sobre o próximo e sobre a sociedade, não é de se surpreender que aplauda um desgraçado desses. Infelizmente, a Lei de Gérson e a corrupção estão entranhadas no DNA do nosso país. Devíamos combater isso. E não apoiar o mau exemplo.

Eu tinha escrito um post com algumas sugestões - ingênuas, talvez - para melhorar o estado deplorável do futebol atual. Acrescentem aí mais uma: se uma bola vai entrar no gol, mas um jogador adversário (exceto goleiro, óbvio) impede sua trajetória certeira com as mãos, ele não só é expulso, mas o tento é registrado normalmente, como se tivesse sido, de fato, convertido. Quero ver algum outro "herói" repetir então a façanha.

Mas, claro, isso nunca vai acontecer.

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A Copa Tic-Tac-Toe

2010-07-01T12:51:00.020-03:00

Li não sei onde a seguinte frase: "O patriotismo do brasileiro é igual cachorro de madame. Só sai de quatro em quatro anos e, na rua, se comporta como um debilóide". É uma frase idiota, bem sei, mas não é preciso passear muito por aí para perceber que ela reflete um bocado da nossa realidade. Para mim, todavia, não é na rua que vemos o pior desse histérico ufanismo patriótico que toma conta do país em época de Copa. Não, é na internet. Fico com pena dos poucos comentaristas esportivos que têm colhão de criticar a bolinha quadrada da seleção de Dunga. Via de regra, eles têm sido desancados pelos leitores dos seus blogs, quase sempre com extrema grosseria e estupidez . O argumento - se é que podemos chamá-lo assim - é o mesmo de sempre: os críticos estão sendo pouco patrióticos. Eles estão secretamente torcendo pelo fracasso da seleção canarinho. Enfim, a velha história do Brasil, Ame-o ou Deixe-o. Ou você embarca de cabeça na catarse coletiva, ou suma de vista. Ou você está conosco, ou está contra nós. Samuel Johnson dizia que "o patriotismo é o último refúgio dos canalhas". Eu acrescentaria: e dos imbecis também.

Realmente é difícil expor argumentos racionais quando se lida com comportamento de manada. Seria como pedir moderação aos nazistas, na década de 30. Mas, quer a massa verde-amarela goste ou não, os críticos estão certos. Dunga pode até ganhar a Copa (eu, com certeza, estou torcendo para tal), mas dificilmente nos sentiremos orgulhosos ou merecedores da conquista. Será uma jornada tortuosa para aqueles que apreciam um bom futebol. Ergueremos a taça com um sorriso amarelo e um bocado de vergonha na cara. Se é que sobrou alguma vergonha na cara, a essa altura. Não que os jogos da seleção canarinho sejam revoltantes. Nada disso. Eles são é tediosos mesmo. Bolas sendo tocadas de lado e para trás. Passes errados. Chutões para fora. Caneladas nos adversários. Recuos para o goleiro. Completa inaptidão para dominar uma bola. Lentidão total para puxar um contra-ataque. Enfim, vocês conhecem a história.

"Ei, você! Tá olhando o quê? Bu*#o! Ca%$o! I*#$#@a!"

Meu passatempo predileto durante as partidas do escrete nacional tem sido cochilar no sofá. A transmissão da ESPN ou do SporTV (Galvão Bueno não entra lá em casa) tem um atraso de cerca de 10 segundos em relação à TV aberta. Então, enquanto a vizinhança comemora um gol, o goleiro ainda está batendo o tiro de meta na minha TV. Ou seja, dá tempo de sobra para eu acordar, me espreguiçar, esfregar os olhos e ver o lance. É o melhor dos mundos - assisto aos poucos momentos legais do jogo, e sou poupado do suplício dos 99% restantes. Viva o delay!

Em defesa do antipático Dunga, tenho que aceitar que o futebol moderno é isso aí. É o "futebol pragmático", o "futebol de resultados", enfim, o futebol que dá títulos. Jogar bonito, hoje em dia, é coisa de otários. Idiotas que vão sair de peito aberto e tomar gol no contra-ataque. Sonhadores que serão eliminados rapidinho. Tenho que admitir, não posso apontar o dedo acusador para o técnico brasileiro. A verdade é que praticamente todas as seleções jogam de maneira igualmente insípida. Não tem mais "time bobo", não senhor. Como bem definiu um colunista, essa é a "copa do medo". Não é de se admirar o placar mirrado da maior parte das partidas até aqui. No andar da carruagem, só teremos zero a zero na copa de 2018 . E olhe lá! Vai ser a Copa Oxo! É o futebol alcançando seu estágio máximo de evolução: ser uma espécie de Tic-Tac-Toe de grandes proporções!

Os americanos não gostam muito de futebol. Xenofobias à parte, quem pode condená-los, vendo o estado atual do esporte, em seu evento máximo? Uma frase virou moda no Twitter, dizendo que "o futebol é como a saga Crepúsculo: as pessoas correm de lá para cá durante duas horas, nada acontece de excitante (*), mas os fãs insistem que você é que não entendeu nada". Infelizmente, há muita verdade na brincadeira. Os jogos de futebol perderam a emoção. Cada partida passou a ser um exercício de tédio e paciência. Jogos empolgantes, como aquele entre a Alemanha e a Inglaterra, são exceções cada vez mais raras. Quando deveria ser o contrário.

Alemanha x Inglaterra: se todos os jogos fossem iguais a você...

O fato é que as regras do futebol foram atropeladas pelo tempo. Elas funcionavam em um período mais romântico e idealista, mas não servem mais para os tempos cínicos e pragmáticos da era Dunga, Parreira, Zangado e Teimoso. Me parece óbvia a necessidade de uma atualização. Algo que torne o esporte mais emocionante, mais dinâmico, mais ofensivo, mais dramático. Afinal, se não há um espetáculo para o público, qual a razão de ser de todo esse circo? Para que assistir essa droga? Para que perder tempo com isso, para que pagar um ingresso? Sem a emoção, a conquista de um título se torna tão somente uma meta burocrática. Comemorar a conquista de uma Copa não anda muito diferente de comemorar a queda de meio ponto percentual nos juros do COPOM.

Do alto da minha ingenuidade futebolística, sugiro algumas mudanças que, imagino, poderiam ajudar a resolver um pouco desse tédio. Está anotando aí, FIFA?

Arbitragem eletrônica. Bem vinda ao século 21, FIFA! Chega de erros de arbitragem afundando todo o esforço e treino de uma equipe, que tal?

Impedimento porque o jogador estava com uma perna ou meio corpo à frente da linha da zaga? Chega desse preciosismo imbecil! Impedimento apenas quando o jogador estiver com o corpo completamente à frente.

Para acabar com os toquinhos intermináveis para o lado e para trás, que enlouquecem até um frade de pedra, tempo limite para a equipe passar do meio de campo. Digamos, 2 minutos. E uma vez passado o meio de campo, a bola não pode mais retroceder para o campo de defesa.

Os cartões vermelhos e amarelos não estão segurando as faltas. E as faltas, por sua vez, estão acabando com a beleza do futebol. Sugiro que após um número X de faltas - sejam leves ou não - de um determinado jogador, ele leve um cartão azul. Nesse caso, ele teria que ir temporariamente para o banco (digamos, por 15 minutos), como ocorre em outros esportes. No caso do cartão amarelo, mesma coisa, só que a ida para o banco seria imediata. As regras para cartão vermelho permaneceriam as mesmas.

Empate = Derrota mútua. Zero pontos para os dois times. Portanto, nenhuma vantagem em "segurar o empate", exceto, claro, para times em situação muito vantajosa na tabela.

Menos embolamento, mais espaço em campo: o número de jogadores de cada equipe passa a ser apenas dez. Não é acidental que quando são feitas algumas expulsões o jogo passa a ser mais corrido e interessante.

As mudanças sugeridas podem ser impraticáveis ou, até mesmo, piorar uma situação que já é ruim. Mas uma coisa eu sei: algo tem que ser feito antes que o resto da magia do futebol se dissipe de vez. E morramos todos de tédio.

(*) O trocadilho original, "nobody scores", é intraduzível.

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Síndrome de Vuvuzela

Geisy e a Fórmula do Sucesso

2010-06-16T13:17:00.011-03:00

Geisy Arruda, a baranga da Taliban (ou Uniban, sei lá), está lançando sua biografia. Sim, você leu direito. Uma biografia! Como não fazê-lo, considerando a extensa experiência de vida da rechonchuda loirinha? Como ela poderia não compartilhar a luz da sua sabedoria com o mundo?

Eu fui um dos que se revoltaram com a perseguição movida a ela pelos neandertais da Taliban. Não que o incidente tenha me deixado surpreso. Só gente muito ingênua compra essa idéia de que o brasileiro é tolerante e progressista. Eu percebo as coisas de um modo bem diferente. Vejo a nossa sociedade como sendo extremamente machista, retrógrada, preconceituosa e ignorante. E nem preciso ir muito longe para constatar. Basta olhar as opiniões publicadas em seções de comentários e em fóruns de discussões pela Internet. Que, teoricamente, são elaborados pela nata da nossa sociedade.

A despeito da truculência sofrida, Geisy se deu bem no final. Muito bem. Alcançou o sonho máximo da nossa sociedade: a) Virou "artista", e b) sem grande esforço. Conseguiu se tornar mais uma das nossas inúmeras pseudo-celebridades. Do quarto escalão, vá lá, mas ainda assim uma celebridade. Uma "famosa", que orgulho! As pedradas da turba selvagem valeram a pena, obrigado. Até para desfiles (!) a moça tem sido convocada. Ela vai, inclusive, participar de um reality show da terceira divisão. No checklist dessa galera, só faltou uma visita à ilha de Caras e o inevitável ensaio para a Playboy. Se até a Hortência e a fogueteira já posaram, porque não Geisy Arruda? Oremos aos deuses do Photoshop que tenham piedade de nós. Vale sacrificar um carneiro.

A biografia, claro, é apenas mais uma etapa na árdua tarefa de extrair o máximo de cifrões da fama inesperada. Vai saber quanto tempo a bonança vai durar, não é mesmo? Segundo o editor responsável, o livro vai revelar "fatos picantes dos namoricos da garota" (bocejo) e se a moçoila tinha de fato - oh! - "má fama" na Taliban. Como pudemos viver até hoje sem essa informação, não? Para tentar parecer sério (hahaha) e cortejar o dinheiro fácil dos discípulos da auto-ajuda, ele afirma ainda que o livro vai mostrar a "Geisy empresária, que inspira muita gente". Aí, moçada, primeira lição de "Empreendedorismo de Sucesso 101": bunda grande, roupas curtíssimas, rebolado provocante e barraco de repercussão nacional. Pense em trancar a faculdade, que estudo não dá futuro nesse país.

Sendo franco, não há grande surpresa na iniciativa. Menos surpresa haverá se o livro se tornar um sucesso. Sim, ele venderá horrores. Gente que nunca abriu um livro vai se estapear para botar as mãos num exemplar. Em pouco tempo estará na lista de mais vendidos da Veja, ao lado de grandes obras-primas da literatura, como Mais Você - 10 Anos e Bussunda - A Vida do Casseta. Quem aí quer apostar? Vale uma vaga na Taliban!

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Até Quando?

2010-06-11T16:14:00.015-03:00

Algum de vocês já viu aquele programa Medical Detectives, que passa no Universal Channel? É realmente excelente. Para quem não conhece, o programa mostra investigações da polícia americana (ou do FBI), usando uma série de técnicas forenses para não só descobrir o criminoso, mas também acumular provas irrefutáveis de sua culpa, que permitirão condená-lo no tribunal, sem chance de escapatória. É, eu sei que você já viu tudo isso no CSI. A diferença é que aqui a coisa não é ficção. Todos os casos aconteceram de fato. A maioria dos crimes é de cortar o coração. Vidas destruídas - seja da vítima, seja dos familiares e amigos - por culpa de um animal que deveria ter sido abortado pela mãe.

Assim, é bem compreensível o sentimento de vitória e de justiça que nos acomete quando os policiais finalmente conseguem botar a mão no criminoso. Primeiro, porque sabemos que lá nos Estados Unidos é bem menos provável que um sujeito desses volte a prejudicar alguém. Segundo, porque ele pagará de fato pelo que fez. As penas de lá são pesadíssimas. Ainda que o pilantra não pegue uma perpétua (ou mesmo pena de morte - com a qual não concordo), muitos anos se passarão antes que ele consiga liberdade novamente. E ele vai sofrer, vendo os melhores anos da sua vida escoarem pelo ralo.

Claro que o sistema tem suas falhas. Mesmo assim, é muito melhor do que no Brasil, onde temos casos como o de Pimenta Neves, o assassino frio e sem remorsos de Sandra Gomide. O pulha até hoje não pagou pelo seu crime. Ou o de Guilherme de Pádua, o assassino confesso de Daniela Perez. A punição que ele enfrentou por esse crime revoltante? Ficou seis anos na cadeia! Repito: seis anos! Seis anos é o que se paga por tirar uma vida inocente, de forma premeditada, com requintes de crueldade. Brasil-sil-sil, a Superpotência da Impunidade.

Por essas e por outras, não tenho o mesmo sentimento de vitória ou de justiça quando acontece da polícia brasileira finalmente colocar as mãos no culpado de um crime. Digo, nas raras vezes em que isso ocorre. Porque não é difícil que o sacripanta jamais venha a ficar preso. E, mesmo quando isso ocorre, é bem provável que em poucos anos o marginal esteja solto novamente. Mesmo que o FDP não cometa nenhum outro crime depois disso, é um desfecho inaceitável. É um insulto à memória da vítima, à sua família, à sociedade.

Pois bem, vejamos agora o caso da advogada que estava desaparecida. A polícia finalmente descobriu o que todos já temiam. A pobre moça está morta. E as evidências preliminares apontam para o ex dela. Uma situação, aliás, muito comum no Brasil. Quem aí se lembra do caso da cabelereira? E nem é preciso ir tão longe. Só nas últimas semanas, ocorreram uns três ou quatro casos desses aqui em Brasília. Nos noticiários policiais, é quase um por dia. Imagino a dor e a revolta que os familiares e amigos das vítimas estão sentindo agora.

Só o crime em si, causado por um covarde, que não consegue se relacionar com uma mulher sem vê-la como um objeto, uma posse, algo do qual pode dispor a seu bel prazer, já me dá uma profunda revolta. Mas o pior é saber que, mesmo que o desgraçado venha a ser descoberto, processado e julgado - e nós sabemos como isso é difícil por aqui - ele jamais pagará de fato pelo crime. Em alguns poucos anos estará livre novamente, encontrará uma imbecil que aceitará se casar com ele, lançará um livro se fazendo de coitadinho, e viverá feliz e satisfeito, se jactando por fazer toda a sociedade de otária. Arrisca até sair no lucro com a história toda.

Até quando aceitaremos isso?

Lembre-se: as eleições vêm aí. Exija propostas concretas do seu candidato. A coisa não pode mais continuar assim. Se não podemos impedir um crime desses (até porque sempre existirão mulheres que acham "legal" ter um namorado ciumento e possessivo), pelo menos podemos punir exemplarmente os seus autores.

Hoje foi - tragicamente - uma jovem advogada, com toda uma vida feliz pela frente, e uma família que a amava.

Amanhã pode ser alguém próximo e querido a você.

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Síndrome de Vuvuzela

2010-06-09T20:05:00.022-03:00

Você já não aguenta mais ouvir falar de "vuvuzela"? Você, principalmente, já não aguenta mais ouvir a vuvuzela?

Você já não suporta mais o complexo de perseguição do Dunga?

Você já não tem mais paciência para as intermináveis descrições do cotidiano dos craques verde-amarelo no noticiário noturno? Nos mínimos detalhes? De saber até o horário em que eles vão ao banheiro?

Você tem vontade de se jogar pela janela do prédio, a cada nova reportagem televisiva com um pipoqueiro/taxista/trocador de ônibus sul-africano, declarando seu amor secreto pela seleção canarinho? Com a inevitável revelação do nome do jogador favorito, do ídolo distante mas muito amado?

Você tem desejo de cortar os pulsos na enésima retrospectiva das copas do mundo?

Você faz cara de quem cheirou pum, a cada novo comentário futebolístico do nosso presidente, nos iluminando com sua infinita sabedoria esportiva?

Você tem ânsias de vômito com o crescente tom ufanista-histérico-patriótico da nossa imprensa, sempre a arrotar ares de superpotência?

Você soca a cabeça na televisão, a cada nova entrevista chorosa com parentes dos jogadores brasileiros? De ver a Dona Maria ou o Seu José vertendo lágrimas e revelando como o *****son já era craque nos tempos do colegial? De como o *****son matava aula para comer a bola no campinho do bairro? De como o *****son foi esperto em largar esse negócio de escola para lá, porque isso não dá mesmo futuro nesse país?

Você se desespera a cada novo protesto indignado contra a ausência do Adriano-Marginal ou do Ronaldo-Bola?

Você se afunda em frustração, pela sombria perspectiva de ter que conviver pelas próximas semanas com a cara e a voz do Galvão Bueno, sem chance de descanso?

Então somos dois.

Não me entendam mal. Gosto de Copa do Mundo. E é claro que vou torcer pelo meu país.

Só queria que o sacrifício fosse menor.